sí, ay ay no.
geme.
S practically.
Additionally car Land.
comprarlo.
Catúfalo programas favoritos
en tu plataforma de Williams
son muy
Vergleich.
de la
Secretaría de la República
mexicana.
La Secretaría de la República
mexicana.
Desde el grupo fórmula a la
República mexicana Estados
Unidos y en cualquier rincón
del planeta.
Los famosos que cuentan sus
secretos mataron a mi jefe me
metieron a la cárcel me
quedé sin trabajo y se murió mi
mamá así.
Ya salió el pein.
Confisiones.
El pein.
¿Qué te puedo decir de ese
señor si no respeta su madre?
Imagínate.
Ya salió el pein.
Y los temas más top del
momento.
Ya estamos al aire.
Muy buenas noches.
Qué rápido se hizo hombrillito
de semana y estamos como
siempre desde nuestra casa
Tatel, Ciudad de México y hoy
les tengo a un galanazo que nos
viene a decir cómo orillarnos a
la orilla.
Un actor mexicano que se ha
ganado al público por su
talento y cariño.
Y por su talento, por su
talento, por su talento, por su
talento y carisma.
Ya salió el pein.
Nació en Colima en mil novecientos
ochenta y ocho y desde sus
inicios ha destacado en el cine,
teatro y televisión en la
última década hemos sido
testigos de su constante
evolución ya que su gran
habilidad le ha permitido
interpretar distintos roles y
géneros televisivos en el cine
ha protagonizado las películas
la vida en gris pato a la
naranja y el diario de renata
con las cuales nos ha tenido al
Siempre he creído en las hadas, ¿sabes?
Me gusta cerrar los ojos y dejar que me lleven a pasear por el mundo que inventó para nosotros.
¿Por qué conformarse con solo vivir a la realidad?
Además, ha trabajado con aclamados directores como Anabel Caso y Rob Schneider.
Con este último compartió el proyecto Amor es Amor.
En televisión lo vimos triunfar en las novelas Simplemente María,
Un Refugio para el Amor, Marea de Pasiones y Los Ricos También Lloran.
Britney, chaparrita, este mensaje es para despedirme.
Yo te amo con todo mi corazón, pero te juro que no puedo vivir sin ti.
Prefiero morirme antes que no estar a tu lado. Adiós, chaparra. Te amo.
Y como es el aconjolí de todos los moles,
lo hemos visto pisar los escenarios de las obras Lucas de Odindupeirón.
Cada quien su vida y la naranja mecánica.
En la obra de teatro, pues la ultraviolencia, todo el asunto de los ultrajes,
había que entrarle así, de manera directa. Entonces, pues así es como lo abordamos.
Sin duda alguna es un ejemplo de perseverancia y nos ha dejado en claro que con esfuerzo y dedicación,
los sueños se pueden hacer realidad.
Seguramente ya saben de quién estamos hablando.
Por supuesto nos referimos al incomparable Eric Díaz.
Ya salió El Peine.
Oigan y por celebridades no paramos.
Hoy les tengo a una mujer trans que es todo un estuche de monerías
que por supuesto pasó de ser criticada, alabada y su nueva obra de teatro.
Así es que no le cambies, estás en Ya Salió El Peine.
Hey Marca, ya sé que tú igual nos estás escuchando.
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Y sabrás que se siente estar en boca de todos.
¿Te agarramos en curva? ¡Ya regresamos! ¡Estás en!
Ya salió El Peine.
Con Pei Garza.
Y ya estamos de regreso en este jueves de Beberizo y Precopio
con un galanazo que nos va a soltar aquí la pura carcajada.
Y además viene a ponerse directamente en el paredón mi queridísimo.
Eric Díaz, ¿cómo estás? Bienvenido.
Muy bien, encantado. Gracias por estar con nosotros.
Y además ha sido muy exitoso. Oríyese a la orilla.
