Hola, bienvenido. Me da mucho gusto que estás
aquí conmigo en FM, el podcast. Mi nombre es
Eliane, te saludo desde Sydney, Australia, pero
hoy te traigo un invitado que también está en
Australia, pero en otro estado. Hoy vamos a irnos
hasta Canberra, la capital de Australia, en donde
se encuentra mi querido Rodrigo. ¿Cómo estás,
Rodrigo? ¡Saludos! Hola, saludos. Muchas gracias
por la invitación. Es un placer estar aquí. Sí,
me llamo Rodrigo, soy de Canberra, soy salvadoreño.
pero vivo en Canberra, aquí en Australia, y me
alegra mucho poder hablar aquí hoy día de mi
arte, de mi exposición Raíces y Alas en Arwen
Gallery, y la historia también detrás de todas
esas obras y las experiencias y procesos que
forman esas obras. Uy, no, esta plática va a
estar deliciosa de nuevo porque hoy les tengo
un artista, un creativo que está aquí en Australia
y que además es, bueno, un contacto de nuestra
comunidad latina porque Rodrigo vive en Canberra,
tiene el background de Salvador, pero ¿naciste
acá o naciste allá? Nací en El Salvador, me vine
de dos años con toda la familia, entonces prácticamente
soy... Australiano, pero no, llevo el salvadoreño
en la sangre, estoy salvadoreño, sí, salvadoreño
australiano. Elsa, ahí cuando un chico que ha
crecido en este país y que ha sido desde toda
su historia aquí y aún así siente a su país en
el corazón, habla muy bien de tus padres, quiere
decir que estuvieron muy cerca de la cultura,
siempre te le inculcaron y el hecho de que estés
hablando español conmigo también habla muy bien
de ellos, ¿no? ¿Hablas español bien? Sí, bueno,
ahí si se me sale un poco de Spanglish, ahí me
perdonan, pero no, yo ahí trato de defenderme
y sí, sí, no, sí, no, ahí de cuando, sí. Rodrigo,
no te preocupes, aquí usamos toda la tecnología
para traducirte, no hay ningún problema. Obviamente,
Rodrigo creció acá, pues aquí en Australia se
habla inglés y él está haciendo, o sea, un esfuerzo
increíble de ver a una persona que está en totalmente
un contexto en inglés para poder llevar esta
conversación en español. Que obviamente yo estoy
en mi zona cómoda, Rodrigo. Yo estoy a gusto
en mi lenguaje. Pero si necesitamos pasarlo al
inglés, we speak English too. Perfect. Thank
you. Yes. Hola, ¿cómo estás? Me da mucho gusto
que estés aquí conmigo esta semana porque esta
semana tenemos varios eventos pasando en Instagram.
Por favor, ve y sígueme porque ahí estoy como
mucho más activa y todos los días puedo estar
al pendiente de las cosas que están pasando,
sobre todo aquí en Sydney, Australia. Si quieres
conectar con la comunidad. ese es el lugar donde
tienes que conectar conmigo. Y también, bueno,
te recuerdo que tenemos a Frila. Quiero de nuevo
recordarles que Frila es uno de los colaboradores
para nosotros aquí en el podcast y que lo que
nos está ofreciendo es bien sencillo. Baja el
app aquí. Y empieza a usarla ya, sobre todo si
vives aquí en Sydney, Australia. ¿De qué se trata
esta app? Bueno, esta aplicación nos ayuda a
conectar con nuestra comunidad. Básicamente,
si eres un negocio o tienes un emprendimiento,
puedes empezar a postear ahora con los nuevos
detalles que tienen disponibles, que son, por
ejemplo, puedes escoger el tipo de letra, puedes
escoger el filtro, puedes escoger el formato
y al final también puedes decidir si lo quieres
postear públicamente en tu perfil o en el área.
Entonces, lo que pasa es que cuando tú pones,
por ejemplo, ahí de que estás vendiendo comida
o estás buscando un trabajo y lo pongo en el
área donde yo vivo, me da prioridad para alcanzar
al mercado que tengo alrededor mío. Así, mi anuncio
no se pierde entre todos los que están anunciando.
Por eso es que Frila está muy enfocado en la
comunidad y solamente porque hablamos español
a todos los latinos nos está ofreciendo mucho
más que eso. Nos está ofreciendo conectar ahora
sin ningún problema y totalmente gratis. Así
que adéntrate ya en esta comunidad de Frila y
empieza a usar esto que es la verdad una dinámica
más. para poder alcanzar a tu cliente, pero también
para que puedas conectar con otros, para que
sepas qué actividades pasan a tu alrededor, qué
está sucediendo en tus alrededores y que puedas
estar también muy al pendiente de los eventos.
Entonces, Rodrigo, vamos a empezar desde ahorita.
