Grupo Fórmula. En tu plataforma de podcast preferida.
Formas, color, innovación, pasión, inspiración,
texturas, expresión y rebeldía. Explora la fusión
de diseños vanguardistas que definen las últimas
tendencias y dan vitalidad a tus espacios. Style
Hunter por Grupo Fórmula. El arte que da estilo
a nuestras vidas. Style Hunter. Con David Solís.
Hoy va a haber mucho calorcito, pero hay que
disfrutarlo. Si están en su casita, pues disfruten
su casita. Y si están, bueno, saliendo a desayunar
o vienen de desayunar y nos están acompañando
en su auto, pues también. Aquí vamos a estar
platicando y vamos a arrancar. Vamos a arrancar
hablando acerca de arte. ¿Por qué? Porque está
con nosotros aquí J .J. Martin. Gracias. Buenos
días, J .J. De Lagos de Moreno, Jalisco, artista
plástico, radicas entre Los Ángeles. Y Ciudad
de México. Los Ángeles y Ciudad de México. Y
ahora estás justo aquí porque acabas de abrir
una exhibición. Bienvenido. Así es. Gracias David.
Muchas gracias. Sí, acabamos de abrir una exhibición
en el estudio Flow Condesa. Es una exposición
que se titula Conexiones Sagradas, David. Tienen
que ir a verla. ¿Por qué? Porque hay dos... Yo
digo que son dos series, ¿no? Así es. La serie
de mandalas. Es una serie que originalmente se
llama Geometría Sagrada y otra serie que se llama
Role Models o Modelos a Seguir. Y las conjuntamos.
Entonces, por eso el nombre de Conexiones Sagradas.
Conexiones Sagradas. Así es. Entonces, está en
Flow Condesa. Se puede... En Estudio Flow Condesa
se puede visitar o es con cita. Por supuesto.
No, no. Está abierto al público. Está abierto
el jueves. Así es. un evento. Así es, un evento
el jueves. Yo tuve oportunidad de verla, bueno,
la exhibición un día antes, si no me equivoco,
el miércoles. Así es. Y platicamos. Sí. Y, bueno,
quienes lo están viendo en pantalla, están viendo,
por ejemplo, los mandalas, que son estas, bueno,
el formato son formatos circulares, formatos
de más o menos 60 centímetros. Así es. Y son
impresiones. Es una impresión sobre un metal,
este aluminio Dubón. Entonces, es un aluminio
que tiene la característica, está cepillado.
Y esta impresión, bueno, se aplica sobre este
aluminio y da una sensación muy bonita porque
aunque es una impresión en mate, te da como un
cierto brillo. Y después, bueno, esto primero
lo haces y lo vas creando digitalmente. Es una
creación digital porque es muy complejo. Sí,
todos mis trabajos de impresión se basan en una
obra mía. Entonces yo primero hago una obra pictórica.
Sí, así es. Retrato esa obra y sobre ese retrato
empiezo a descomponer la fotografía y sobre eso
ya empiezo a trabajarlo. ¿Cómo se llama? Digitalmente.
Y hay desde luego que en esta exhibición hay
una pintada en óleo, ¿no? Que es más grande,
es como de 120 centímetros. Exactamente, así
es. Oye, y cuéntanos, porque las conexiones sagradas,
tú eres un artista plástico. Yo noté, por ejemplo,
son completamente, parecieran dos artistas, ¿no?
Lo que es mandalas. Qué chistoso. Hubo gente
que dijo eso. Parecieran dos artistas y después
está la parte de role models que me encantó.
Gracias. Que son estos retratos que haces. Sí,
pintado es uno, es más o menos 1 .83 el formato.
Sí, son 72 pulgadas, que sí, exactamente, equivale
más o menos. Es casi tamaño natural, también
hay quien tiene oportunidad de verlo en pantalla.
Es sobre un, digamos, como un lienzo amarillo
y sobre eso vas dibujando y vas caracterizando.
Premios Nobel de la Paz. ¿38 figuras son? Son
30. 30. Así es. Sí, esta serie exactamente son...
Yo quería hacer algo con... Hacer una pintura
y que hablara solamente de personajes que tuvieran
algo que ver con la paz. Sí. Entonces, bueno,
pues ahí... Está Martin Luther King. Sí, el premio
Nobel de la Paz hizo mi tarea y yo de ahí pues
me puse a escoger personajes que están galardonados.
Y los vas ataviando, los vas vistiendo con diferentes,
como no se vestían ellos quizás. Así es, fue
la idea conceptual de que vestirlos como quizás
ellos no se vestirían en la vida real. Sí. Entonces
pues tenemos al Dalai Lama vestido con un traje
a rayas. En una posición pues saltando, contento,
como es él. Y era la idea vestirlos a todos de
esa manera, que estuvieran como caminando, parecía
que estuvieran caminando en una pasarela. Y sobre
todo eso, para poder captar la atención de, sobre
todo, las generaciones nuevas. con esta moda
que quizás pudiera de alguna manera captar su
atención y después ya de eso decirles, bueno,
mira, esta es una persona que fue galardonada
con el Premio Nobel de la Paz porque su trabajo
al turista por la demás gente lo llevó a eso.
Y qué difícil es ser artista plástico porque
hay la competencia, desde luego que hay grandes
artistas mexicanos, pero además en Estados Unidos
y en Los Ángeles donde también hay grandes artistas
y tuviste oportunidad de hacer una exhibición.
Con role models, bien importantes, con las 30
piezas, que era un espectáculo, porque además
estaban pegaditas unas ideas de otras. Así es.
Sí, fíjate que esta galería que se llama Building
Bridges, pues creyó en mí, porque sí, yo tampoco
tengo tanto que empecé como artista, y creyó
en mí, le encantó mi trabajo, y pusieron la exhibición.
Y fue realmente un éxito, David. ¿Qué te digo?
Bueno, no tienes tanto como artista, pero te
formaste como artista. Estudiaste arte. Estudié
arte. Yo no estudié la carrera de arte. Empecé
a estudiar diversos cursos de arte. ¿Qué te digo?
Este jueves pasado, el maestro Claudio Valdés
Curit dio unas palabras acerca de mí. Y dice
que J .J. Martin es un artista que nació... Que
nació hecho. O sea, que cuando empecé como artista
ya estaba predeterminado para ser artista. Yo
siempre fui, ¿cómo se llama? Empresario. Pero
pues, ¿qué te digo? Esa cosa que llevas adentro.