Yo te quiero preguntar, ¿cómo llegó este proyecto a tu vida?
Hubo posibilidad de hacer una audición.
Yo tenía muchísimas ganas de trabajar con Gustavo Loza, de estar en esta serie.
Entonces se acerca la posibilidad de hacer una audición.
Digo que sí, la calamos y salió padrísimo.
Yo feliz de trabajar ahí.
Y de reírme con Michelle, con Héctor, con Ana Quimena, con todos.
Oye, pero a ver, hay que decirlo.
Este proyecto ha sido sumamente exitoso.
Ha tenido mucha visibilidad.
Pero también tú has tenido momentos duros para llegar, digamos,
a este momento en tu carrera.
Que de pronto, cuando está el éxito y el aplauso,
pues todo mundo se quiere pegar.
Pero cuando estás de apestado porque no te está yendo bien,
porque también en esta industria sabemos que es una rueda de la fortuna
y lo podemos ver lo que está pasando en la casa de los famosos.
Cuando estás abajo, que nadie te ayuda, que nadie te tiende la mano.
Y ahorita que seguramente estás tú en este círculo virtuoso.
¿Cómo identificas quién realmente viene por lo que tiene que venir?
Por el corazón y por la cercanía de estar contigo.
Y no por el pantallazo y por estar en el reflector.
Mira, uno aprende a leer a la gente.
Y como dices, en esta profesión es a veces una rueda donde estás arriba,
a veces estás abajo o cuesta mucho trabajo echarla.
Claro.
Entonces uno sabe cuando hay cierto interés
y cuando la gente llega y se acerca contigo
porque quiere obtener algo o pegarse un poquito de lo que sea
que uno esté generando en ese momento.
Y luego están los que pasa algo, tienes un momento medio bajón y desaparecen.
Entonces uno va haciendo un colmillo para saber quiénes están siempre,
quiénes sí te apoyan, quiénes están hipócritas,
quiénes son verdaderamente tus amigos.
Entonces como que vas generando un callo para ver eso.
Y por otro lado, a nivel personal, uno también tiene que estar seguro
de que elegiste lo que te gusta y que sin importar cómo está yendo tu vida
es lo suficientemente digna y está satisfecho con lo que pasa.
Porque entendemos que el mundo de la actuación puede ser muy complicado a veces.
Muy duro.
Entonces cuando he tenido mis momentos donde las cosas están mal,
donde no tienes para la renta, donde crees que viene algo grande
y al final no sucede, tienes que decir, bueno, ¿qué pasó?
Haces una evaluación de dónde está,
das cuenta que tú puedes ser feliz con lo que tengas en donde estés
y sigues para adelante sin tener que depender de este falso concepto
del éxito que a veces nos hace.
A ver, pero ¿cómo manejar, querido, la incertidumbre en esta industria
donde de repente estás en los cuernos de la luna
y de pronto estás en el laberno?
Pues uno, teniendo las conversaciones difíciles contigo
de saber decir, güey, te está yendo mal, esto va a pasar,
esto es nada más una temporada, ¿qué puedo hacer ahorita?
¿Qué son mis oportunidades de mejora hacia dónde le puedo dar?
Y por otro lado, teniendo a tu gente cerquita.
Eso es lo que vale la pena al final.
Tus verdaderos amigos, tu familia, las palabras de amor, tu pareja,
tú sabes, con quien tengas a un ladito que te mantenga bien estable,
ahí es donde está el pilar de todo eso.
Y que también de repente llegan esos testerones de la industria
como te pasó a ti en Central de Abasto,
que también te dieron una regañiza.
¿Cómo lo ves a distancia?
¿Por qué te estoy explicando ya, Gastei?
Va a haber un proyecto tan exitoso,
pero hay que tener esos difíciles momentos.
Cuéntale, por favor, al público qué pasó ahí.
No, pues fue mi primer proyecto.