¿Estás en Canberra? Estás pintando. Y si ustedes
no han visto algunas de sus pinturas que voy
a estar posteando en mi Instagram, por cierto,
les pido que me sigan en Instagram, fm -elpodcast,
en las redes sociales que tengo aquí, porque
si me estás escuchando en cualquiera de las plataformas
o nos estás viendo en YouTube, la verdad es que
toda la acción y todo lo que movemos pasa en
Facebook y en Instagram. Si vas por ahí, puedes
ver muchas de las stories, porque, por ejemplo,
ya estuve posteando las exhibiciones donde Rodrigo
está presentando. en las galerías de arte y tiene
unas pinturas hermosísimas, hermosísimas y quiero,
nos las va a enseñar obviamente, me enamoré porque
tiene unas vírgenes de Guadalupe que me encantaron
y que espero muy pronto tener una aquí, pero
sobre todo esta amistad nace gracias a mi amigo.
Carlos, Carlos Barrios, ¿verdad? Que nos introdujo
y nos conectó porque Carlos, que es un artista
ya de un nivel nacional, tiene muchísimos contactos
y me ha estado pasando otros artistas emergentes
o ya posicionados que están pues llevando su
arte a galerías aquí en Australia y a mí me parece
muy interesante, Rodrigo. Así que primero empecemos
por ¿qué hace Rodrigo en Canberra? Sí. Sí, bueno,
¿qué hago en Canberra? Voy empezando en este
camino de la pintura. Llevo como tres o cuatro
años quizás desde que empecé este camino. ¿Y
qué puedo decir? He aprendido tanto de la pintura.
Me ha enseñado mucho sobre la vida, sobre mí
mismo. Lleva mucha paciencia. Sí, me imagino.
Porque tienes una técnica diferente que a mí
me llama mucho la atención, que son con los colores,
tus colores vibrantes. Me encanta porque siento
que a veces en Australia nos hace falta color
y tú dices, sí, aquí vengo con todo y pones unas
vírgenes con sus colores y eso me gusta mucho
visualmente. ¿De dónde viene eso? ¿De dónde viene
eso? Pues, ¿qué te puedo decir de eso? No sé,
no sé si, no es que me inspire, pero la verdad
es que la pintura es parte de mi esencia, de
mi ser, de mi personalidad. Y, no sé, siempre
he sido quizás una persona muy visual y es la
manera en que quizás proceso lo que vivo también.
No sé. ¿Qué les puedo compartir? Dime, empecemos
por cómo comenzaste a pintar. Sí, cómo comencé.
¿Cómo nace eso? Sí, cómo comencé a pintar. Estábamos
en lo de la pandemia y, ¿sabes? Fue algo, fue
actualmente algo muy difícil. Me diagnosticaron
con una... con glaucoma, entonces glaucoma es
que pierdes la vista poco a poco. Entonces fue
algo muy fuerte y es algo que trato de mostrar
en mis pinturas. A veces la vida nos lanza con
cosas muy difíciles o nos manda desafíos. fue
algo que tuve que soltar, y fue a través de la
pintura, que es una forma de contemplación para
mí, es una forma de, no sé, en lo espiritual,
que me ayudó a soltar todo eso, lo que sentí
cuando me diagnosticaron con eso. Entonces, empecé
porque me invitaron a una clase de dibujo natural,
no sé cómo se dice en español, life drawing.
¿Qué pasa si me dices esto en inglés y luego
puedo traducirlo? Ok, podemos hacerlo, sí. Porque
entonces puedes sentirte más cómodo usando tus
propias palabras, ¿verdad? Ok, sí, ok, sí, eso
es bueno. Sí, sí, ok. Sí, así que yo hice una
clase de dibujo vivo. Sí, fui invitado a una
clase de dibujo vivo y eso kind of comenzó el
proceso para mí para... Ahora estoy pensando
en español, ahora estoy pensando en español.
¡Demonios! ¡Maldito problema del español! No,
entonces, no está bien. Me encantas, me encantas.
Ahora estoy en el, porque estoy así, estoy en,
no, no, no, está bien, puedo en español. Además,
es bueno para mí practicar también. Pero, no,
entonces, así comencé con esa clase y, bueno,
así empezó a desarrollar el proceso este. Sí,
¿qué puedo decir? Y esto fue como una terapia
para ti al empezar a pintar. Eso es reciente.
