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innovación, pasión, inspiración, texturas, expresión
y rebeldía. Explora la fusión de diseños vanguardistas
que definen las últimas tendencias y dan vitalidad
a tus espacios. Style Hunter por Grupo Fórmula.
El arte que da estilo a nuestras vidas. Style
Hunter con David Solís. Muy buenos días amigos
de Style Hunter. Hoy sábado 16 de agosto. Tengo
el gusto de saludarlos en ausencia de nuestro
flamante conductor David Solís que anda un poco
enfermito. Le mandamos saludos al buen David
para que se mejore. Me tocó ahora estar solo.
Tenemos un programa lleno de entrevistas e información
valiosa. Vamos a hablar con May un poco de color,
de iluminación. Vamos a ponerles una entrevista
que tuvimos con Montserrat Olivier de Style Hunter,
que hicimos la portada, que es la que está actualmente
en punto de venta. Y tenemos que hablar de cómo
vivir en medio de la naturaleza con la querencia.
Recuerden, para los que nos ven y nos escuchan,
nos pueden escuchar en el 103 .3 FM y 970. Y
para los que nos quieren ver en televisión, en
Telefórmula, en el 121 de Easy, 157 de Sky y
153 de Megacable. Y obviamente por las plataformas
de streaming que tienen en el grupo Fórmula,
los que no nos están viendo en vivo lo pueden
descargar ahí en el momento que quieran. Quieren
escucharnos. Pues hoy les quiero platicar que
estuve en un evento en la semana, el día martes,
un evento de American Express, donde trae una
iniciativa que no se pueden perder. Está padrísima,
la verdad. Se llama Amex for Foodies. Es una
iniciativa gastronómica en donde juntaron a varios
restaurantes para hacer un menú de degustación
de tres tiempos de 590 pesos. ¿Qué quiere decir
esto? Que en realidad estos restaurantes a veces
tienen platillos que solo un solo platillo vale
los 590 pesos. Pero en conjunto con chefs, con
los restaurantes y con American Express. Tú llamas
al restaurante, esa es tu reservación, y pides
que vas a ir a degustar este menú de 590 pesos.
Son, les voy a decir la lista de restaurantes
participantes. Está Balcón del Zócalo, que creo
que tiene de las mejores terrazas de México.
Carmela y Sal, Pergot, Octavia, Plonk, Fabia,
Sushi. a una vega casamariana cortina os voy
a decir todos pero está el oís está fónico campo
baja entonces creo que esta iniciativa vale para
que la gente que no conoce este restaurante se
pueda dar una vuelta a conocer un poquito el
menú es muy diverso Lo pueden encontrar algunos
en La Condesa, otros en La Roma, en Polanco,
en Pedregal, en San Ángel, en El Centro. Y creo
que tiene cocina muy variada, con muchos tipos
de chef. Vas a encontrar cocina oriental, cocina
española, cocina mexicana y creo que es tacos
para la gente que quiere y que es amante de la
comida. Es una muy buena opción. Esta iniciativa
va del 15 de, o sea, de ayer viernes, del 15
de agosto al 31 de agosto. Son 31 restaurantes
los que están participando y creo que vale mucho
la pena que se den una vuelta. El tema también
es que puedes tener cocina tradicional también
experimental, con chefs muy reconocidos y no
solamente la parte de la experiencia gastronómica.
Lo único que sí les tengo que decir, no está
incluida la propina ni tampoco las bebidas, pero
creo que es una excelente opción para que la
gente pueda degustar estos platillos. Por otro
lado, también nos tocó ir a un evento del día
jueves. En la Roma, un evento de Porsche. No
se lo pueden perder. Porsche tiene un espacio
que se llama Porsche Studio, donde puedes vivir,
no solamente es para la gente que tiene un Porsche,
sino para los amantes del automovilismo que simplemente
tienes curiosidad de cómo es el mundo de Porsche.
Es un lugar diseñado para inspirar. Está en el
corazón de la Roma. La dirección es Avenida Sonora
número 46 en la colonia Cuauhtémoc. Y la verdad
es que... Para los amantes de los autos, es una
experiencia que tienen que vivir. Puedes ver
autos vintage, puedes ver cosas que están más
nuevas, tienen una tienda con productos de merchandising.
Pero sobre todo la experiencia que puedes tener
ahí es adentrarte en lo que es la cultura del
mundo Porsche. Esta cultura alemana de hacer
autos deportivos, autos que son emblemáticos,
que nos han acompañado en la historia del automovilismo.
Creo que es una buena opción que pueden darse
la vuelta. Está abierto prácticamente de lunes
a sábado, si mal no recuerdo. Y es un lugar donde
despiertas tus sentidos. Estás en la cultura
de cómo pueden hacer un auto también. Hay forma
de que tú diseñes tu propio auto. Es algo que
vale mucho la pena y que creo que se tienen que
dar una vuelta, amigos, para los que nos ven
y nos escuchan. No hay que hacer reservación.
Puedes ir y explicar que vas a vivir la experiencia.
Y está abierto a todo el público y vale mucho
la pena que nos acompañen. Y amigos, la semana
pasada les recomendamos un par de exposiciones
para que se pudieran dar la vuelta, la de Tim
Burton y la de fotografía. Esta vez le tenemos
una recomendación muy mexicana. Sabemos lo que
es la cultura de la lucha libre en México. Tenemos
conocidos grandes luchadores como El Santo, Blue
Demon, que son de los 50, 60. Hemos pasado por
Super Muñeco, por Los Brazos, por un montón de
luchadores que han sido parte de nuestra historia
mexicana. Ahora, el día de hoy, 16 de agosto,
va a haber un evento donde se fusiona la AAA
con la WWE, que es Triplemania 33. Eso lo van
a poder ver en la Arena Ciudad de México. Es
a las 7 de la noche. Para los amantes de la lucha
de lujo no se lo pueden perder. Sabemos lo que
es la cultura. Muchos dicen que sí es show, si
no es show. Lo que sabemos es que entretiene,
que estos luchadores sí son deportistas profesionales,
que tienen que aprender a caer, a darse golpes.