Yo estaba en el SEA, todavía ni me graduaba,
y me llega una novela, un proyecto que se llamaba Central de Abasto.
Y era...
Además, había que hacer totalmente, digamos, con el público ahí,
digamos, en la grabación.
No era una locación.
No, no, grabábamos en la Central de Abasto.
Directo en la Central.
Le dieron un cebollazo literalmente a nuestro director.
Estuvo con el ojo cerrado dos semanas.
Al principio la gente, ¡ay, qué padre que están grabando aquí!
Y yo, toda madre.
Ya al rato que no pueden cruzar y tienen que trabajar.
Al rato tú me estás estorbando y estás tirando mi changarro.
Claro, entonces nos agarraron a cebollazos y todo.
Y bueno, en mi primer llamado, el primer día,
yo iba con una ilusión, pero brutal.
Y llego yo saludando a todos en el set.
Hola, ¿qué tal? Buenas.
Y de repente ensayamos la escena, ya la van a grabar,
y yo sigo saludando a la gente sin darme cuenta de cómo está funcionando la dinámica ahí.
Empiezan a grabar y yo no estoy en la escena.
Entonces el director...
Y el director.
¿Qué pasó, Federico? ¿Dónde está?
Ojalá hubiera dicho eso.
Nada más escuché el grito desde la cadena que decía,
¿dónde está este pendejo?
Y yo diciendo, pues yo soy ese pendejo que no te deja tomar.
No, señor, disculpe, es que me estaban poniendo el micrófono.
Me dice, mira, si estás en la escena y no te escucho, el pedo es de los de audio.
Pero como no estabas tú y el pedo es tuyo.
Entonces, ahora le toma dos y yo estoy todo nervioso en mi primera escena.
Además, en la primera escena, para llegar a arrancar,
que hay que tener estos nervios de acero que justamente puede cambiar,
pues en la locación puede cambiar,
incluso el interlocutor o el actor o la actriz que tengas de repente enfrente,
también puede tener un mal día, también puede llegar de muy mal humor
y eso también, por supuesto, que afecta toda la dinámica de la grabación.
Sí, así es, y tenés que hacer el callito.
Y aparte, ahí yo me pude haber ido para abajo porque yo lloré esa noche
y dije, ¿estás un pendejo? ¿Qué estás haciendo esto?
Esto no es lo tuyo. Pero luego como que me crecí y dije, bueno,
esto es lo que vamos a hacer. Échale ganas que no te vuelva a pasar.
Y a partir de ahí era un soldado en el set, todo aprendido, todo bien hecho.
Entonces, tuve que pasar ese mal trago.
Y hay que hacerse, sobre todo en esta industria, esta piel de cocodrilo.
Claro.
Porque, a ver, este tipo de regaños y cosas están exacerbadas
también por los egos de la industria, ¿no?
Y de pronto que te bajen así, también hay que saber manejar
no solamente el rechazo en los castings,
sino también el rechazo ya con el mismo proyecto comprado.
Sí, totalmente. Tienes que aprender a hacerlo
y mantener tu sensibilidad sana para poder interpretar el personaje.
Pero por otro lado, poniendo este caso como referencia,
yo entendía que el director estaba presionado por el set,
ya se nos iba la luz, era tarde, lo que menos esperaba
es que el actor no estuviera en su posición.
Entonces, me puse en sus zapatos y a partir de ahí lo entendí
y ya sabes qué puedes hacer y que no.
A ver, si lo estás muy cañón porque también has tenido la oportunidad
de pronto hacer, por ejemplo, naranja mecánica,
que es, digamos, muy difícil porque el texto no nada más es muy complejo,
sino es muy controversial.
Sí.
Y además meterle la comba de hacer cinco personajes.
Sí, eso estuvo bárbaro.
Pero era muy chido porque estábamos jugando entre todos.