Sí, reciente. Hace cuatro años. Y bueno, esta
colección... ¿Sabías que te gustaba pintar? ¿Era
algo que tú pensabas que ibas a hacer? Salió
de la nada. Bueno, desde niño siempre me gustó
dibujar y en el colegio pasé mucho tiempo en
la clase de arte o diseño gráfico, pero de adulto,
así de adulto nació. Nunca recogí un broche o
algo así de adulto hasta hace cuatro años. Así
de adulto empecé con esas clases y ahora empecé
con mi propio proceso de pintar las Virgen de
Guadalupe, los animalitos que veo en las caminatas
con mi perrita Lupe. Son a veces... A mí me gusta
escribir en mi diario en las mañanas para sacar
todo en las mañanas. Entonces son en esos momentos
de silencio, de quietud, de contemplación que
me nace eso, no sé, la creatividad o lo que pinto.
Pues ahí es donde nace todo, la verdad. Ok, ok.
Y entonces eso empezó como una distracción, como
una terapia para ti empezar a pintar. Sí. ¿Empiezas
a usar los colores? ¿Empiezas a usar los colores
desde el principio? Sí, desde el principio. Nunca
le tuve miedo a los colores. Es un escape para
mí, pues, porque, pues sí, con todo eso de poder,
pues como dices, es una terapia. Entonces, los
colores para mí es, da una alegría, da una esperanza.
Entonces, por eso me encantan los colores. Y
eso es porque yo creo que a veces en la vida
nos podemos atar con estos, cuando se nos pone
difícil la vida. Y pues sí, los colores para
mí es esa esperanza, es un símbolo así de esperanza,
de alegría, de gozo. Y eso es lo que quiero transmitir
con mis pinturas. Claro, y además pues ahí hay
algo que te está uniendo, me lo contaste en una
llamada porque tenemos conversando desde hace
varios meses, organizando esta plática que me
hubiera gustado mucho estar ahí a un lado tuyo,
pero igual lo hacemos en otra visita. Y estabas
contándome que fue tu abuela la que te inspira
al llevar a cabo estas vírgenes. No sé si tengas
por ahí una que nos puedas enseñar. Sí, aquí
las vamos a poner en los videos. Cuéntanos, ¿cómo
te inspira tu abuelita aquí? Ahí está eso. Me
encanta. Sí, mi abuelita. Ella fue la que con
mis padres nos inculcaron siempre. Siempre aquí
en Australia nos inculcaron ellos la unión familiar,
el amor a la cultura, a nuestras raíces y también
la fe en Dios a través de la Virgen de Guadalupe.
Entonces, ahí es donde nació ese amor y fue a
través de mi abuela que nos introdujo a eso con
mis padres. ¿Sabes? Me recuerdo cuando estaba
pequeño que nos vestían así para el 12 de diciembre
que se celebra la fiesta de la Virgen de Guadalupe.
Entonces, nos vestían así en trajes típicos a
mis hermanos y a mí. Hasta nos ponían el bigote
de San Juan Diego. Va desde la infancia, la devoción
que nos inculcaron siempre nuestros padres. Siempre
hay que hacer las cosas con esfuerzo, pero también
encomendándose a Dios a través de la Virgen de
Guadalupe. Entonces, ahí nace el amor a nuestra
Virgen de Guadalupe. Guadalupano. Fíjate que
sí hay una magia muy especial. ¿Te ha tocado
ir a la Basílica de Guadalupe en México o todavía
no vas? Sí, fuimos en familia en el 2012, tuvimos
esa experiencia. Increíble, ¿verdad? Es increíble
la paz que se siente. Y sabes, lo que me impresionó
como creativo quizás es los colores del manto
de la Virgen, que permanecen intactos después
de tantos años. Se ven los azules, los verdes,
los amarillos. Por eso me encanta lo brillante
también en mis pinturas, es tratar de, pues sí,
todo eso. Es muy, creo que ya la historia de
esa, de la Virgen de Guadalupe es impresionante
porque ha habido investigaciones que cuando apareció,
o sea, eso fueron movimientos desde toda Sudamérica,
todos los indígenas caminaron hacia México a
venerarla y esa imagen a través de todos los
estudios que le han hecho es una imagen viva.
Fíjate, te cuento. O sea, es algo muy mágico
que de verdad tiene uno que ir a verla. Sí, mística.
Es de otro mundo, es una cosa mística. Y el hecho
de cada que me la encuentro plasmada en la obra
de un artista, siempre me pregunto por qué, porque
siento que hay una conexión ahí. Y al ver las
tuyas, tus vírgenes con estos colores tan bonitos,
me pareció que fue muy respetuoso, amoroso y
vibrante. Sí. Esa es la palabra. Sí, así, siempre
respetuoso, siempre, y es darles esa esperanza
que ella nos da. Por ejemplo, así como te digo,
con todo lo que me ha pasado, con eso de mis
ojos y esos momentos difíciles en la vida, ella
me da esa esperanza. Entonces, por eso es, sí.