Luchan a veces dos o tres veces a la semana.
Entonces es algo que no se pueden perder. Lo
hacen en la Ciudad de México, como les comenté,
a las 7 de la noche. Para los que no la pueden
ir a ver, también lo van a transmitir en algunos
canales de televisión también de paga. Lo interesante
de esto es que la industria de la lucha libre,
sobre todo en Estados Unidos, es impresionante.
Y en México la cultura que tenemos de la lucha
libre también es muy importante. Y se están fusionando
para que haya intercambio en cuanto a los luchadores
y vas a poder ver figuras de la AAA y figuras
de la WWE. Ya chequé y los boletos... Obviamente
hay boletos caros, pero hay boletos bastante
accesibles que van desde los 250 pesos y el boleto
más caro te vale 8 ,400 pesos. Creo que vale
la pena que se puedan dar una vuelta. Sabemos
lo que implica en cuanto a la parte de visibilidad
que tiene la lucha libre estadounidense, pero
la mexicana... Ahí sí me atrevo a decirlo, es
la mejor del mundo. Hay luchadores que se van
a Japón, que también es muy popular. En Estados
Unidos hay luchadores mexicanos que la han roto
en Estados Unidos como Rey Misterio, que es toda
una sensación. Y han probado también cómo es
la lucha diferente entre la mexicana y la de
Estados Unidos. La mexicana tiene que ver con
mucho. con las acrobacias, con esta parte también
de hacer chistes de repente dentro de la arena.
Pero ahora sí que el gusto se rompe en géneros.
La verdad me gusta mucho más la lucha mexicana
que la estadounidense, pero ahora sí que vas
a medir tanto popularidad como fuerza, saber
qué tal estamos los mexicanos contra los estadounidenses.
Les recomiendo mucho que la puedan ver o que
vayan a la Arena Ciudad de México. Entre algunas
de las luchas que hay está la lucha por el campeonato
latinoamericano entre el Mesías contra el hijo
del Dr. Wagner Jr. Está la lucha de campeonato
Reina de Reinas entre Flammer, que es la campeona,
contra Natalia y Fabia Pache, que yo también
soy fan de Fabia Pache. Lucha de tercias mixta
que está Mister Iguana, Niño Hamburguesa y la
Lola Weiss contra Finn Balor, JD McNogan y Raquel
Rodríguez. Entonces, como pueden ver... Hay varias
luchas, también esta lucha callejera por los
campeonatos en pareja de AAA entre Ángel y Berto,
que son los campeones, contra Psycho Clown y
Pagano. Creo que esa podría ser bastante interesante.
Y ahora sí que lo importante es también fomentar
que la gente vea este tipo de shows. porque no
siempre vienen a México y creo que es bastante
interesante que se hayan fusionado las empresas
más importantes a nivel mundial de lucha libre,
que es la AAA y la WWE. Y amigos, también no
podemos olvidar que ya está la NFL, bueno, todavía
no empieza la temporada, pero ya están los partidos
de prácticas. Yo sé que para los que nos encanta
ver deportes, la NFL es algo, es como cultural
de decir tu domingo de NFL, que ahora también
hay partidos desde los jueves. A veces sábados,
a veces domingos y el clásico lunes por la noche.
Creo que ya empieza la temporada la primera semana
de septiembre. Pero hay partidos muy interesantes.
Los empacadores contra los Colts suena bastante
interesante. Y el que no se pueden perder es
el de los 49 contra los Raiders de Oakland. Hay
una rivalidad muy importante entre estos dos
equipos. Creo que ya estamos todos felices porque
ya podemos volver a disfrutar de la NFL en México.
Si bien la temporada no es tan larga, es más
tiempo el de espera que lo que dura la temporada,
pero ya estamos ahora sí que en los partidos
de práctica para ver cómo vienen los equipos
y esperemos que sea una gran temporada, que no
haya tantas lesiones y ya poder tener esos domingos
de fútbol americano. Recuerden que ya está a
la venta nuestra revista Style Hunter con un
super proyecto de Manolo Mestre con esta portada
totalmente de verano, para el verano. Nos quedan
tres semanas solamente de Style Hunter con Monserrato
Olivier. Tenemos sorpresas para la próxima edición.
Síganos en redes en Style Hunter MX y Design
Hunter MX y los dejamos. Para un corte y regresamos
con más de Style Hunter. Hey, marca. Ya sé que
tú igual nos estás escuchando. ¿Te interesa crecer?
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qué se siente estar en boca de todos. Regresamos
con lo mejor del mundo contemporáneo. Style Hunter
por Grupo Fórmula. Diseño. Consejos para mejorar
tus espacios. Inspírate. Diseño. Y bueno, ya
estamos de regreso en Style Hunter y el día de
hoy tenemos una entrevistada que... Creo que
les va a gustar muchísimo por toda la propuesta.
Obviamente vamos a hablar de arquitectura y diseño
de interiores, pero les va a gustar mucho la
propuesta que tiene. Mayer Ruiz, ¿cómo estás
Mayer? Hola David, ¿qué tal? Muy bien, ¿y tú?
Eres arquitecta y te has desarrollado mucho en
el diseño de interiores o eres diseñadora de
interiores. Soy interiorista y vivo en este mundo
de la arquitectura. Que va de la mano la arquitectura
del diseño de interiores prácticamente. Y tú
estás basada en San Miguel de Allende. Ahí tienes
tu oficina. Sí. Y bueno, ahí vives también, ¿no?
Sí, correcto. De hecho, yo soy guanajuatense.