Era una dinámica muy padre la que teníamos con mis compañeros,
que también tú los conociste y como actores lo que quieres,
algo que te rete, algo que te tenga siempre movido.
Entonces, eso es lo que a mí me salvaba la naranja mecánica.
Mis compañeros y el mismo dinamismo que teníamos.
Y nos fue padrísimo.
Si no hubiera sido por la pandemia,
yo creo que la obra hubiera seguido por lo menos un año más en temporada.
Porque nos ha ido muy bien.
A ver, hay que hablar también de ese lapso en tu vida,
esa pausa forzosa que se tuvo que hacer, que tuvimos que hacer todos.
¿Te llegaste a cuestionar si querías seguir en la actuación?
Nunca sí quería seguir ahí,
pero sí me llegué a cuestionar cómo le voy a hacer.
Sabía que quería seguir siendo actor,
pero dije, bueno, ¿y si no puedo actores de vuelta?
Claro.
Y si esto nunca regresa.
Entonces empecé a ver alternativas,
a ver a qué me podría dedicar, qué otras salidas hay.
Porque tienes que tener plan B, C y lo que sigue, ¿no?
Entonces sí me planteé eso,
pero nunca tuve la necesidad o el deseo de querer dejar de actuar.
Oye, ¿le campechaneas esta profesión?
¿Da como para de repente decir, oye,
estoy haciendo este proyecto de actuación,
pero además tengo este changarro,
estoy echando a andar este negocio, ¿se puede?
Claro que se puede.
Yo ya estuve un tiempo involucrado también en el mundo del alcohol,
le producía cerveza artesanal.
Entonces, por un lado, estábamos en eso y distribuíamos,
y por otro lado, actuando también.
Ahora estoy empezando también a producir.
Entonces voy aprendiendo otros lados.
Sí se puede, definitivamente se puede.
Pero lo que sí, no puedes dividirte cuando estás en el proyecto o en la obra.
Ahí es que lo das todo.
Luego termina y ya vas y resolves todo lo que tengas adelante.
Oye, ¿pero qué te gusta más?
¿Estar de frente de las cámaras o detrás de las cámaras y haciendo la producción?
Los dos tienen lo suyo,
para mí me gusta más estar frente a la cámara.
Porque hay una cosa que es mi lugar común,
es lo que a mí me gusta hacer, es mi lugar feliz.
Entonces, estar en un personaje,
y no sé si voy a hacer algo aquí contigo a ver qué me avienta Pei,
a ver qué hacemos.
Y jugamos y eso me encanta.
Porque estoy otra vez en el arenero del Kinder, ¿sabes?
Soy un niño jugando a los indios en los raqueros.
Entonces, ahí es a donde a mí me gusta estar.
Pero, ¿cómo lo quieres evolucionar?
Digamos que estás llevando las dos a la par,
pero en algún momento también puedes hacer la convergencia
y estar detrás y delante.
Porque también hemos visto mucho esto en la industria.
Sí, definitivamente se puede.
Yo no estoy a esa altura todavía.
Entonces, quiero ir agarrando un poco de herramientas, experiencia,
para poderme desenvolver en ambos lados.
Que ahí lo bonito es que tú solito te puedes regañar.
Exactamente.
¿Dónde está Eric? Aquí estoy.
No pasa nada.
Ah, soy yo. Perdón.
Eso se puede hacer, ¿no?
Pero sí, definitivamente es algo a lo que quiero llegar
y poder producir y apoyar en los proyectos a los que yo quiero estar.
Oye, y en este momento de tu vida, de tu carrera, digamos,
ahora tienes también la posibilidad de escoger
muchos de los papeles que antes tenías que decir,
oye, pues los tengo que agarrar porque sí o sí,
para conseguir la oportunidad.
Ahora que ya estás en posición de escoger proyectos,
¿has llegado a rechazar alguno que dices, híjole,
este, digamos, que lo hubiera hecho espectacular
o me arrepiento de no haberlo tomado?