Al final te gana y tienes que salir y hacerlo
porque no puedes. O sea, es algo que te dice
que lo hagas, que lo hagas hasta que... No me
digas si vendiste el jueves, pero seguro sí.
Pero Rob Models, una pieza de Rob Models vale
20 mil dólares. Así es. Entonces ya estar en
ese nivel. Gracias. Significa muchísimo. Gracias.
Pues es mucho trabajo también. O sea, sí me lleva
bastante tiempo hacer una pieza. Yo la verdad
es que cuando estoy pintando una pieza, David,
jamás estoy pensando cuánto voy a cobrar por
ella. O sea, yo me paro en frente del lienzo
y es como una meditación estar pintando, pero
en ningún momento, en ningún momento que estoy
pintando, realmente estoy pensando cuánto puedo
cobrar por ella. O sea, eso no existe. Pero cuando
ya ves las piezas colocadas y ya ves al artista
que está, porque también un artista que... 60
mil dólares. Y nadie se lo compra, entonces creo
que el artista va adquiriendo el valor también.
Aquí el valor, fíjate que yo nunca le puse el
precio a mis piezas. O sea, cuando fui a la galería,
ellos fueron los que pusieron el precio y ellos
son los que han ido diciendo cuánto... ¿Cuánto
vale mi obra? Entonces, muy bien. Sí, muy agradecido.
¿Qué te digo? Y pregunta obligada que todo el
mundo te hace, que te hicieron ayer seguramente,
el jueves seguramente, todas las personas que
fueron o muchas que se acercaron contigo a platicar,
es ¿por qué el amarillo? Fíjate que, sí, todo
el mundo me lo pregunta. Pregunta, ¿por qué el
amarillo? Yo tengo algo con el amarillo. El amarillo,
te juro que cuando lo veo, lo primero que me
da es como esa sensación de felicidad. Entonces,
cuando empecé a hacer mis cuadros, pues los quise
hacer en amarillo. Y en amarillo, porque es un
color que te da esa felicidad y yo siento que
cuando estamos contentos estamos en paz. Entonces,
pues más que nada ese fue... lo principal de
que los pinten amarillo, todos son en un amarillo
diferente, cuando voy a pintar una pieza hago
mi amarillo, obviamente que no se aleje uno de
otro. Sí, tienen esa conexión entre uno y otro.
No es un amarillo Ferrari y luego el amarillo
Porsche. Es diferente. Exacto. Tienen una similitud.
Exactamente. Pero son diferentes. Cada pieza
es única. Totalmente. Así es. Y es interesante,
te decía, esta parte de role models, porque es
algo que a mí me llamó mucho la atención y es...
Quizá algo muy, en mi opinión, muy fácil de comprender.
Porque ves a la persona, es figurativo, es más...
Pero después la parte de... Es más abstracto
la parte de los mantras. Eso tiene otra investigación,
tiene otra... Es otro momento también de tu vida.
Fíjate que los mandalas nacen... Yo estoy en
Los Ángeles, vamos a presentar la exposición
de Role Model. Y ya está para abril y el 19 de
marzo, el 21 de marzo, cierran Los Ángeles. Sí,
para pandemia. Para pandemia. Entonces, en la
ciudad lo que nos pedía era que no saliéramos
de casa. Y entonces, como yo no me podía desplazar
a mi estudio, empecé a trabajar en mi casa. Y
pues lo más fácil fue trabajar todo en mi computadora.
Y precisamente eso, con estas fotografías de
mis cuadros, empecé a construirlas. Empecé haciendo
una especie de calidoscopio hasta llegar a estos
mandalas, que pues al final de cuentas... vinieron
a enriquecer más la exposición, porque los mandalas
tienen que ver mucho con este mensaje de paz,
que es el mensaje que transmite la exhibición.
Entonces, pues, así nacen. Y una tercera, digamos,
serie que estoy empezando a ver es que vas combinando
los mandalas con role models. Así es. El mandala
es de fondo y está el role model. Así es. Y ahí
sigue evolucionando la obra y sigues experimentando
con la obra, ¿no? Exactamente, sí. Totalmente,
sí. Estos mandalas nacieron con la imagen del
role model y entonces si tú los ves en algunos
de ellos, todo el mandala en sí es parte de la
pintura. Entonces se hace más interesante. ¿Hasta
cuándo va a estar la exhibición? Hasta el 15
de junio. Hasta el 15 de junio en Studio Flow.
En Condesa. En Condesa. Ahí van a poder ver la
exhibición. Van a poder ver un poquito lo que
platicamos de estas dos grandes series que están
muy bien puestas. Gracias, gracias. Y pues muchísimas
gracias por invitarme. Muchas gracias por estar
aquí contándonos un poquito de lo que haces.
Y bueno, pues mucho éxito también en Estados
Unidos. Gracias, David. Gracias. Vamos a ir a
un corte y vamos a regresar para más de Style
Hunter. ¿Quieres anunciarte en este y en muchos
otros podcasts? Escríbenos a este mail. Ventas
arroba RCS punto com. Ventas arroba RCS punto
com. Ya estamos de regreso en Style Hunter. Y
pregunta aquí a Richard. ¿A qué hora empieza
el programa, Richard? A las 11, ¿no? Ah, mira.
Buenos días, Christian Gres. ¿Son 11, 11, 15?
Era para darle lugar al maestro. Muy buenos días
a todos los que nos ven y nos escuchan. Nos agarró
un poco de tráfico, pero ya estamos aquí. Contentos,
felices, este sábado. Es el Richard que no. Pues
sí es sábado. Ya sé, joven solís. Pero a ver,
fue una semana complicada de tráfico, maestros.
Bueno, hoy ya no. Hoy no había tráfico. Pero
miércoles, jueves y viernes estuvo complicadísimo
el tráfico. El productor, el Richard y yo estábamos
echando cafecito, estábamos platicando. Hasta
las uñas nos pintamos. Eso, les quedaron muy
bien, por cierto. El Richard es de color fuchsia.
Le sentó bastante bien. Oye, pero bienvenido,
pues. A ver, vamos a platicar. Traías un par
de temas importantes. Desde luego que querías
hablar de Fórmula 1, lo cual me parece ya irrelevante.