Oye, oye, sí, ahorita estoy conectando eso. ¿Qué
pasó con tus ojos? ¿Ya no tienes el problema
o sigues? Sí, sigo, lastimosamente sí, sigo con
ese problema y por eso yo me puse con eso, vivir
con intención, ese propósito de vivir con intención.
Por eso sigo con la pintura porque amo, es algo
que amo, amo pintar y por eso la estoy dando
con todo ahora porque, pues sí. Hay que vivir
con intención porque yo no sé lo que va a pasar
con esas cosas, pero yo me encomiendo a ella
para esa esperanza. Ay, qué lindo. Y bueno, vayamos
un poquito a rascar esa historia que me dices
que creciste aquí en Australia a los dos años.
Tu familia se decide venir para Australia. ¿Se
fueron a Canberra o nada más? Eso es reciente.
Siempre nos venimos a Canberra. La familia, venimos
de El Salvador y pues sí, es algo que no había
otra opción. Había el programa humanitario que
estaba abierto en ese tiempo y nos trajo a toda,
bueno, la familia de mi madre, toda la familia
de ella se vino para acá, incluso con mis abuelos.
Y desde el 88 estamos acá todos, que ha sido
una gran bendición poder crecer con mis abuelos,
mis tíos, mis primos aquí. Sí, mis primos aquí
son como mis mejores amigos. Sí, es muy especial.
Sí, eso es una... Es un privilegio tener más
miembros de tu familia para que puedas, sobre
todo eso te ayuda mucho a conservar tu cultura,
¿no? Fue difícil adaptarse a este país, ¿te acuerdas?
Cuando eras niño, ¿te costó trabajo? ¿O te sentiste
que te adaptaste bien? Yo creo, como vine de
los dos, a los dos años, demasiado pequeño, entonces,
sí. Pero el idioma fue quizás siempre, hablábamos
español en la casa. Entonces, y ahí aprendiendo
el inglés, entonces siempre fue como ese el Spanish,
el clash de idioma. Entonces, sí, por eso es
un poco así. Trato de defenderme, pero así es.
Crecimos con el inglés. Hablas muy bien español.
Para haber crecido en Australia hablas muy bien
español. Hay gente que conozco que apenas tiene
cinco años y ya se les olvidó. O sea que tú estás
muy bien en el idioma. Y entonces cuando creces
toda tu juventud acá en Australia nunca te dio
por el arte o hiciste algunas otras áreas creativas.
¿Estabas haciendo qué? ¿Deporte? ¿Estabas haciendo
otro tipo de cosas? No, nunca fui así. Me estudié
en ciencias políticas en la universidad, a relaciones
internacionales. Entonces me metí ahora, trabajo
en el gobierno por muchos años, 15 años ya trabajando
en el gobierno. Pero siempre con eso, no sé.
algo, como si algo que tenía que, no sé, la creatividad
estaba ahí, pero no salía. Entonces, hasta que
me llegó este desafío con esto de los ojos, que
dije, no, ya es tiempo, tengo que hacerlo, tengo
que, fíjate que me puse a hacer un curso que
es, se llama The Artist's Way, no sé si, The
Artist's Way. Sí, The Artist's Way de Julia Cameron,
aquí tengo el libro. Oh, increíble. Impresionante.
Es el básico, el camino del artista de Julie
Cameron, que se lo hemos recomendado muchas veces
aquí a la gente. Lo empezaste a hacer, dime.
Lo empecé, lo hice. Entonces, sí, te guía a reconectar
con la creatividad, te conecta con la espiritualidad
y todo eso. Es un vínculo, la creatividad con
la espiritualidad. Entonces, eso me ayudó. Y
en el camino, en ese camino, encontré una frase
que se me quedó, que se me quedó y fue muy profunda.
No sé de quién viene, pero si no sacrificas por
lo que quieres, lo que quieres se convierte en
el sacrificio. Entonces fue como un momento de
clic para mí, que no, tengo que vivir plenamente,
tengo que vivir con intención, tengo que... Entonces
es ahí donde, haciendo también ese... ese programa
de 12 semanas donde dije, no, tengo que seguir
con esto de la pintura, pues, porque el sacrificio
que hicieron mis padres y mis abuelos para tenernos
acá, nunca quiero que sea en vano. Entonces,
no, es por eso la pintura, por eso estoy tratando
con esto, porque sí, no solo es una pasión, es
tratar de honrar ese sacrificio de mis abuelos
y de mis padres, honrar a, sí. Sí, es tu storytelling,
¿no? A través de tus raíces, tus creencias, el
amor, los valores, y luego tratar después, o
sea, como algo difícil que te empieza a pasar
en la vida, te dice ya, basta, o lo haces o no
lo haces, ¿no? Sí, cabal. Y qué interesante,
porque mira, este podcast, casi que también por
ese libro, tiene muchos de sus inicios. Ah, ok,
ok, ok. O sea, como Julia... Yo creo que nos
ha destapado, sobre todo ahorita que ya lo agarran
hasta como, a veces siento que ya nada se les
escapa al capitalismo, ¿no? Para monetizar todo,
hasta el arte, ¿no? Entonces de repente ya hasta
las artes creativas, que no tiene nada de malo
que puedas vivir de tu arte, pero ya cualquier
cosita hecha en camba ya quieren que sea vendible,
¿no? Cuando realmente el arte, por ejemplo, que
tú haces, pues es una cosa que se dedica tiempo.
que lleva mucha inspiración de tu parte, ¿no?