Sí, ha habido algunos proyectos que leo el guión
y por un lado o no, no me conecto con la historia
y por otro parte también hay personajes que yo sé
que no tengo la experiencia para hacerlos.
Entonces claro que uno dice,
lo quiero hacer todo.
Pero hay una parte que uno se tiene que...
Dices, híjole, tengo que agarrar.
Tengo que agarrar, ver qué onda, a ver si le entro.
Entonces, esos han sido los dos caminos
por los que he tenido que decir que no.
No me he arrepentido afortunadamente
de ninguno de los que he dicho que no,
porque también esos no que he dicho
son los sí que luego vienen
y que son los proyectos que disfruto
y donde digo, no mames, este guión está padrísimo,
quiero estar aquí toda la vida.
Si hubiera estado comprometido con otra cosa,
no lo hubiera podido hacer.
A ver, ¿cuál es la enseñanza más grande,
además de la resiliencia,
que te ha dejado esta profesión?
No juzgar a nadie.
Me ha enseñado que todo mundo está pasando por un proceso,
cada quien trae sus pedos.
No siempre tomamos las mejores decisiones.
Entonces, no podemos ni azotarnos,
ni azotar a los demás por los errores que han cometido.
Entonces, como que me ha enseñado a no juzgar
y a ser un poco más paciente con las personas.
Oye, querido, y hablemos del fast pass
de lo que significan los reality shows.
¿Le entrarías a la casa de los famosos o a alguno de estos?
No sé, creo que yo no soy tan divertido
como para estar en un reality así,
porque como no me gusta el pedo,
no me gusta la concentración,
entonces diría en este carro...
No me gusta el conflicto.
Ya que se pelea con alguien, ¿no?
Entonces, no sé si tendría la personalidad para estar ahí,
pero sí entraría, sí entraría,
porque creo que es una ventana padrísima.
O sea, como ventana de oportunidad,
saber lo que está pasando ahorita con la casa de los famosos.
Claro.
O sea, hasta el presidente habla de eso.
Todo México está hablando.
Definitivamente que es una ventana bien padre
y hay que entender qué formatos,
como por ejemplo estos que se hacen de no comer,
sobrevivir y tal, yo no puedo con estos.
Yo tampoco.
A mí también.
Por favor, no me llames, que nos tengan bien alimentados, querido.
Por favor, invita a que todo el público que nos ve y nos escucha,
que te vayan a ver A Orilla Ese a la Orilla todos los días.
Así es, los invito a que se metan a VIX
y vean Oríense a la Orilla.
Es una serie que les va a encantar,
se van a divertir y la van a pasar muy bien.
Ahí los vemos.
Querido, gracias por estar con nosotros.
Gracias a ti.
Y tú no le cambies, estás en Ya salió el Pei.
Nos quedamos con los dedos en la puerta,
pero ya volvemos.
Ya salió el Pei, ya salió el Pei,
con Pei Garza.
Hola, soy Raúl Orbañanos y te invito a escuchar
La Fórmula es donde y cuando quieras.
Noticias, deportes y espectáculos
en tu plataforma de podcast preferida.
Grupo Fórmula.
Abriendo la conversación.
Chiflando y aplaudiendo que ya regresamos.
Ya salió el Pei, ya salió el Pei,
con Pei Garza.
Y ya estamos de regreso en Ya
Salió el Peine. Yo les tengo a
una actriz, cantante,
influencer, mega talentosa.
Miss Niki, ¿Cómo estás?