Es pura faramalla a partir de este año y lo que
viene va a ser todavía más faramalla. Ahí traté
de ver el documental que está en esta plataforma
de Antonelli, de este chico de 18 años que lo
subió Mercedes -Benz. Ahí a su segundo asiento
que tienen, junto con Joe Russell. Y ya es más,
parece más interesante de repente lo que hay
alrededor de la Fórmula 1 y los chismecitos y
las contrataciones y todo. O sea, ya es una telenovela.
Y al final, después de darle tanta importancia
a esa parte, como que lo deportivo ya queda fuera
de... Ya ni siquiera, o sea, a los pilotos ya
ni les importan. Hay que recordar que es una
industria. Y tienes que estar viendo también
de dónde crear mayor número de fans. Y por eso
producen estas nuevas series. Por ejemplo, Dracula
Survival, que también revolucionó la Fórmula
1. Y ahorita esta que está viendo Antonio y que
también la puedes ver en Netflix. Está espectacular.
Los verdaderos fans de la Fórmula 1 que la han
seguido durante mucho tiempo. A esos fans que
tú llamas, les llaman villamelones. Pero ahí
lo vamos a dejar. Está bien. Bueno, hay carrera
mañana. Hay carrera mañana. Ahorita fue calificación
y Piastri está hecho... Una bestia. Maneja bien
Piastri, trae buen auto y pues creo que va a
ganar. Y creo que McLaren se va a llevar el campeonato
de constructores y se va a llevar el campeonato
y creo que se lo va a llevar Piastri y se lo
merece. En este primer tercio de la temporada
yo creo que... Eso es lo que se ve, pero pueden
cambiar muchas cosas. También acuérdate que hay
un descanso a la mitad, donde ajustan cosas y
puede haber cambios, pero... ¿Tú tomaste el descanso
ahorita en la mañana, va? No, descanso no, pero
le mando un abrazo al joven Diego que anduvo
tosiendo toda la noche, pero bueno, estamos aquí.
Vamos a hablar un poquito de moda. Estuviste
estudiando acerca de moda porque hicimos... Bueno,
siempre hacemos artículos de moda. Evidentemente,
en nuestra revista de Style Hunter, que la voy
a poner aquí en cámara, que la vayan a comprar.
Vale la pena. Además, está muy buen precio. Y
ahí tenemos, por ejemplo, los avances de los
desfiles. Por ejemplo, Chanel. Que vas a hablar
de Chanel, ¿no? A ver. Presentó ya otoño -invierno.
Van adelantadísimas las marcas. Lo presentaron
hace un par de meses en el Grand Palais. En París
hacen sus presentaciones. Y está interesante
lo que está haciendo Chanel, ¿no? Pues mira,
hay marcas icónicas de la moda. Y obviamente
lo que sabemos que son... importantes a nivel
mundial y siempre son las propuestas los que
ponen qué es lo que viene para este otoño -invierno.
Como bien dices, se presentan casi un año antes
las tendencias, se presentan en los diferentes
espacios europeos, es en Milán, París, en esta
ocasión les tocó en París, como bien mencionas,
en el Gran Palay, y presentan sus propuestas.
La verdad es que la parte Chanel siempre tiene
diseños muy... y muy interesantes que son...
El tuit. El tuit. Que obviamente vienen de los
lazos. Ahora vienen unas perlas que también esas
perlas son interesantes que vienen dentro de
esta temporada. Que las perlas... Son muy largas,
son collares, pero a final de cuentas a veces
pasan hasta la cintura. Y eso viene mucho en
tendencia. También traemos un poquito los pantalones,
no quisiera decirles oversize, sino más bien
el largo. No es tanto la talla, sino el largo,
viene un poquito más largo de lo normal. Colores
sobrios, como siempre, en la mayoría de su propuesta,
pero también vienen combinaciones interesantes.
O sea, hay un rojo que siempre es característico
de Chanel, pero vienen rosas, vienen azules.
azules, vienen blancos, vienen negros, estos
cuellos altos, también creo que es interesante
la propuesta que está poniendo en el caso de
Chanel. Y pasando a otra de esas marcas icónicas
que está cumpliendo 100 años, que es Fendi. 1925,
2025, 100 años de Fendi, y también está haciéndole
esta propuesta a otoño e invierno. Sí, marca
italiana, está celebrando su 100 años. Ah, primero
vemos francesa, ahora italiana. Francesa, ahora
italiana. A veces no entendemos, la mayoría de
la gente, ¿Por qué cuesta de repente una prenda
de lujo tanto? Pero también estamos hablando
de que tiene un heritage, que tiene una historia,
que tiene el que lo dicen en la moda, el savoir
faire, el saber hacer las cosas. Creo que es
parte de que una marca como Fendi haya durado
100 años, que siga marcando tendencia, que siga
siendo de las más importantes a nivel mundial.
Y esta vez no es la ocasión de presentar su nueva
temporada. Reabocando obviamente un poco, haciendo
una retrospectiva a esos 100 años. Entonces nos
regala esta parte nostálgica y glamurosa, haciendo
un homenaje al diseño. Y creo que es importante
que le echen un ojo a esta colección. Hay que
invitar a Leonora de repente a que nos venga
a platicar un poquito, porque ya está también
muy metida en el tema de la moda del equipo de
nosotros. Está el Hunter. Y esta... Bueno, hicieron
esta presentación que es donde se hacen que se
hizo en Milán. La Semana del Diseño de Milán.
Le llamaron Lo Espíritu del Tiempo. Y pues es
rendir homenaje a estos 100 años de esta marca
italiana. ¿Y qué hacen los italianos que lo hacen
bastante bien? Decir el origen del Made in Italy.
O sea, de lo italiano, la manufactura italiana
que es muy artesanal también. Entonces... Buenos
materiales, materiales de primerísima calidad,
pero sobre todo eso que decías tú, ese know -how,
ese saber hacer. Entonces todo... Por eso lo
llevan al alta gama, al lujo, porque todo se
hace con mucha conciencia, mucho detalle. Entonces,
por eso empieza quizás a ser más costosa una
prenda, además de que evidentemente lleva mucho
que ver con el marketing. Imagínate lo que cuesta
hacer una presentación de moda como la que hacen
en la Semana del Diseño de Milán. Cerrar el Gran
Palé, por ejemplo, Chanel, para hacerlo. Todo
este tipo de presentaciones llevan un tiempo
de preparación. Te digo, también a veces un año
antes, buscan a los mejores diseñadores para
el espacio, no solamente es presentar las piezas,
también es cómo se presenta el espacio, el espacio
siempre lo hacen grandes diseñadores. Y además,
la obligación moral de ser ya sustentables, de
tener trazabilidad en todos sus productos, pero
las telas, eso lo va haciendo también parte de
portar una marca con cierto orgullo. Totalmente.