Soy de León. Y después de eso estuve un tiempo
viviendo en Ciudad de México. Aprendí un montón
sobre la práctica acá. Pero luego, después de
pandemia y por cosas de la vida, regresé a mi
estado. Que fue muy interesante como volver y
como con estos ojos frescos regresar un poco
a mis raíces. Entonces llevo desde el 2021. Ya
casi seis años próximamente. Sí, en San Miguel.
Oye, Mayer, pero cuéntanos un poquito. Queremos,
para los que no te conocen tanto, queremos saber
un poquito más de ti. ¿Dónde estudiaste la carrera
entonces de diseño de interiores? ¿Y qué te motivó?
¿Por qué dijiste quiero ser diseñadora de interiores
interiorista? Pues creo que desde niña me gustó
acomodar cosas, como arreglar y como este tema
que tenía que ver con la belleza. Que bueno,
puede ser algo un poco ambiguo este tema de la
belleza. Yo digo que los que estamos en este
medio somos bellistas. Ajá, bellistas. Creo que
fui bellista desde niña. Siempre me gustó, o
sea, desde niña jugaba como dar cosas en casa
de mi abuelita, cosas así. Y siempre me llamó
mucho la atención. Aunque pensaba como bueno,
tal vez es una carrera complicada, entonces buscaré
algo más. Y al final sí, decidí estudiar diseño
ambiental en la Universidad de La Salle en León.
Estudié ahí y desde entonces pues empecé haciendo
proyectos más pequeños y hasta que ya abrí mi
estudio ahora en 2021. Es realidad y es verdad
que la carrera de diseño de interiores, pero
en general todas las carreras son complicadas
porque empieza a haber también mucha competencia.
Pero lo importante y creo que lo que te ha hecho
destacar es tu manera única de hacer las cosas.
Y yo estaba revisando un poco de lo que podemos
ver de tu trabajo en redes sociales y llama mucho
la atención que tienes mucho color. ¿Por qué
el uso del color? Pero vamos, no un solo color,
sino que usas varios colores. O sea, tu paleta
de color prácticamente no tiene miedo. Y eso
es algo muy interesante porque a veces cuando
vamos a diseñar nuestra casa, decimos, no, no,
a ver, que no sea tan atrevido el espacio, ¿no?
¿Qué pasa con el color para ti? Me llamó muchísimo
la atención como ver todos los muestrarios de
telas y los matices de verdes, de azules, de
rojos, de rosas. Y yo pensaba, wow, ¿por qué
la gente escoge beige, gris? O sea, cuando hay
estas posibilidades, ¿no? Entonces, creo que
para mí el color ha sido algo muy orgánico. O
sea, yo misma no empecé siendo tan audaz. O sea,
empecé como... Poco a poco, como bueno, pintemos
un muro de color. Y fue algo que fue creciendo.
Y creo que para mí el color es una experimentación
personal. O sea, es algo que aplico hasta la
forma en que me visto, en mi casa. O sea, como
mi lenguaje personal. Y creo que eso trato de
llevarlo a los interiores. Porque también creo
que cada persona tiene su color. O sea, yo, por
ejemplo, soy fan del rojo y no creo que todo
el mundo tenga que ser fan del rojo. Pero creo
que cada persona tiene, no sé, tal vez tú el
azul. Y lo que tú me acabas de preguntar, ¿qué
naranja? O sea... Sí, sí, sí. Ahora está de moda
las taquerías, las nuevas taquerías, que sí implementan
el color, pero un poco vintage. Pero nosotros
sabemos, México es un país de colores. México
no es beige. No es beige ni es gris. Pero me
llama la atención, por ejemplo, en el mundo de
la arquitectura, Luis Barragán, el color, y después
en esta época también donde está Ricardo Legorreta,
que me encanta, como he dicho muchas veces, amo
el color. Y estaba al mismo tiempo trabajando
Teodoro González de León, pero también estaba
trabajando Pancho Serrano, pero estaba trabajando
López Vaz y Calleja, grandes arquitectos. Ellos
eran un poquito más grises. Más materialidad.
Exacto. Y Ricardo Legorrete al uso del color.
Entonces creo que ahí empieza a distinguirse.
Y no sé si puedes hablar un poquito de tus inspiraciones.
¿En quién te has inspirado? ¿Cómo te inspiras
para poder proyectar después estos trabajos que
haces? Para entrar un poquito ya a lo que estás
haciendo. Pues bueno, Creo que en cuanto a corrientes
artísticas, de arquitectura además, pues me encanta
el postmodernismo, tal vez porque nací en los
ochentas. Me encanta como... Todos, los que estamos
aquí en los ochentas. Entonces me gustan mucho
como estos lenguajes que también eran como muy
bold, muy playful. De hecho, me gusta mucho como
en los ochentas, como que el estilo de mobiliario
como que... el arte objeto, como cosas súper
statement, empezaron como a surgir muy fuerte.
Y, o sea, siempre me gustó eso y me gustaba mucho
también el tema del retrofuturismo. Pero, como
que de repente llegabas a México y como que yo
decía, bueno, esas vanguardias y como que estos
movimientos que vi en la escuela y que me inspiraron,
o sea, ¿cómo aterrizar eso a México? Y cómo también
mezclarlo con otros temas como el folklore mexicano
o la artesanía mexicana, que sé que para muchas
personas puede ser algo ya muy visto o puede
ser algo más cotidiano, que muchas veces no valoramos,
porque tenemos un país tan rico y que lo ves
tanto que es como... A ver, tenemos mucho color
y también tenemos mucha creatividad y tenemos
muy buena artesanía mexicana, muy buenos artesanos
mexicanos. Y el arte popular mexicano es importantísimo.