Bienvenida. Bebé, me encantó,
ya salió el peine. Ya salió el
peine, mi amor. Oye, a ver,
cuéntanos por favor, porque, a
ver, yo he tenido la
oportunidad de conocerte fuera
de las redes sociales, de las
redes sociales, de las
redes sociales, de las redes
sociales, de las redes sociales,
pero hay algo bien importante
que siempre me ha gustado
muchísimo de ti, tu
autenticidad, la valentía con
la que te has manejado en estos
medios de comunicación que de
repente parece una javea de
lobos, y hay que decirlo
también, el valor de levantar la
voz para muchas y muchos que
de repente nos ven, nos
escuchan, y que de pronto dicen,
híjole, ¿Cómo le puedo hacer
para sentirme bien en mi propia
voz? Y eso es lo que yo digo. Y
sí, pues, la cosa en este medio
yo creo que es justo
mantenerte auténticos y lo que
estás buscando es ser feliz y
como que mantenerte acorde a
tus valores, o sea, como que
buscar proyectos que te
representen, la última vez que
platicábamos, hablábamos de mi
canción, y ahora teatro, no sé,
como que siento que me voy
moviendo de un lado a otro,
porque no me gusta. Por eso yo
decía, actriz, cantante,
influencer, lo tengo que aclarar
porque hay que hay que saberle,
digamos, en esta industria,
mover el panderero, porque
digamos que está duro. Total.
Pero ahora traes este proyectazo
que se llama Valeria, que quiero
que le cuentes a todo el público
que nos ve, que nos escucha, de
qué se trata, porque a mí me
parece una historia que además
puede inspirar a mucha gente
que que justamente se siente
como en esta parte, digamos,
a este lado de brillo y de la
luz. Fíjate que Valeria es una
obra de teatro con un guión
original que escribió Diego
Veares, el director y productor.
Él básicamente quería hacer una
obra de teatro con un personaje
trans. Él en Argentina tenía
una amiga que se llama Valeria,
y justo Valeria le contaba cómo
es la experiencia trans, el
ligue, el trabajo, encontrar
amigos, amigues, y bueno, estaba
con ella, pero llega pandemia,
después se muda a México, y
aquí tengo contacto con él, él
quería terminar esta obra, el
guión, nos conocemos por un
amigo en común, me dice, oye,
vamos por un café, me platiqué
de la historia, le platico yo de
pues mi experiencia de vida, yo
me mudé de Sinaloa, de Mazatlán,
a la ciudad de México hace trece
años, y me dice, ¿OK? Porque no
casteamos, ¿no te gustaría,
pues, que hiciéramos esta obra,
que la termináramos? Y dije.
Maravilloso. Te voy a decir algo
bien loco. Yo antes de esta
obra, como que no disfrutaba
tanto el teatro. O sea, me
gustaba el cabaret, como esta
energía burlesque, pero no
había conectado con una obra de
teatro, no había obras de
teatro con personajes trans. No
hay. O sea, genuinamente no hay,
entonces, cada que yo iba a ver
la comedia hetero, era como de,
ay, no me da risa. Claro,
también el humor y de todo. Es
diferente. Es diferente. ¿Sabes?
Entonces, como que yo decía,
bueno, tal vez es que no me
gusta este medio, pero cuando
me muestra el guión, y leo el
primer monólogo que es justo
con el que se abre la obra,
digo, o sea, qué bonito está,
porque es muy muy de brillo,
sino también, pues,
desafortunadamente, Valeria
muestra en el escenario, como
todas sus dolencias que no le
muestra a las demás personas,
por siempre tener esta sonrisa,
que muchas personas. Claro. Sí
somos, ¿no? Porque además, es
esta dualidad de lo que
representa el brillo, la
lentejuela. Sí. Todo el mundo
del glamour, en contraposición,
por eso quiero remontarme. Con
una realidad. A esos trece años
antes que te veniste para acá,
en el que estamos en el país,
en donde tenemos tantos trans
semisidios, y hay que decirlo
y subrayarlo. Total. De esa
manera, porque de pronto,
después del boom que tuvo
Wendy Guevara en la casa de los
famosos, se ha dado mucha
visibilidad, sin embargo,
cuando volteamos a ver las
estadísticas, no es lo mismo.