Se preocupan, pero se preocupan de manera fuerte
por el tema de sustentabilidad. Y la verdad es
que también las marcas de ropa, en lo que tiene
que ver con lujo, a veces no lo han pasado tan
bien, porque también el tema de usar pieles,
usar ciertas cosas que ya no están bien vistas,
se han tenido que reinventar y volver a hacerlo
de una manera mucho más... que es que la gente
lo pueda entender de una mejor manera en cuanto
a la parte sustentable que estabas mencionando.
Oye, me gustó durante la pasarela la reinterpretación
también del ícono, del FF infinito creado por
Karl Lagerfeld, que bueno, Karl Lagerfeld pasó
por varias marcas importantes también como por
ejemplo Chanel. Y hacen una reinterpretación
de este logotipo que es el FF. El FF, sí, sí,
sí. Pero también es discreto, porque hubo una
temporada y una moda donde también el FF era
prácticamente en toda la prenda. Creo que eso
ha ido cambiando y esto tiene que ver con esta
tendencia que se ha empezado a llamar, que es
el lujo silencioso, que no tienes que traer los
logotipos tatuados en la frente. Y eso creo que
es interesante. Obviamente regresa o hacen una
reinterpretación también muy interesante de la
bolsa icónica de Fendi, que es la baguette. Y
bueno, pues... Ahí tienen que ver todos los detalles.
Evidentemente, en Style Hunter vienen las fotos,
que además vienen en tamaño completo, full size
las fotos, en tamaño de 33 centímetros. Entonces,
las van a poder apreciar bien. ¿Qué más? Otra
marca interesante. Otra marca que es Gucci. ¿Quién
no quiere una bolsa Gucci? La verdad es que...
¿Tú sí? No, mira, creo que... Esta diversidad
que hay hoy en día de las marcas de lujo y que
siguen saliendo marcas, pero como lo comentamos,
hay marcas que por más que salgan que sean nuevas,
no tienen comparación con estas marcas que tienen
tanta historia y que se esfuerzan tanto en hacer
los desfiles, en poner propuestas en cuanto a
su propuesta de moda de este año. Otoño -invierno,
y era uno de los íconos que tiene la marca, que
es el bolso, espero pronunciarlo bien. Ah, claro
que sí. Que es Horsbeat. No sé. Este bolso, que
lo crearon en 1955, también estaba celebrando,
obviamente, aniversario, y se hizo una nueva
construcción, mucho más suave. diferentes tamaños,
creo que eso va a ayudar mucho también a la diversidad,
porque obviamente el tamaño, depende del tamaño
de la bolsa, es un clásico. Está cumpliendo 70
años esta bolsa, es un clásico de Gucci icónico.
Me pareció interesante, por ejemplo, también
las siluetas en lo que fue la moda femenina,
que tiene mucho que ver con... Algo retro. Totalmente.
La moda siempre va reciclándose y va reinterpretándose.
Entonces, las características de Gucci en este
sentido es una inspiración retro y estas siluetas
setenteras. Pero que al mismo tiempo con nuevos
materiales, pues estos son contemporáneos, ¿no?
Y ahorita lo que estábamos comentando, también
la forma de presentar, pues cada quien su marca
a su manera. Esta vez la presentaron en un escenario
verde esmeralda, pero el escenario era en forma
de G, obviamente la G de Gucci. Y eso, pues son
esos pequeños diferenciadores que tienen entre
marca y marca para hacer sus presentaciones.
Y la verdad es que se esmeran mucho y gastan
mucho en hacer los escenarios, en los lugares,
en el espacio. En colores, colores que vienen
y que está proponiendo Gucci, el verde que es
brillante, obviamente combinado con púrpura,
es una combinación atrevida desde luego, rosa
pálido con rojo, que lo he visto también, por
ejemplo en Max Mara estuvo presentando estos
rosas pálidos, el rojo obviamente, y mucho también
como acentos de azul. Entonces, vienen colores
alegres, atrevidos. Ya no tanto estos chocolates
o estos monocromáticos. No me gusta eso que se
están atreviéndose con los colores. A veces ponemos
de repente un saquito nosotros verde o púrpura
porque ya con este azulito estoy cansando. Y
se nos acaba el tiempo, pero también quiero que
vean la de Yves Saint Laurent. Regresamos a la
parte francesa. Y ahí sí vienen setentas, ochentas
con estas sombreras gigantes. Creo que eso les
puede gustar. Tú que eres setentero. Ya no tengo
tiempo de hablar de Yves Saint Laurent. Pero
bueno. Para la próxima. Vamos a ir a un corte,
vamos a regresar para más de Style Hunter. Yo
soy Joaquín López Dóriga y los invito a escuchar
las mejores entrevistas donde y cuando quieran.
Y bueno, ya estamos de regreso, ya saben, Style
Hunter, mitad de programa, y bueno, ya platicamos
de arte un poquito. Ya Cristian nos dio sus elevados
conocimientos, obviamente, de moda. Y vamos a
hablar ahora de vino, ¿por qué no? Si es sábado,
vamos a hablar de vino, de buen vino, de buen
vino mexicano. Vamos a ir platicando. Oye, te
lo vamos a hacer con Alberto Verdeja, que está
aquí. Bienvenido, Alberto. Qué honor, muchísimas
gracias por recibirme. Eres el etnólogo y el
jefe de los vinos en Bodegas. Domeca. Me toca
tomar muchas decisiones detrás de lo que tenemos
aquí ya como muestra. Son decisiones estrictamente
de conciencia y sobre todo de visión de futuro.
Esto es un producto puramente mexicano y con
manos mexicanas para elaborarlo. Más de 20 años
ya de trayectoria. En tu biografía dice que a
los 6 años descubriste tu pasión por el vino.
O sea, a los 6 años ya estabas este... ¿Cuándo?