De ahí viene prácticamente también gran parte
de la nueva arquitectura. Exacto. Maggi, a ver,
cuéntame, ¿qué estás haciendo ahorita? ¿Arquitectura
residencial, arquitectura comercial? ¿En dónde
está enfocado ahorita tu esfuerzo? Pues actualmente,
y creo que desde que comencé... siempre he hecho
más diseño comercial, más arquitectura comercial,
porque creo que también admite más color. Cierto.
O sea, como que también la gente tiene menos
miedo, la gente también, los clientes buscan
también algo más statement, buscan diferenciarse,
¿no? Es como, bueno, quiero ser el bar rojo,
o quiero ser el bar verde, o quiero ser el bar
de rayas, o elementos que funcionan. Bien. Y
además esos espacios también buscan tener, estamos
obviamente hablando de esto, ser instagrameables.
O sea, tener un espacio donde puedas tomar una
foto y se vea bien. Y un espacio, como lo decimos
a veces, beige, pues no se ve tan bien, ¿no?
Exacto. Sí, y creo que también de repente estas
como tendencias de diseño, como mucha gente empieza
a aplicarlas y se ve todo igual. O sea, como
que todo, de repente un bar, un spa o... se ven
iguales, parece la misma estética y cuando tienes
algo como más statement, más instagramable, pero
también diría yo más memorable, o sea que la
gente se acuerde de esas configuraciones de color,
de formas, pues funciona muy bien y creo que
en diseño comercial me ha ayudado como a establecerme
más, aunque debo decir que amo diseño residencial
y Actualmente estoy teniendo cada vez más proyectos
residenciales en San Miguel de Allende, que ha
resultado muy interesante para mí, porque justo
son personas que tienen varias casas, entonces...
Y se pueden permitir atreverse un poco más. Y
en el tema comercial, por ejemplo, hablamos también,
obviamente, de la experiencia, cuando hablas
de momentos memorables, lo cual te permite también
tener una mayor experimentación. Exacto. Y la
experiencia, la experiencia es todo, es desde
la comida, la bebida, en dónde te sientas, cómo
te sientas y lo que estás viendo. ¿Qué tan importante
es? Porque dices, nací en los ochentas y yo me
he dado cuenta, por ejemplo, que los arquitectos,
los diseñadores, que son más jóvenes, se permiten
trabajar con otros profesionales, donde desde
luego que el arquitecto y el diseñador siempre,
y todos tenemos un ego, pero compartir estos
créditos y acercarse de gente profesional para
poder hacer. que al final tu cliente pueda tener
una experiencia memorable. ¿Qué tan importante
es rodearse de paisajistas, de diseñadores de
iluminación, de buenos arquitectos para poder
desarrollar bien tu proyecto? No, súper importante.
De hecho, por ejemplo, siempre trato de hacer
equipo. Por ejemplo, trabajo mucho con Yamil
Slim para el tema de la iluminación. La luz es
color también. Sí, pues la luz es color. Es que
justo el color es un tema complejísimo. O sea,
no lo vemos igual, no lo sentimos igual y la
luz lo es todo. Y sobre todo para diseño comercial
me ha servido muchísimo el tema de la iluminación
porque justo en marcas, ¿no? O sea, en marcas,
bueno, un producto que puede ser algo que vendes
en retail o puede ser también como... Los drinks,
la comida, también la experiencia, o sea, por
ejemplo. La piel de las personas. La piel de
las personas. Eso es bien importante, a veces
no nos damos cuenta. Oye, Maye, pues me encanta
lo que estamos platicando. Me gustaría platicar
contigo más adelante también. Tenemos que invitar
obviamente al programa otra vez de televisión
para que nos cuentes un poquito más. Entremos
un poquito más de fondo a toda esta temática
del color, a tus otros proyectos y a cómo es
que te vas enriqueciendo con tantos profesionales,
artistas, digo, artistas, vamos, arte popular,
diseñadores de iluminación, porque creo que es
bien importante el trabajar en conjunto y trabajar
en colaboración. Total, total. May, muchísimas
gracias. Gracias, David. Muchas gracias. Y bueno,
nosotros vamos a ir a un corte y vamos a regresar
para más de Style Hunter. Somos Gina Áviles y
Nacho Muñoz. Escucha La Mano Peluda donde y cuando
quieras. Noticias, deportes y espectáculos en
tu plataforma de podcast preferida. Grupo Fórmula,
abriendo la conversación. Regresamos con lo mejor
del mundo contemporáneo. Style Hunter por Grupo
Fórmula. Vida. Descubre consejos y tendencias
para una vida equilibrada. Transforma tu día
a día. Vida. Y bueno, pues primero que nada estoy
súper agradecido y muy contento de estar aquí
con Monserrado Oliveira. Igualmente. Y sí, la
idea era hacer una portada que involucre inteligencia
artificial porque ahora ya estamos en esa época.
Menos mal que todavía involucres al maquillista,
al fotógrafo. A la modelo, porque al rato creo
que ya no van a necesitar a nadie. Yo creo que
es lo básico y lo que le va a seguir dando esa
humanidad a lo que sea. Es lo que yo digo, porque
mucha gente dice, ¿sabes qué? Es que nos va a
comer la inteligencia artificial. Si los humanos
no lo permitimos, no nos va a comer. Si los dejamos,
sí nos va a comer. Yo creo que es una herramienta
y así va a seguir siendo. Una herramienta que
nos va a ayudar para seguir con proyectos que
puedan ser más creativos. Eso sí, en eso estoy
de acuerdo, pero en la frialdad y en... Ay, no,
eso no, por favor. No, no, no. Entonces siempre
tiene que estar esa alma y tiene que haber desde
luego esa persona y esos personajes. No somos
robots. No. Y a veces podemos estar de buenas,
podemos estar de malas, podemos tener hambre,
pero siempre profesionales como tú. Qué lindo.