Más o menos, ¿cuánto tiempo, la Virgen que tienes
ahí atrás, cuánto tiempo te llevas con eso? Oh,
me puede llevar un par de días, una semana me
puede llevar así, porque voy poco a poco, pues,
poco a poco. A veces uno no tiene las ganas también,
a veces está cansado, pero es en esos momentos
que sale lo mejor, sale más bella. Sí, sí, sí,
sí, ¿verdad? Te conectas mejor. Sí, sí, yo siempre
digo, aunque si puedo hacer 10 minutos de creatividad,
algo creativo al día, siempre hago por lo menos
10 minutos al día. Con eso. ¿Qué dice tu abuela?
¿Todavía está con nosotros tu abuela? No, no
está a mí, lastimosamente. La perdí a los 15
años, pero yo siento que ella siempre está aquí.
Por eso también es una conexión con la Virgen
de Guadalupe, que yo siento que ella está aquí.
Siempre me preguntan, ¿te cansas de pintar la
Virgen de Guadalupe? Nunca me voy a cansar de
pintar la Virgen de Guadalupe, porque para mí
es tan especial. Y cada imagen que pinto es diferente,
es distinta. Nunca puedo hacer... Sí. No, nunca
va a salir igual. Nunca va a salir igual. Porque
tiene muy... Voy a poner aquí fotos de las pinturas
que has hecho y la verdad es que tienes un detalle
que, aunque las veas que se parecen, tienen detalles
diferentes. Además, a veces haces como ese swap,
como ese cambio de colores. Sí, siempre. Un azul,
el otro un verde. ¿Verdad? El palette es muy
interesante verla y es increíble como con unas
me siento más identificada que con otras. O sea,
que hay colores que... que están llamando, comunicando
con la persona que lo percibe. ¿Estás exhibiendo?
Ahorita sí, hay una exhibición en Arwen Gallery,
es aquí en la galería, aquí en Canberra, y se
llama la exhibición Raíces y Alas. ¿Qué significa?
Bueno, para mí es lo que hemos estado hablando,
es lo de honrar de donde vengo, pero al mismo
tiempo es agradecer también, agradecer a donde
estoy ahorita, agradecer a Australia por... Por
acogernos, por la oportunidad, por acogernos
acá. De eso se trata, de honrar, de celebrar
las raíces y donde venimos y ese esfuerzo, pero
también agradecer, agradecer aquí a cómo hemos
llegado acá. Entonces, sí, de eso se trata y
se pueden ver temas de... Se ven los animalitos
y se ven las Virgen de Guadalupe, se ven las
rosas, pero hay mucho más... Es más profundo
para mí, pues toca los temas esos de la resiliencia,
de la fe, de coraje, del patrimonio, todo eso.
Y la conexión también, sobre todo la conexión
que hemos visto con lo de mi abuela, con la Virgen
de Guadalupe, con la historia migratoria de mi
familia, todo eso. ¿Qué dice tu familia ahorita
que ve tus obras? Yo creo, no sé, yo creo que
sí, se alegran de ver, pues, pero siempre, ¿sabes?
Siempre nos apoyaron, siempre fueron, mis padres
siempre nos apoyaron, a mis hermanos y a mí,
en cualquier, con las locuras que siempre, queremos
hacer esto, dejamos este trabajo, vamos, siempre
nos apoyaron. Y sí, yo creo que sí, deben de
estar alegres y sí. ¿Viven ahí o tampoco ya no
están? No, aquí están, tengo a mis padres aquí
en Canberra, están aquí todos mis tíos. Qué bueno,
qué bueno. Y toda la familia, qué bueno. Y qué
tal la gente, ¿has recibido el feedback de la
gente, la respuesta? ¿Qué te cuenta, qué te dicen?
¿Cómo se siente eso? Sí, se siente, es increíble,
no sé, me da mucha alegría de ver la sonrisa
de la gente. Mucha gente me dice que... cuando
ven todas las pinturas así en un cuarto, que
les llena de gozo, y eso es lo que yo espero,
pues, lo que yo quería transmitir, esa alegría,
ese gozo, no quiero que sea político, no quiero
que, para mí es puro gozo, eso es lo que quiero
transmitir, porque mucha gente quiere que la...
el arte traiga política, que lleve todo eso,
pero para mí no, es alegrarle la vida al que
está viendo, es para hacerlos pensar, reflexionar,
todo eso. Es para valorar lo que uno tiene, ¿verdad?