Realmente, habiendo nacido en Ensenada, tenemos
la oportunidad de ver los viñedos de muchos de
los sitios. Y es cierto, caminar por estos sitios
te gana el corazón. Entonces, tú realmente estudiaste,
bueno, ingeniería industrial. Y muy joven entraste
a Bodegas Domecq. Realmente lo que iba era un
trabajo temporal. Era una fase de intermitencia,
¿no? Esperar otro. Otra oportunidad para seguir
estudiando. Entonces, entro a Ingeniería Industrial
y empiezo a jugar con esta universidad que se
ha vuelto para mí Domecq. Hace tres años más
o menos me invitaste a la bodega, obviamente.
No te acuerdas, pero me invitaste a la bodega
y está preciosa. Los viñedos, la bodega con estos
arcos, que justamente los estamos viendo aquí.
Quiero que me platiques... ¿Qué es parte de la
celebración ahora? ¿Qué es este rediseño de la
marca, de estas etiquetas? Y después si quieres
platicamos de los vinos. Pero platícanos un poquito
la inspiración y el rediseño de esta marca y
por qué hacerlo ahora. Vamos a ver. Cuando entendemos
a Domega hablamos de una marca que nace en 1730,
Jerez de la Frontera, esta herencia lógica que
llega a México sobre los años 40, 50. Hay una
conexión directa con lo que es arquitectura,
con lo que es armonía y entonces la visión de
futuro también para la marca es enaltecer a lo
que es la bodega, el sitio de elaboración, el
lugar donde nacen prácticamente. Entonces este
juego de hablar de México, de honrarnos de que
somos mexicanos y de lo que elaboramos es mexicano,
teníamos que transmitirlo también en las etiquetas.
Y cuando la botella llegue a mano del consumidor,
hacer esta conexión directa para lo que es la
bodega, ¿sí? Porque a veces vino mexicano, pero
en ningún lado dice, o en ningún lado se nota
que es mexicano. Y aquí me gusta mucho. Entonces
aquí somos, si de algo conocemos, aparte de vino
y de moda. Es de arquitectura y me gusta esta
relación que hacen con la arquitectura mexicana,
con esos colores del gorrete barragán, con esa
arquitectura potente de tradición que tiene México
y que se alcanza y que se ve desde luego en la
etiqueta de los vinos. Entendemos que los arcos
son un modo de soporte para grandes estructuras
y esto no es una casualidad. Entonces montarlos
sobre la bodega y después reflejarlos aquí, pues
lo que está soportando es una marca impresionante
de más de 40 años en el mercado con esta etiqueta.
El Domecq Chateau que ahora sí. le vamos a llamar
enalteciendo a esta parte que es el Domecq, una
marca mexicana con alma española, si lo podemos
decir así. ¿Quiénes están detrás del diseño de
las etiquetas? Vamos a entender que todo el departamento
de marketing tiene que hacer una travesía completa
porque las marcas realmente como se visten no
puede ser eterno. Estos cambios tienen que ser
fundamentales y cuando te paras en el anaquel
tiene que haber un diferencial. Y entonces la
comunicación va a raíz de esa fusión de marketing
y la parte de elaboración. Pero sí, podremos
hablar a Aurelia Escorupa, que un agradecimiento
a ella. Sí, ha estado aquí Aurelia. Exactamente.
Entonces ella, mucho de esto es el reflejo de
su imaginación y de esa creatividad que tiene.
Ahora sí, Alberto. Lo que al final, por lo que
todos vamos, el líquido, lo que hay dentro de
las botellas y atrás de la etiqueta. ¿Por cuál
quieres empezar? ¿Cuál nos quieres contar? ¿Quieres
empezar por...? Hablemos, vamos, blanco, tinto
y rosado, porque va un poco en esa lógica. Cuéntame.
Tenemos entonces un blanco que es Chardonnay
Bionier, es uva del Valle de Guadalupe, 100 %
mexicana. Lo que tenemos ahí es una elaboración
basada en un añejamiento, barricas de roble francés,
6 a 8 meses. Y entonces esta fusión de variedades
te da una armonía lógica que para maridaje puede
ser fenomenal para todo lo que es comida de la
costa. Pero también... Por esta densidad que
tiene, por el chardoné, esa potencia te puede
dar un maridaje también amplio. Es un abanico
impresionante. Una etiqueta que tiene más de
40 años en el mercado mexicano. Les decía hace
poco, la pudo beber nuestro abuelo, nuestros
padres, y ahora nos estamos reencontrando, las
nuevas generaciones. Tenemos un tinto, un tinto
que por gracia nació con esa ilusión de ser parecido
a un vino francés, estos de larga guarda, de
esencia, de potencia, pero ahora lo que tenemos
es una expresión mexicana, el cómo se han adaptado
estas vides. Cabernet Sauvignon, Merlot y Nebbiolo.
60, 30, 10. Un nebiolo muy concentrado. El cabernet
es siempre la base lógica para añejamiento. Entendemos
entonces que esta fue la etiqueta insignia, el
Domecq Chateau. Vamos poco a poco entonces avanzando
en el tiempo y llega el momento de dar un siguiente
paso. Era colocarle un hermano hace 5 o 6 años,
empezamos a hablar de ello y es donde nace nuestro
rosado. El rosado, la magia de sentir toda esta
peculiaridad, sutileza de dos variedades prácticamente,
lo que es Grenache y lo que es Syrah. Grenache
y Syrah. Un Grenache que viene de plantas de
60 años, montadas en el Valle de Guadalupe y
bien adaptadas. Y el Syrah que va a ser más o
menos un 20 % de la mezcla, pero que te da una
perspectiva distinta, una complejidad aromáticamente
impresionante y un gusto que te da una acidez
que te permite hacer muchas cosas. ¿Ustedes cultivan
todas sus plantas? O van comprando. Vamos comprando
y eso hay que ser lógicos. Porque también tenemos
una producción propia y estamos avanzando también
en plantaciones nuevas. Esto, por ejemplo, un
valle de ojos negros, que es un valle alternativo.