Muchas gracias. Igualmente. No vamos a platicar
de tu trayectoria porque la verdad es que has
estado, pues has hecho producción. Sí. Has sido
actriz, conductora. Sí. O sea, has hecho mil,
mil cosas. Soy todóloga. A mí me encanta. Me
encanta averiguar todo y vivir todo como que
si no me aburro. ¿Diseñadora de interiores también?
Pues mira, estudié dos años de diseño de interiores,
luego me gradué de diseño gráfico, pero pues
me dediqué toda la vida, empecé a modelar, a
conducir y con la pandemia acabé comprando casas
y remodelándolas y vendiéndolas. Y la pandemia
fue un punto de quiebre y una gran oportunidad
también para reinventarlos. Claro, claro, sí.
Sí, yo estaba nerviosa, todo el mundo decía,
no, es que no grabábamos el programa, nadie separó
todo, pero las cuentas seguían llegando, los
recibos de la luz, teléfono, etcétera, etcétera,
y decía yo, ¿qué voy a hacer si no me pagan y
si no trabajo, qué voy a hacer? Y dije, ay, bueno,
mira, tengo una podadora, puedo cortar jardines,
empecé a... Dije, a mí yo tengo, yo voy a vivir
todo. Y empezamos a, se nos dio la oportunidad
que dijimos, bueno, hay que comprar esta casa
vieja, la remodelamos, la vendimos, y así en
un año hicimos 11. ¿Qué? 11 casas. Híjole, más
que arquitectos y diseñadores que conozco, ¿eh?
¡11! No me digas, oye, gran negocio, ¿eh? Sí,
antes de que subiera la tasa de interés, porque
fue en Estados Unidos. Oye, gran negocio. Sí.
Pero, a ver, vamos a platicar porque hay una
empresa que estás iniciando. Bueno, ya hace un
año. Ya hace un año y que nos llama mucho la
atención también y tiene que ver con estilo,
tiene que ver con lo que siempre has hecho, ¿no?
Obviamente hablabas del modelaje, hablaste del
estilo y tienes un ojo muy particular y que estás,
bueno, ya ahora conociendo que estudiaste dos
años de diseño de interiores y diseño gráfico,
desde luego, pues estás metida en el mundo de
la joyería. México es un país joyero. Sí. Y te
metiste al mundo de la joyería. ¿En esta empresa
qué es? ¿H? Henry Moissan. Henry Moissan. Henry
Moissan fue el primero en el mundo que hizo un
diamante de laboratorio en Francia en 1893. Cayó
un meteorito, él estudió y creó el primer diamante
de laboratorio que le puso Moissani por su apellido.
Pero es el primer diamante de laboratorio en
el mundo, que tiene tan buena calidad que les
es muy difícil a los joyeros reconocerlo si es
de mina o si es de laboratorio. De hecho, nos
los vendían como diamantes de mina. Como diamantes
de mina. Ajá, porque yo conozco a la persona
que hacía todas las demás joyas y se los daba
a ciertas compañías. Entonces... Siento que los
seres humanos tenemos que todavía evolucionar
más, que somos el único, el depredador y el animal
más tonto en el mundo, desafortunadamente, en
muchos sentidos de la palabra. Y qué absurdo
estar destrozando la corteza terrestre, financiando
guerras, permitiendo que haya diamantes de sangre
para un diamante que ni siquiera te da de comer,
o sea, es ultra lujo. Y además es absurdo que
digas, me dan un diamante como símbolo de amor
para toda tu vida, por el anillo de compromiso,
y es un diamante todo sucio. Es como que el mensaje
se rompe. Exacto. Y ya estamos ya. Hay que evolucionar.
O sea, es como los abrigos de piel. Ya no está
nada cool destrozar y matar animales para ponerte
sus abrigos. A lo mejor en aquel entonces, cuando
éramos tabernícolas, pues no había de otra. Pero
hoy en día que tenemos que podemos hacer sintéticos
que son hasta más bonitos y más funcionales que
los originales de los animales, ¿qué hacemos
comprando pieles de animal? Lo mismo siento que
está pasando y va a pasar con los diamantes.
Es un absurdo en el mundo de la arquitectura
y el diseño. Además cuestan el 10 % de lo que
cuesta un diamante real. Ya no es una moda, ya
no es una moda, ya no es una tendencia, tampoco
es una obligación, es algo que realmente se tiene
que hacer como parte ya de nuestro ADN como ser
humano. Ajá, totalmente. Ser sustentable. Total,
totalmente. Y siempre estamos nosotros buscando...
sustentabilidad en todo, en el agua, por ejemplo,
el cuidado del agua, cuando hablamos del agua,
cuando todo lo que se, bueno, la industria de
la moda es una industria que contamina mucho
y tiene mucho que ver con la contaminación del
agua, pero en las casas, los paneles soles ya
existen, los autos eléctricos vienen, nosotros
trabajamos con estas marcas de repente, como
Moen, con estas llaves, que inventan o hacen
lo posible por ahorrar agua. Tú no te das cuenta.
¿Por qué? Porque la experiencia sigue siendo
la misma. Eso es lo importante. Y lo que tú decías,
la experiencia tiene que seguir siendo la misma.
Cuando te pones un abrigo, como el que traes
ahorita. Exactamente. Que está muy lindo. Gracias.
Oye, a ver, pero cuéntame un poquito la historia.
¿Cómo es que llegas con Henry Mazán y puedes
traer los diamantes? Voy a contar de verdad la
historia. Se creó en Francia. ¿Dónde lo encontraste?