Y fíjate que hay mucha
visibilidad, más no hay mucha
información. Claro. O sea, el
hecho que la gente sepa que
existimos, está brutal, pero la
verdad es que no sé si me doy
entender, está bien duro porque
esto lo he platicado con otras
amigas trans y es como, wow,
qué padre que ya hay
visibilidad, pero ahora debería
de haber más información. O
sea, pues, al final de cuentas,
es una escalerita, o sea, ahí
vamos poco a poco y ya, pues,
yo representara un personaje en
una obra de teatro con más
compañeres, pues, se siente bien
bonito, Valeria es una, es la
que la historia la
tropicalizó, la historia de
Valeria la tropicalizó a México
que se muda de Sinaloa a la
Ciudad de México en busca de
sus sueños, es decir, es
básicamente mi historia. La
historia. Sí, pero al mismo
tiempo yo tengo otras cosas que
me diferencian, o sea, Valeria
tiene una personalidad, es una
niña fresa de Sinaloa que se
muda y aquí no tiene nada.
Sí, sí, sí. Y yo creo que es
algo que se puede hacer en el
tiempo que estamos viviendo,
siendo una mujer trans, lo que
es encontrar el amor, hacer
amigos nuevos en la Ciudad de
México, que creo es algo que
muchas personas se pueden
relacionar como esta onda de
llegar y OK, allá lo tenía todo,
pero aquí. Híjole. Pues vamos
viendo. De abandonar todo por un
sueño porque a todo mundo nos
ha tocado hacer eso. Sí. Yo por
eso hablo de esa valentía que
hay que tener en la vida, que
tú justamente eres el ejemplo
que tú te has dado. Sí, sí.
Y eso es lo que es el único,
además muy querida amiga, mi
querida Alejandra Bogue. Uy,
Dios. Además, estuvo ahí ya
también. En la primera temporada.
En la primera temporada. Que
hay que decir también que cuando
tú y yo crecimos, yo me acuerdo
perfecto de ver Alejandra Bogue
en la televisión. En Télé. En
Tele Hit, ¿te acuerdas? Sí. Que
que lo he hablado mucho con ella
que esta parte en donde tuvo que
romper tantos estereotipos de
imagínate si si ahorita hay
que verlo entonces. Claro, de
hecho justo yo veía una
entrevista de ella que le
hicieron en un medio en
Colombia y me parecía muy cómico
porque la tenían como de wow,
este personaje mexicano, esta
gran celebridad, y de repente la
entrevistadora le hablaba de
hombre con pronombres masculinos
y yo decía wow, qué complejo
debió haber sido para ella como
sonreír y darle la vuelta y
tener que sacar una broma de
ropa y te quemaba en las no no
no. No, o sea, era como de no
tienes otra opción si lo que
estás buscando es visibilidad,
era como no puedo levantar la
voz. Claro. Ahí así le tocaron
los golpes duros como de
microviolencia, tras
microviolencia, así de repente
ya no eran micro y eran
violencias contra ella. Claro.
O sea, creo que las cosas se
están cambiando, pero es bien
padre ahora, por ejemplo, con
la obra mostrar una parte que
muchas personas no conocen de
las personas trans, creo que a
veces a quienes conocen, una
vez hecho, hice una entrevista,
quería hacer un video para para
mi Instagram, preguntándole a
la gente que oye, ¿a qué crees
que se dedica una mujer trans?