Y es bonito también porque esto es propio. Todo
lo que tenemos en estas tres etiquetas ya es
propio. Entonces, visión de futuro, seguir cosechando
nuestras uvas y seguir plantando. Te nos fuiste
un poco rápido, Alberto, ¿eh? Porque sí nos dijiste,
obviamente el blanco, que lo podemos maridar
obviamente con... Es muy... A veces todo el mundo
es como, ah, el blanco con pescado y con comida
de la costa. El tinto, el tinto es un poco más
complejo. Y yo lo marido con todo, hasta con
unos tacos de carnitas. Pero a ver, ¿cuál es
el maridaje que nos diste el otro día? Me gusta
mucho pensar en nuestros vinos, pero que también
el mexicano lo haga propio y que se acostumbre
a que en el día a día los alimentos que va a
colocar en su mesa... pueden acompañar bastante
bien. El tinto, obviamente, por complejidad,
por tanino, las carnes le va a ir súper bien,
pero también estas cuestiones cremosas que te
puedan jugar con el tanino. Las proteínas siempre
te van a ir bien, pero tiene que ser un poco
más elevado, más especia, para poder jugar esto.
Los quesos, fenomenal, le puede ir. Entender
que el tinto puede tener un tiempo de vida de
10, 15 o 20 años, dependiendo la guarda que le
des. Oye, y el rosado, siempre el rosado es como...
Fresco, juvenil y divertido. El rosado va a tener
esta pieza. Decíamos, bueno, hay que colocarle
un hermanito. Y bueno, creo yo que llegó una
hermanita con una esencia tan sutil y que puede
dar armonía a muchos platillos también de la
alta gastronomía. Entendemos esto, que al momento
de descorcharlo, tú vas a tener temperaturas
diferentes. Cuando empiezas a agitar, empezamos
a jugar. Si lo colocas sobre los 10, 12 grados,
tú entenderás que a los 18, 20, Ha cambiado radicalmente,
pero en esencia hay un hilo conductor entre las
variedades. Te habla de esto. La fusión entre
blanco y tinto. Este hilo conductor está marcado.
Entonces, ¿el rosado a qué temperatura es ideal
tomarlo? Porque luego el Richard se lo quiere
tomar sacándolo de la cajuela y todo caliente
como caldo. ¿Cuál es la temperatura? Me gustaría
pensar que 8 grados es una temperatura ideal
para colocarlo y irlo disfrutando. Es frío. Desmembrarlo
poco a poco. Sí, permitir que la copa le dé temperatura
y estarlo agitando. Entender que los... Los vinos
necesitan oxígeno, poco a poquito. Aromas en
este vino rosado. Solo de verlo siento que tiene
muchos aromas frutales. Vamos a entender. Va
a dos variables constantes, que es la parte de
frutos rojos y la parte floral. Hay armonía otra
vez porque se fusionan. Pero después, en una
cata formal, cuando esas ciegas, te da muchas
sorpresas. Vino tinto, ¿a qué temperatura es
ideal? Recuérdanos. Me gustan los vinos tintos,
dependiendo de la graduación alcohólica. Cuanto
más alta es la graduación alcohólica, si nos
acercamos a 14 o 15 grados, bajamos más la temperatura.
Pero esto que está sobre los 13 .6, 13 .8, me
gusta sobre los 14, 16 grados. Y el blanco igual,
un poquito 8. Para blanco vamos a 8 también,
para poderlo hacer despertar con el tiempo. Es
un mito o no, de repente que los vinos mexicanos
pueden ser un poco salados. Vamos a entender,
hay una constante aquí que mencionamos, mineral
y salado. Sí, puede tener cierta salinidad y
esto lo expresan. dependiendo la zona y dependiendo
el sitio donde se cosecha la uva. Después es
la mano de elaboración, cómo es que se trabaja
en la bodega para que esto se maximice y tienda
a ser como un defecto o que se mimetice con la
complejidad del vino. Es cierto, pensamos en
gastronomía es pizca de sal y pizca de azúcar,
sí, por hacer esa armonía. Entonces, no es descabellado
pensar que algunas veces esta nota salina te
eleva y te da complejidad. Y luego también hay
otra idea de repente que el vino mexicano es
caro. A ver, cuéntanos un poquito de precios,
si es caro, costoso o no. ¿Qué pasa? Es costoso,
sí. ¿Por qué? Porque las producciones en vez
de Guadalupe, la cantidad que puedes cosechar
tiende a menos. Las condiciones climáticas han
estado golpeando y entonces esto te encarece
definitivo. Cosechas más bajas, sí buena calidad,
pero se encarece. ¿Caro contra qué? Después es
el nivel de precio y calidad. Vamos a tener aquí,
si nos vamos a mercado, podrás encontrarlo entre
los 350 y 450, 480 pesos. El blanco y el rosado
sobre los 350, 380. El tinto nos vamos a ir sobre
los 450 prox. Está muy bien, ¿no? La relación
precio -calidad es fenomenal. No nos podríamos
quejar porque es un... Es un buen estandarte
mexicano. Y cuando lo hemos enviado a concurso,
los tres regresan con medalla, desafortunadamente.
Oye, pues felicidad. En mi caso, menos me voy
a quejar, porque regalados, hasta dicen por ahí.
Pero bueno, felicidades Alberto por esta nueva
imagen de Bodegas Domecq. Felicidades por tus
más de 20 años, 23 años de trayectoria en Bodegas
Domecq. Y por presentarnos estos vinos. Muchísimas
gracias por el espacio, David. Y quiero reconocer
su labor porque la comunicación de esto, apoyarse
también con nosotros para poder comunicar vino
mexicano, nos hace mucha falta. Y esto se queda
para ti como obsequio, ¿vale? Vale. Tomen vino
mexicano y, por supuesto, tomen vino de bodegas
DOEC. Vamos a ir a un corte y regresamos para
más de Style Hunter. ¿Quieres iniciar, hacer
crecer o monetizar tu podcast? Saber todos los
secretos de todos. ¿Dónde y cuándo quieres? ¿Les
va a cambiar la vida? RSS .com. Almacenamiento,
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en un solo lugar. Hosteado y distribuido por
RSS .com. RSS .com. Hacer podcast de manera fácil.
Y bueno, ya de regreso, recta final de Style
Hunter. Bueno, pues estamos hablando de arte,
estamos hablando de moda, de vinos y pues vamos
a hablar de un gran evento. Y para ello está
aquí con nosotros Manuel Quintanero, que eres
el creador, el director general de Milesime GNP.
Correcto. Y pues tienen mucho trabajo. Han desarrollado
este proyecto, llevan 12 años. Llevamos, este
año va a ser la decimotercera, dice, de nuestro
evento en Ciudad de México y la cuarta en San
Miguel. Entonces vamos a ir platicando poco a
poquito para quienes no saben de qué se trata
Milesime GNP. Para eso está aquí Manuel Quintanero.