Mira, Henry, mi abuelita tenía unos... familiares,
amigos franceses que vendían diamantes toda la
vida. Y yo de chiquita oía que hay los amigos
de los diamantes, los franceses de los diamantes,
pero no haces caso. Y hace año y medio precisamente
estaba yo en el Ritz en París y me topé al nieto
y le dije, tú eres de los... Y me dice, sí. Y
le digo, aquí siguen con los diamantes. Y me
dice, sí, sí. De hecho, le seguimos haciendo
a varias marcas, Bulgari... Y le digo yo, ¿y
los traen de dónde? De África, ¿ok? Y me dices,
no, son diamantes de laboratorio hechos por Henry
Moissan, el único, el que lo empezó, es la fórmula
más pura. Y yo, ¿y cuánto cuestan? Y nos los
venden como, bueno, se me abrieron los ojos de
todo lo que me dijo. Y dije, no puede ser. Entonces
me dio un arete, bueno, un diamante del tamaño
de un arete, ¿no? Y me lo traje a México y se
lo di a un amigo y le dije, ve con tu joyero.
Y dile que nos están vendiendo este diamante
en 20 mil pesos, a ver qué te dice. Fue con el
joyero y le dijo, oye, es que me están vendiendo
este diamante en 20 mil pesos, alguien que está
ahorcado. Y el joyero le hizo, le vio, le tornó
y le dijo, no, cómpralo, cuesta 200 mil pesos.
Y mi amigo me dijo, no, hay que hacer una línea
de joyería. Y yo, pues sí, ¿verdad? Déjame ver
si me los venden, o si ya me los harían. Pues
sí, y ya, aquí estamos. Y cuéntame, Montserrat,
¿cómo es ese proceso de diseño? Cuéntame después
cómo es traer todos los... Mira, la verdad, el
tenis y el tenis bracelet, necklace bracelet,
y eso es un diseño que ya existe, es el típico
clásico con el que empezamos, porque se nos hace
algo que es súper ponible, que todo el mundo
nos gustaría, a todas las mujeres nos gusta...
Inclusive los hombres se los ponen. Ahí no fue
mucho diseño. Luego ya nos empezamos a clavar
más y picar más. Y dijimos, ¿y por qué no hacemos
piezas más grandes? Porque resulta que en el
Hotel Ritz de París supieron que nosotros estábamos
haciendo la marca Henry Moissan. Porque, extrañamente,
nadie había patentado el nombre. Nadie tenía
la patente. Después de cientos de años. Imagínate.
Lo patentamos nosotros. Entonces es nuestra marca.
Entonces los franceses no lo podían creer. Y
dijeron... ¿Por qué no lo ponen aquí en el Ritz
de París? Y dijimos, como claro que lo ponemos,
los vendemos con mucho gusto. Entonces estamos
vendiendo en el Ritz de París. Estamos ya aquí,
Kira, creo que se llama, Sira, la marca de libros.
Sí, sí, sí. Ya quieren hacer un libro también
de todo, porque este señor se ganó el premio
Nobel de Química en Francia en aquel entonces.
Total, que dijimos, pues hay que hacer alta joyería.
Porque cómo vamos a estar en el Ritz de París
con puros tenis de necklace, bracelet y cosas
más chicas. Entonces nos pusimos a diseñar. Yaya
diseñó uno que se llama, creo que se llama Yaya.
El diseño, no sé, el mío se llama Monty. Que
la verdad mi diseño, me acuso, el de alta joyería,
se lo copié a las joyas de la reina Isabel. Es
de la corona, joyas de la corona. Ese collar
que yo diseñé es de la corona, está increíble.
Y fue súper accesible, la verdad. Y quedó increíble,
quedó increíble, increíble. ¿Qué te dice alguien
cuando ve estas piezas de joyería? Aparte de
tus amigos, tus amigas, ¿qué te dice alguien
que de repente tiene una o que ves que alguien
la tiene y le dices, oye, lo hicimos? No, me
dicen que están increíbles, que se la ponen todo
el tiempo, que no se la quitan ni para apañarse,
que tienen muy buena calidad y que, wow, que
todo el mundo les dice que... Que se las chulean,
me acaban de decir justo ese muchacho de ahí,
que está ahí parado, justo ahí me dijo. Que se
las están chuleando. Sí. Oye, finalmente, ¿qué
mensaje podrías darle a todo mundo? Porque la
verdad es que... Que seamos como lo que dijiste,
que seamos más humanos, que demos más amor, que
seamos más conscientes, que dejemos de destruir,
que creemos, que hagamos... cosas buenas. Hay
que tener miedo para invertir, para desarrollar.
No, en ese sentido es la única manera en la que
crece uno, siento yo. De la manera que yo he
crecido en mi vida ha sido... Tampoco me hagan
mucho caso porque luego me van a decir, me endeudé
porque tú me dijiste y ahora estoy en la cárcel.
No, no, pero sí, como que me he endeudado y me
he obligado a trabajar más para poderlo pagar.
Trabajas mucho entonces. Sí, sí, sí, gracias
a Dios. Y como mi mamá me dijo en alguna ocasión,
no pongan todos los huevos en la misma canasta,
entonces yo le adentro a todo lo que puedo, todo
lo que se deja. Oye, Montserrat, pues muchísimas
gracias. No, hombre, gracias a ustedes y ha sido
un placer trabajar con ustedes. Es un equipo
muy hermoso y felicidades por su revista. Monserrat,
muchas gracias de verdad por permitirnos estar
contigo tu tiempo y por dejarnos estas fotos.
Y bueno, ya las verás, ya las verán todos ustedes
y la publicación y haremos una fiesta. Invitadísimos
el 11 de junio. Y acá vamos a hacer una fiesta
acá también con Rimon San, con Monserrat y presentamos
la portada. Si se puede. Claro que sí, con mucho
gusto. Es una idea, ¿va? Muchas gracias, Monserrat.