Ahora, no solamente pintas vírgenes, también
haces otras figuras, y también que hacías figurines.
Ah, sí. Ah, bueno, eso fue ya de parte de la
galería. Ellos ahí me dieron un reto ahí de a
ver si podía pintar a estos conejos que han las
figuritas esas. Y sí, eso ha sido algo muy divertido.
La verdad, es más que todo bien divertido. Eso
ha sido más una diversión. Nunca pensé que hubiera
estado pintando conejos o pintando así esculturas,
pero ahora sí, me gustó tanto. Fue un ejercicio
muy chévere. ¿Y la gente le gustó? Le han gustado
los conejos. Los conejos les han encantado a
la gente. Entonces también pintas figuras, haces
los cuadros. ¿Cuáles son los más grandes, los
más pequeños? ¿Qué dimensiones usas? Los cuadros
empiezan de como A4, empiezan así de pequeño
y miden hasta creo que unos 50 metros, por ahí
es el más grande. ¿Hasta el momento nada más
estás exhibiendo en Canberra o ya te conocieron
en otros lugares? No, solo empezando, como voy
comenzando, sí, es mi primera aquí en Arwen Gallery,
entonces para mí sí es... No puedo explicar,
es increíble el sentimiento poder ver todas estas
obras que uno se mata, bueno, no se mata así
en pintar, porque uno, digo así porque trabajo,
trabajo todo el día así en mi trabajo y de ahí
muchas de las obras yo pierdo el tiempo y son
las 3 de la mañana y yo sigo pintando y así es,
así es. Pero es porque amo, amo eso. Porque te
gusta, porque lo haces con mucha pasión, ¿no?
Y ¿cómo llegó ese contacto con Carlos? Porque
Carlos fue el que me mencionó, me dijo, Eliane,
tienes que conocer a Rodrigo. Yo dije, ok, ¿cómo
se conocieron? Sí, a través de la galería también,
Arwen, yo fui a su exhibición y... Ahí pude conocer
a Carlos. Yo siempre vi sus obras también en
la galería, que son también bien coloridas. Y
ahí lo conocí. Y nos dimos cuenta que los dos
somos del Salvador. Fue así una conexión bien
genial. Y sí, es un genio bien especial, Carlos.
Es bien interesante, Carlos. Sí, sí, ya vino
aquí al podcast. Espero poder ir a visitarlo
a Gold Coast. Yo quisiera también ir a visitarlo,
sí. Vamos, vamos, Rodrigo. Mira, ya nos estamos
armando con Lorena, que también vino por acá
de Brisbane. Le digo, tenemos que ir a visitar
a Carlos. Carlos ya dijo que nos invita, que
nos da la bienvenida ahí a ver su estudio, ese
centro de energía creadora. Sí, me gustaría ver
cómo trabaja todo eso, porque sí, tiene años
de estar haciendo. con su pintura, entonces sí,
eso me encantaría ver cómo trabaja él. Sí, creo
que aunque no me dedique yo a la pintura, el
simplemente hecho de estar con artistas así cuando
están en su modo creativo, a mí me parece muy
interesante, me encanta porque creo que se contagia
esa buena energía, esa vibra, ¿no? Sí, uno se
escapa a otro mundo. Como dije, se pierde el
tiempo, no hay sensación de tiempo, es... Sí,
es bien, como he dicho, contemplativo para mí,
es un escape. A ver, entonces ya la última pregunta,
a ver, dime, conéctate con tu corazón y dime,
¿qué te inspira? ¿Qué me inspira? ¿Qué te inspira?
¿Cómo empiezas? Yo quiero saber, cuando tienes,
ya sabes, el canva, ¿no? Ahí blanco, y dices...
Voy a empezar. ¿Cómo empiezas ese proceso creativo?
Como, ¿sabes? Yo no hago calcomanías así o no
hago el sketch, no hago, siempre es de, viene
de, como te digo, de esos momentos de, no sé,
ni tengo idea a veces. Ahí van los colores. Empiezo
siempre con el background. Y así empiezo. Y echo
ahí la pintura, la tiro, ocupo mis manos a veces
con el broche también. Y así va, así va el proceso.