Mejor conocido como Manu para los amigos. Y cuéntanos
un poquito de qué se trata Milesime, ¿qué es?
Bueno, Milesime nos gusta definirlo como un evento
corporativo y social cuyo atractivo es la gastronomía.
Esto viene definido porque es un evento al cual
solamente se puede acceder por invitación de
las marcas patrocinadoras que invitan a sus mejores
clientes a disfrutar de una experiencia gastronómica
única. En cuanto a experiencia, pues tenemos
la suerte de contar con gran cantidad de hechos
cocinando en directo, marcas de productos gourmet...
mejores cócteles, música en vivo y todo ello
crea una atmósfera ideal para que las empresas
apapachen o generen esa relación con sus mejores
clientes. Grandes cocinas de toda la República
Mexicana con estos grandes chefs se van y se
reúnen. Por ejemplo, platicamos el de la Ciudad
de México, que es cada año y que pasó hace no
mucho y que está por venir. ¿En dónde es? En
Centro Banamex. Es enorme. Enorme, enorme. Ahí
utilizamos 7 .000 metros cuadrados del pabellón
D y aunque nos visitan aproximadamente unas 1
.600, 1 .700 personas por día, en ningún momento
hay filas, no hay aglomeraciones. Justamente
lo que buscamos es eso, el que... tengas la oportunidad
de hablar en primera persona con el dueño de
la marca de caviar, con el chef que está cocinando
en directo, el distribuidor de una gran bodega
internacional que te expliquen mejor que cualquier
persona su producto y que lo puedas degustar
en ese momento. Ni hablemos de logística, porque
se montan también, creo que, si no mal recuerdo,
son siete restaurantes efímeros, como dices,
no hay filas, muchísima gente, es un evento muy
exclusivo también, no solo dedicado para, como
lo decías tú, para gente que se dedica a la cocina,
sino para las grandes empresas, para convivir,
la cocina nos une. Justo. Yo creo que ese nexo
puede ser el cliente más foodie que puedas conocer
o el menos foodie que a todo el mundo le gusta
comer y beber lo mejor. Y sobre todo si tienes
la oportunidad de que te lo estén explicando
de primera mano, yo creo que es lo que lo hace
increíble. Además de que se ha convertido en
un evento muy importante a nivel networking.
El networking que hay entre los propios clientes,
directivos de las grandes empresas, eso es algo
muy atractivo. Es el referente. En realidad.
Y después vamos a platicar ahora porque eso es
la próxima semana. Entonces, si ahorita te veo
fresco, quizá dentro de una semana te voy a ver
ya con las ojeras y un poco destruido. Sí, sí,
sí. Pero platiquemos porque milesime GNP. Salió
también de la Ciudad de México y está ahora en
San Miguel de Allende con este que se llama Milesime
GNP Weekend. Correcto. Bueno, pues después de
pandemia, como todos, buscábamos reinventarnos,
crear nuevos conceptos, buscar un poco el aire
libre, salir de la ciudad. Y así fue como nació
la idea de llevar nuestro evento con unas características
muy similares con las mismas grandes marcas,
patrocinadores, chefs, mismas experiencias, pero
en un concepto más chiquitito. aproximadamente
un tercio del tamaño del de Ciudad de México
y de un carácter mucho más social, más lifestyle,
hasta incluso familiar. Entonces, por eso decidimos
crear Weekend en San Miguel de Allende, que nos
parece un destino increíble, a tan solo tres,
tres horas y media de la Ciudad de México. que
de por sí ya genera ese encanto del mundo del
lujo y de la gastronomía y el mundo de los viñedos,
y un evento en el que se lleva a cabo en fin
de semana, en un horario nocturno, entonces empezamos
el próximo jueves 22, estamos hasta el domingo
25, y es en un horario nocturno, tenemos dos...
o dos espacios diferentes. Por un lado, tenemos
las cenas de altura. Las cenas de altura son
los días jueves, viernes y sábado, 22, 23 y 24,
en dos ubicaciones diferentes. Una, el Hotel
Numu, y otra, el restaurante Pirules Garden Kitchen,
que está dentro del Hotel Rosewood, en donde
invitamos a cuatro grandes chefs a hacer unas
cenas a cuatro manos, dos chefs por cada uno
de los restaurantes, menos degustación de seis
tiempos. Este año traemos a Marga Cole, desde
Palma de Mallorca. Traemos también a Pia Salazar.
desde Ecuador y también la otra dupla sería Hugo
Muñoz desde Madrid y Rodrigo Rivera desde Coli
Monterrey estas dos duplas hacen estas cenas
que se repiten las tres noches, 120 personas
cada una de las cenas 120 comensales y este es
el momento como más fine dining donde tenemos
la experiencia de estar durante dos horas disfrutando
de una degustación de seis tiempos, por otro
lado tenemos la gran fiesta de la gastronomía
que es Garden, que se lleva a cabo en el Hotel
Rosewood. Son 1 .500 metros cuadrados de puro
disfrute. Chefs cocinando en directo, marcas
de productos gourmet, bodegas, música en vivo.
Y esto se lleva a cabo viernes, sábado y domingo.
Viernes y sábado en horario nocturno, de 6 de
la tarde a 2 de la mañana. Y el domingo en un
horario diurno, de 12 del mediodía a 7 de la
tarde. Entonces, viernes y sábado... Después
de las 6 de la tarde y hasta las 2 de la mañana.
Correcto, y ahí es pues mucha más fiesta. Hasta
las 2 de la mañana tenemos música en vivo, DJs
y un concepto muy importante por parte de la
coctelería de las marcas de destilados. Yo les
debo contar que he tenido la oportunidad de estar
y me acuerdo de las primeras horas. Después de
la tercera o cuarta hora ya no me acuerdo muy
bien, pero lo he disfrutado muchísimo. Eso es
lo importante. Y bueno, a lo mejor dices, es
un poco más pequeño. Pero la calidad de la producción
también, porque cuando llegas tienes una gran
producción. Estás transformando un espacio, en
este caso, que es el Rosewood. Se transforma
este gran jardín y entras... Tienes como una
cápsula de... Sí, como dices tú, de estilo de
vida, de social, pero de buena gastronomía. Correcto.