Gracias a ti. Un beso a todos. Bye. ¿Quieres
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Transforma tu día a día. Vida. Y bueno, ya estamos
de regreso en Design Hunter y el día de hoy vamos
a platicar con Eugenio Gaza sobre un proyecto
que me interesa mucho conocerlo. Y sobre todo,
que nos vayas platicando de qué se trata. Ustedes
tienen, y el grupo para el cual estás, donde
participas como socio director, mucho know -how,
tienen mucha experiencia y saben hacer las cosas.
Y ahora van a lanzar un proyecto nuevo que se
llama La Querencia, lo están lanzando La Querencia.
Es un proyecto residencial, es un desarrollo
de vivienda y familia. ¿De qué se trata? ¿Cuál
es otro producto más? ¿De qué es La Querencia?
Sí, es un proyecto, está ubicado, está en forma
de cliente, que nace de una continuidad de lo
que se ha venido haciendo. Y ahorita que mencionas
la experiencia, probablemente venga mucho a llamar
su feeling, su diseño, su pluma y la manera que
han ido los proyectos, creo que es lo que ha
hecho que se ha diferenciado todos los alumnos
de ellos. Y lo que queremos ahora es tomar todo
ese conocimiento para trasladarlo a este nuevo
proyecto. tomando los elementos nuevos que nos
piden acá, o sea, adecuarlo para realmente hacer
un lugar que no existe, que no existe. ¿Qué es
lo que, por ejemplo, dice alguien que te encuentras,
que conoces de Kirina, que también es diferente,
lo que estamos acostumbrados a ver, por las estancias,
por lo que te dicen, sea un periodizaje, ¿cómo
lo traduces? La realidad es que siempre he sido,
Mensajes positivos y son el reflejo del trabajo
y el detalle y el diseño que hay detrás del equipo
que se formó, mi papá que lo dirigió, de todo
el talento. Y es algo que nos enorgullece. Y
yo creo que es eso, hacer proyectos que nos sintamos
orgullosos de haber hecho, que no quise usar
para presumir, porque podemos presumir de haber
participado en ellos. Y hay una frase que me
gusta mucho, que trasciende con el paso del tiempo.
que si los ves 20 años después, el proyecto está
mejor que cuando lo arrancamos. Y mucho tiene
que ver la naturaleza, los árboles, la generabilidad
que se seleccionan, en los espacios donde se
van a destinar para ello. Y de hecho, si ves
fotos de las estancias, realmente se ven mejor.
O sea, mejece bien los proyectos y no con otras
alternativas que un caso a tiempo se van a determinar.
Porque se va apropiando también las estancias,
no solo apropiando la naturaleza, pero también
le va tomando ese impacto. de las casas de las
personas que se vayan dando de mala toda vez
hay muchos proyectos unifamiliares sobre todo
donde son lotes alrededor de 1100 metros cuadrados
que te permiten hacer residencias de buen tamaño,
de buenas características que pueden volverse
muy protagonistas pero el diseño nuestro está
hecho para que los árboles y el entorno sean
protagonistas Y las casas sean lo que descubras
ya en la privacidad o la intimidad de cuando
visitas o vives ahí, ¿no? Pero no es el protagonista
del proyecto. Y mucho tiene que ver que tradicionalmente,
o muchos desarrolladores lo que hacen es que
trazan las áreas donde van a poner su lotificación,
áreas privadas de lotes para vender. Y el resultante
son las áreas comunes o las áreas verdes. Y acá
lo hemos hecho a la inversa. Primero pensamos
dónde queremos que sea área común. donde queremos
que esté en área verde y al resumir tanto nos
convertimos en OXY. Entonces eso le da el lugar,
le da el carácter y la prioridad a la área verde
que tiene OXY, no la área privada. En el grupo
de experiencia de compra de una persona que está
interesada en ir a vivir a la creencia de parking,
digamos, están revisando. ¿Quién es ese buen
público, objetivo? ¿Quién es la gente que dice,
oye, quiero conocer la experiencia, quiero ir
a ver cómo están los lotes? ¿Cuál es la experiencia
que se le da en el lote, se le da en una casa,
un proyecto? ¿Cuántos puntos acerca de eso? Eso
es bien importante que mencionas, que ahí te
dices a alguien que lo va a vivir. Creo que es
lo que buscamos, ¿no? Siempre pensamos en la
gente que lo va a vivir. Si bien hay gente que
lo compra como inversión y después lo revende,
al final de cuentas, si te agarran en manos de
alguien que lo... lo va a venir y creemos mucho
en ese concepto de crear no un producto en un
metro cuadrado, sino realmente una experiencia
de vida que se le va y su calidad de vida que
se va a recrear para él y su familia, para ella
y su familia. Yo siempre digo que cuando vas
a comprar una casa, me ha tocado comprar una
casa o un terreno, le dan el precio por metro
cuadrado y te dan el número de metros cuadrados
que si bien son indicados importantes. Pues no
es, yo siempre le digo, no es que vayamos a una
tienda de telas y compramos tela por un centímetro
cuadrado. Estamos viendo comprar una camisa hecha
por un sastre, que independientemente si es medium
o es foro largo, tiene su valor y su precio.