Y viene, no sé, puede ser... Algo que he visto
durante mi caminata con mi perrita o algo que
he sentido cuando estaba escribiendo en mi diario
o algo que me ha parecido en mi oración o en
mis meditaciones o algo así. No sé, es bien,
no sé que no te puedo, no sé si es que me, no
sé, que me inspira. Sí, es que es un momento
muy de zen, ¿verdad? De un silencio tuyo. Sí,
el silencio es muy... Sí, porque yo siempre he
sido muy extrovertido, siempre he sido... Y es
un tiempo que es como mi... ¿Cómo se puede decir?
Es como mi zen, pero... Como tu refugio, güey,
pues que vienes y... Sí, eso, sí. En silencio
conectarás con la... La energía creadora, ¿verdad?
Sí, sí. Como decía Julia con el libro. Sí, sí.
Conectas por ahí con la... ¿Verdad? Sí, entonces
así, sí, no sé. Y conecto con internamente, pues
es algo muy personal, muy interno. Entonces sí,
para mí, por eso es... A veces es difícil dejar
ir a unas pinturas porque es tan personal. Es
tan personal cada obra y me acuerdo de cada momento.
No sé, me lleva a ese punto de tiempo, esa pintura.
Pero sí, ya me fui del tópico. No, no, no, es
verdad. Es que esa es la inspiración que tienes.
¿Será que va a haber pinturas que se van a quedar
contigo? ¿Qué vas a decir? ¿Esta no? ¿Esta se
queda? Sí, a veces sí tengo unas que sí se han
quedado, que no puedo partir con ellas. Y a veces,
¿sabes? A veces he tenido a alguien que no se
ha conectado tanto y dije, no, pues si ha venido
y ha visto la pintura y dice, esta me gusta,
porfa, esta, esta. Y yo, bueno, si tiene tanta
conexión que siente, entonces yo la dejo ir.
Porque de eso se trata de compartir también esta...
Dejas ir un poco de tu energía, ¿no? Sí. Te das
también hacia esa apreciación, ¿verdad? Sí. Esa
apreciación, ¿sí? Sí. Ay, qué bonito, Rodrigo.
Qué lindo. Y me gusta que este viaje tuyo de
inspirador, de conexión con tus raíces y además
con las alas para volar, ¿verdad? Sí, ¿verdad?
Sí. ¿Le pusiste raíces y alas en español? Y alas.
En español, raíces y alas. Sí, raíces y alas.
Sí, porque siempre uno tiene que, como en inglés
se dice, bueno, se dice, ahora estoy hablando
en inglés. You have to dig a little deep sometimes,
you know, sometimes you have to dig a little
deep, you know, to be able to take the next step
forward or take that leap of faith. So, yeah,
it's kind of that. Oh my gosh, Spanglish. Dice
que a veces se tiene que un poquito como escarbar
dentro de él, un poquito más como para poder
realmente conectar con esa esencia, ¿no? Es más
o menos como lo que tú sientes. A veces tienes
que rascarle y decir, ok, por ahí. Por ahí, cabal,
así es. Entonces, de todo eso se trata. Y sí,
está la exposición hasta el 31 de agosto en la
galería. Entonces, por los que están en Canberra,
si se quieren dar una vuelta a ver todas esas
obras coloridas. Vamos a compartirlo en el Instagram,
en las stories. Por eso les digo que vayan al
Instagram, porque ahí comparto más lo que está
actual. No haces tiempo. Quizás este episodio
no va a salir a tiempo para que lo vean, para
que vayan. Pero, ¿qué va a pasar en septiembre?
¿Estás en otro, allá? ¿En algún otro lugar para
que te vean? En septiembre creo que con esta
misma galería vamos. Hay un Canberra Art Fair.
Va a haber una feria aquí de arte. Creo que es
la primera vez que lo hacen aquí en Canberra.
Y voy a tener unas piezas ahí a través de la
galería esta también ahí. Entonces pueden pasar
por ahí en Canberra. Saludarte. Sí, y si no hay
por las redes también, si me quieren seguir ahí
o... Exacto, dinos cómo te seguimos, dónde te
encontramos. Sí, me pueden seguir en jrpz .art
y esa es mi... Ahí me pueden en el Instagram,
me pueden seguir y ahí voy a... Ojalá también
hay planes de un website también. Entonces, ahí
para tener más comunicaciones ahí con... Ya va
creciendo. O sea, nada más por Instagram. Si
alguien no tiene Instagram, ¿por qué otro lugar
te podría encontrar? Solo por Instagram ahorita,
sí, lastimosamente. Bueno, me mandan mensajes
y no lo tienen en Instagram y yo lo contacto
y veo qué otra opción tenemos en ese momento
para que se contacten contigo, ¿verdad? Sobre
todo si les gustan las obras y quieren ponerse
en contacto con el artista, porque yo sé que
a mí también me ven galerías de arte, gente creativa
o gente que está haciendo cuestiones para exponer
artistas y quieren contactar a Rodrigo. Si en
caso que no lo pueden contactar, contáctenme
y ya. yo te digo, Rodrigo, ¿les paso tu teléfono?