Es muy interesante lo que hacen, cómo lo hacen.
Felicidades, desde luego, por llevar Milésime
Weekend a San Miguel de Allende, porque además
entendemos que también tiene muy buena infraestructura
en cuanto a hotelería. Sí. No, bueno, cada viaje
que voy, cada dos, tres meses, hay un nuevo hotel
de lujo, una nueva... va cadena abriendo, un
nuevo chef que ha abierto un restaurante ahí,
una bodega que está sacando un vino nuevo, o
sea, la verdad que se ha convertido en un destino
de lujo y más del lujo de la gastronomía, ¿no?
¿Recomendaciones para ir? ¿Se puede? ¿No se puede?
¿Solamente por invitación? Es complicado. A diferencia
de nuestro evento de Ciudad de México, el evento
de San Miguel de Allende nació con el concepto
de que aproximadamente un tercio de los boletos
salen a la venta en Boletia, entonces la gente
puede acceder y comprar tanto para las cenas
de altura como para agarrar. Ah, ahí sí puedes
comprar. Ahí sí pueden comprar aproximadamente
un tercio de los boletos. Los otros dos tercios
son propiedad de los patrocinadores que igual
que en Ciudad de México llevan a sus mejores
clientes. En bolete a los podemos conseguir.
Correcto. ¿Todavía hay o ya no hay? Sí, sí, aún
nos quedan. Hay alguna cena de altura que ya
no quedan, pero para Garden sí que quedan. El
sábado es el día que más demanda tiene, que yo
creo que quedan pocos boletos y aún quedan para
viernes y para domingo. Para domingo es fabuloso
porque te va dando sed, te la vas quitando, porque
es en el día, mucho calor, se espera mucho calor.
Lo cual es bueno también, porque el viento fresco...
El evento es nocturno, entonces en gran medida,
excepto el domingo que obviamente es diurno,
pero en gran medida, pues a las 7, aunque a las
3 te cueces, pero nuestro evento comienza a las
6, a las 7, 8, es la temperatura perfecta, incluso
llega a hacer un poquito de fresquito en torno
a la 1 de la mañana, 12 de la noche. Oye, Manuel...
Desde luego, pregunta obligada, Ciudad de México,
San Miguel de Allende, la idea era lanzar en
San Miguel de Allende, funcionó, se está consolidando,
está consolidado, les va muy bien, mucha gente,
pero otras ciudades importantes con buena gastronomía,
por ejemplo, las han pensado, ya sabes, por ejemplo,
Guadalajara, que también tiene esta cultura gastronómica
muy importante, muy interesante, en Monterrey,
que Monterrey tomó, quiere hacer algo también,
han pensado, sacaron, llevaron un poquito más
allá. De hecho, hemos estado a punto de llevarlo
ya a algún otro destino, estamos... tratando
de definir cuál, pero bueno, ya hemos ido varias
veces a Los Cabos, es una opción, Monterrey también,
un concepto más corporativo con lo que tenemos
en Ciudad de México, e incluso Riviera Maya y
Yucatán creo que son otros dos destinos también
muy atractivos para nosotros en cuanto a llevar
el concepto de weekend. O sea, grandes retos.
Sí. Y está creciendo muchísimo, milésime. Sí,
bueno, salimos de una pandemia que nos tumbó
a todos los del sector y yo creo que a los que
nos dedicamos a eventos y de gastronomía aún
más, porque estuvimos dos años sin poder hacer
eventos. Y bueno, pues muy contento de que volvieran
a renacer en nuestro evento de Ciudad de México
y sobre todo renacer con un nuevo concepto como
es el hermano pequeño de San Miguel de Allende.
Y ahora a seguir creciendo, ahora que ya están
los dos superposicionados, otra vez a seguir
creciendo y yendo a nuevos destinos. De las cenas
de altura, a veces no podemos ir a las tres.
Si hay que ir a una, ¿a cuál hay que ir? Es difícil
para ti, a lo mejor, la respuesta. Es difícil.
La verdad que no sabría decirte. Yo, en lo particular,
una de las mejores experiencias que he tenido
en el último año a nivel gastronómico ha sido
la de Hugo Muñoz, su restaurante Hugo Chang,
una estadía Michelin en Madrid. Es uno de los
chefs españoles que más la está sacando del estadio.
Y mi experiencia fue brutal. Pues obviamente
yo soy español y una de mis cocinas favoritas
es la cocina japonesa. Entonces justamente él
hace una mezcla de cocina española con cocina
japonesa y ese mix a mí me volvió loco. Entonces
a mí en lo particular esa mezcla, esa fusión,
me encanta y yo estoy deseando ver qué hace Hugo
con nosotros. Bueno, pues es que hay que preguntar,
porque a veces se puede estar los tres días,
pero si van un día y tienen oportunidad y alcanzan
boletos... todavía que es la próxima semana empieza
el 24 el jueves 22 comentamos con las cenas de
altura y el viernes 23 con Garden ok del 22 al
25 milesime es milesime GNP Weekend San Miguel
de Allende Deberían de ir. Si no han comprado
sus boletos, pueden ir. Gran, gran experiencia.
Manuel, muchísimas gracias. Gracias por estar
aquí de nuevo y, bueno, un placer. Y seguramente
nos veremos para cuando es Milesime GNP en México.
Correcto. Noviembre, ya tenemos la fecha. Ah,
noviembre, ya. 19 al 21 de noviembre. Qué rápido
se pasa el tiempo. Ya estoy aún cerrando noviembre
y ya estoy. Manuel, muchísimas gracias. Muchas
gracias por estar aquí. Los espera Manuel, bueno,
los esperamos en Milésime GNP Weekend en San
Miguel de Allende, ya este próximo jueves. Y
bueno, se nos terminó el tiempo, muchísimas gracias,
nos vemos, nos escuchamos la próxima semana,
no me puedo ir sin dar este saludo, esta felicitación
a mi sobrina, tengo tres y a las tres ya las,
no puedo dejar de no felicitar a mi sobrina Natalia
por su cumpleaños el día de hoy, o creo que fue
el viernes. Pero bueno, hoy es la fiesta. Así
que la veo más al ratito. Muchas felicidades.
La quiero mucho. Y bueno, nos escuchamos y nos
vemos la próxima semana con más de Style Hunter.
Esta fue una producción de Grupo Fórmula.