A ese nivel debemos llegar en este proyecto,
donde estamos vendiendo el concierto diferenciador
y lo estamos pensando en gente que quiere disfrutar
de un lugar realmente único. En Monterrey va
a tener sus áreas verdes y no nomás áreas verdes
como parques o que no puedo enseñar, sino está
en la sierra, está bebida en la sierra con un
parque natural anexo, regado, que se podrá disfrutar
a través de veredas, a través de los amaneceres,
atareceres. Entonces gente que quiere vivir ese
ambiente que quizás pues llega a la oficina y
se encierra ahí en una semana en lugar de ser
una cabaña fuera de la ciudad, pues ahí ninguna
va a tener dentro de la ciudad. con cercanía,
con todos los servicios que se requieren en la
zona. Y yo pensaría, si dices demográficamente,
pues es gente quizás de los 40 o 45 años hacia
arriba que han construido su patrimonio, su legado
y lo vienen a consumar con esto y compartirlo
con los familiares. Oye, si bien mencionabas,
por ejemplo, si para darle valor o darle precio
a un terreno, a una casa, Pues sí, no tiene,
obviamente, sin metro cuadrado, la locación,
el tipo de arquitectura o los materiales. Pero
hay valores muy intangibles que realmente también
se valoran mucho. Por ejemplo, las vistas. ¿Cómo
puedes no dar precio a una vista? Pero ¿cuáles
son esos valores que tú vas a tener? La creencia
que tiene mucho. No se compara con las actualidades
de estas vistas. Por ejemplo, planeando cada
uno de estos lotes para que la persona que esté
interesada o te va a comprar uno de estos lotes
tenga, por favor, de todo. Lo principal es vivirlo
y realmente no es un proyecto de escritorio,
es un proyecto que nos recorremos casi a diario,
a todas horas, entonces vamos viviendo el proyecto
y precisamente con la idea de cómo generar el
ambiente, el entorno que queremos y seleccionando
los mejores lugares para que la disfruten todos
y le agregue a la totalidad del proyecto. Ahorita
quisieras que me pregunte la gente cuando ahora
se está en su pueblo serena. Muchos me dicen,
o del arquitectónico, de la naturaleza, y detrás
de eso están unas reglas de cómo hacerlo, que
están por diseño. Y no nomás de un reglamento
de construcción, sino realmente un concepto general
de cómo uno afecta al otro. En última etapa de
las estancias hicimos un proyecto de 24 lotes,
que en la compra del lote incluía yo un proyecto
de la arquitectura de Carranza Ruiz. Y no es
que quisiéramos que empujaran a negociar con
ellos, nos fascinaría si así lo hacen, pero más
que todo es porque esos proyectos están conscientes
de lo que hay alrededor. Tengo toda la filosofía
dentro del proyecto, pero además están dentro
de un concepto general que sabes que lo que yo
haga te afecta a ti, a tu vecino, para bien o
para mal. Entonces, ¿cómo hago que se envuelve
en tu cabeza y que todo genere una mejor experiencia
y no el detenimiento de alguien? Existen muchos
casos donde es una clase que tiene alguien que...
construye un lado en el que tendrás ya quizás
lo que tú habías soñado. Entonces, al hacerlo
en conjunto, buscamos que eso se logre en cada
uno de los lotes. Yo siempre digo que lo hacemos
con bisturí. Y te digo que no es escritorio,
porque cuando diseñamos los lotes, es muy fácil
quizás en una cuadrícula decir son lotes todos
de mil metros o de 25, por tanto, en cada uno.
Y la verdad es que no es así. O sea, lo diseñamos,
partimos de eso, pero luego en sitio. Lo vamos
viendo y quizás uno tendrá 23 metros, otro 23
y medio de frente, uno más de fondo, dependiendo
de las características de encito. Y cada lote
es único. Se va tejiendo en el terreno, cada
uno de esos lotes. Correcto, se va tejiendo y
es un trabajo que toma tiempo también. Hay gente
que se ha ido enterando, porque es la primera
vez que lo hablamos, que hicimos hablar con ustedes
del proyecto. Pero se va enterando un poco y
se desespera porque queremos que nos queden la
información. Y no nos sentimos listos porque
si se va tejiendo, se va diseñando cada parte
del proyecto. Y pues cuando lo tengamos listo,
lo haremos. Algo que me parece muy interesante
es que no venden por allá. Por ejemplo, el pueblo
se levanta después de eso. Porque las estancias,
pues algunas personas, como son las estancias,
me han entrado y me han preguntado tanto. Oye,
¿cuándo sacan un proyecto? residencial, nuevo,
diferente, pero que la gente que viene aquí a
Pueblo Sereno, que es un espacio único, privado,
se da cuenta de eso, de la calidad de la arquitectura,
de la calidad del diseño y del destaque que tiene
para las personas. No es poder caminar por las
calles, digamos, de Pueblo Sereno. ¿Qué es lo
que lo que dirías tú y la gente va a recibir?
¿Cuál es la promesa de las personas que van a
comprarse un lote en la agencia? Sí, y digo,
vuelvo al tema de que más que ganar los cuadrados,
o decir, vas a recibir mil cuadrados, la verdad
es que no es lo que vendemos nosotros. Lo que
vendemos es la experiencia de vivirlo, el lujo
de estar allí. Y el lujo no es sentir la palabra,
o sea, el poder destacarte, no escuchar ritmos
sumados, poder verlas en las vistas que antes
mencionabas, en la naturaleza que hay. De hecho,
la televisión aparece igual, eso es de los osos.
la fauna, la flora que hay, que se va a respetar,
porque es el principal atractivo que tenemos,
¿no? Damos por principio, tal vez, el parque
nacional, el parque nacional, se va a respetar,
y se debe respetar, y yo creo que eso es lo que
tenemos, y más que ahí, eso es lo que confiesa
el Carreño y el sitio, pero luego la comunidad
que se forma, es algo que también nosotros participamos
activamente, sobre todo el inicio. Como decías
ahorita, ahí la tejemos, las reglas de convivencia,
las reglas de arquitectura, para que se viva
el concepto que te estamos ofreciendo y te estamos
prometiendo. Eugenio, muchísimas gracias por
contarnos un poquito lo que está haciendo y lo
que va a hacer la cadencia aquí en Monterrey.
Encantado y esperemos que en la próxima ya estemos
ahí mismo. Me parece más que perfecto y el clima
lo cual ya está en Monterrey, nunca sabes, pero
hay que disfrutar todos los días. Muchísimas
gracias, Eugenio. Esta fue una producción de
Grupo Formular.