Sí. Y ya tú me dices, ¿sí o no? No, pero espero
que mis obras transmitan esa alegría y ese gozo
que quiero celebrar. Sí, que nos das. ¿Tienen
algún nombre tus obras? No te pregunté eso. Sí,
siempre, todas tienen nombres, todas tienen nombres,
y son así como reflexiones, o sí, todas tienen
nombres, sí. Ah, qué lindo, o sea, te inspiras
en todo, ¿no? Sí. La gente conecta. Siempre viene
también con una historia, con una reflexión,
para que conecte también con la pintura, entonces
hay como, eso es lo que, como te dije antes también,
que me gusta escribir por las mañanas para sacar
todo, entonces siempre vienen con una reflexión
también. Qué bonito, y sí, puedo ver esa... conexión
que tuviste con Carlos, porque también las obras
de Carlos son muy vivas, con colores, entonces
me imagino que se vieron los dos, y él me habló
muy bien de ti, se expresó, admira también tu
trabajo, me gustó eso, qué lindo, ¿no? Y la verdad
es que me enseñó tus obras, y es por eso que
empecé a platicar contigo, hermosísimas esas
vírgenes, de alguna u otra forma, antes de que
se acabe este año, yo voy a tener una de esas
ahí, así que en una pasanita por Canberra, Antes
iba mucho, fíjate, a principios de este año andaba
mucho por allá, ahorita ya no he ido, pero en
cuanto pueda paso y te visito y nos hacemos de
una, nos la secuestramos y nos la traemos. Siempre
bienvenida aquí a Canberra, mucha gente no, no,
no, pero aquí siempre bienvenida a Canberra,
es una bella ciudad, a mí me encanta vivir aquí
y hay mucho que hacer. Es bellísimo. Es bellísimo,
muy fría ahorita. No, ya vamos empezando quizás
la primavera, ya se siente mejor, ya se ve la
diferencia. Ah, sí, un camberriano dice, no,
no está tan frío, ya está menos cinco. Estoy
en camisa. Ya se nota la diferencia. Rodrigo,
esas yo ya me las sé. Ya me sé el frío de Canberra.
A mí no me mientes, a mí no me engañas. Así que,
no, sí hace frío, pero algo que tiene muy bonito
es, bueno, obviamente la ciudad es preciosa,
luego se las enseño, pero también siempre tienen
muchos días soleados. Sí. Y acá en Sydney tenemos
mucha lluvia. Mucha lluvia, mucha nubladez. Y
tenemos también el campo abierto. Y es rico eso,
poder salir afuera y sentir el aire fresco cuando
uno se levanta y va a su caminata. Y el nivel
de gente, además, me encanta porque la gente
que está allá es... están todos trabajando para
el gobierno, porque es la capital de casi todas
las funciones del gobierno a nivel federal, y
obviamente el nivel de conversaciones es otro
nivel, me gusta la gente de Canberra, me caen
bien, me gusta la ciudad, nada más el frío, pero
bueno, si me salgo de Sydney me voy a Canberra.
No, y siempre bienvenida, siempre bienvenida
acá. Perfecto, te llamaremos cuando demos una
vuelta, muchísimas gracias, gracias Rodrigo,
de verdad, te agradezco mucho este espacio. porque
nos estamos conectando bien noche, ya es el dominguito,
para ponernos listos para empezar una semana.
¿Algo más quieres agregar? No, ya ahí, como dije,
está abierta la galería hasta el 31 de agosto,
por si quieren pasar por ahí, si no, por las
redes, se pueden comunicar conmigo. Ahí está,
les voy a dejar aquí el Instagram, también en
la descripción les dejo cómo conectarlo para
que lo vayan y lo busquen por Instagram, le manden
un saludo y si no lo pueden conectar en este
momento porque hay gente que luego no usa estas
redes, pues mándenme un mensaje a mí. Aquí los
vamos a tener en el Linktree, que es el que siempre
uso para poner más actualizaciones. Por cierto,
estamos haciendo un grupo. Estamos creativos,
pero más como de creadores de contenido. Nos
estamos juntando también para darnos como apoyo,
para darnos ideas. Y a lo mejor en alguna de
esas ocasiones puedes venir con nosotros a platicarnos
del proceso creativo. porque no es el mismo no
es el mismo tipo de creación que hacemos pero
sí también hacemos mucho contenido y de repente
también necesitamos inspirarnos y estamos sentaditos
viendo al maestro que nos va a decir ok muchísimas
gracias gracias por la invitación ha sido un
placer va, hasta luego nos vemos esto fue FML
Podcast, yo soy Eliane y aquí estuvo Rodrigo
gracias