En el trabajo. Y me acuerdo de
una señora porque nadie quería
salir, o sea, como que la gente
ve cámara y ella no quiere
salir, pero una señora me
dijo, va, va. Y le digo, ¿a qué
me importa? Y ella, no me
importa, son tan hermosas, son
bonitas, ¿qué importa que se
dediquen? Y yo de, qué linda,
pero también están
romantizando. Total. Algo que
es muy duro que es que no hay
oportunidades laborales. Por
eso, volvemos a las estadísticas,
no solamente de las
oportunidades laborales, sino
cuando tú ves, además, en la
estadística de nuestro país,
que las mujeres trans tienen un
promedio de treinta y cinco
años de vida, eso de verdad es
un gran promedio, y eso solamente
se hace con proyectos como
Valeria, de poder hacer que la
gente se pueda conectar a nivel
emocional, porque al final del
día somos seres humanos. Total,
o sea, de hecho, si tú ves la
obra y no eres una persona
trans o una persona de la
comunidad LGBT, verás que te
vas a conectar con otras cosas,
porque somos humanos, o sea,
genuinamente hay casi todas las
humanes sentimos las mismas
cosas. Claro. En diferente
grado, en diferente modo, con
diferentes razones, con
diferentes sensaciones, son
universales, o sea, como que
ya que ves, ya que conoces a una
persona trans, ya que conoces a
una persona no binaria, como que
dices, ah, no era tan complejo.
Claro. ¿Sabes? Pero de pronto
también, en esta realidad, en
donde todavía hay muchos
rincones, de toda la república
mexicana, en donde no nada más
no es comprendido, sino que
además también genera mucho
odio alrededor. Yo quiero
preguntarte un poco, ¿cómo fue
la visión de tu vida a la ciudad
en México hace trece años? Te
voy a ser bien honesta. Cuando
yo viví en Mazatlán, yo me mudé
a los dieciocho, entonces era
menor de edad. Yo a partir de
los más o menos trece, tú me
veías y ya me comenzaba a ver
cómo me ve ahorita. Ya empezaba
a explorar mi feminidad, que
siempre he sido una persona muy
femenina. Pero en Sinaloa,
siendo bien honesta, era bien
honesta, pero yo no me dejaba
entrar en la ciudad, es decir,
podía yo estar caminando y la
gente me gritaba cosas, pero yo
me ponía mis audífonos rosas y
ponía mi música a todo volumen
y yo decía, vale. Y caminaba.
Como digamos, tu mundo
interno. Tenía que crear un
mundo. Este mundo externo. Era
bien duro. Sumamente hostil,
además. Era sumamente hostil.
Las cosas han cambiado, me
mudé hace trece años, yo ahora
voy a Antros en Mazatlán y veo
que a mí no me dejaban entrar a
ningún lugar heterosexual. O
sea, creo que a veces se habla
de por qué los las personas de
la comunidad LGBT solo van a
lugares LGBT. Bueno, cuando yo
crecí, no me dejaban entrar a
otros lugares. O sea, yo iba y
decía. No puedes entrar. ¿Por
qué? Porque traes short. ¿Por
qué? Porque te maquillaste.
Entonces, era como, OK, pues no.
Guapa, pero eso tengo que hacer.
Rapidísimo un corte, pero
quédate conmigo, por favor. No
Τ coded
todos los secretos de todos.
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¿Te quedaste picado?
Sigue nuestro podcast como arroba paygards en Spotify y checa todo nuestro contenido.
Ya estamos de regreso con la mega talentosa Miss Miki.
Estábamos hablando en el bloque anterior de cómo es desafiar estos estereotipos.
Incluso te comentaba yo también de una historia de un amigo mío que en Barcelona le pasó
que no lo dejaron entrar a un lugar justamente por usar tacones.
Entonces, ese tipo de cosas que tú dirías, oye, en Barcelona, en la capital,
una de las capitales LGBT a nivel internacional sigue pasando,
que no pase todavía a nuestro país, un poco el tema es estar, digamos,
dando este mensaje y ser muy contundentes porque muchas veces pasa que las empresas
ni siquiera están, ni siquiera tienen esta información, no están informados.
O sea, está bien loco cómo puede ser un lugar en Zona Rosa
y que de repente los trabajadores, les trabajadores no estén informades.
También hace poco un amigo fue a un bar en Zona Rosa
porque por ahí tomamos clases de baile y los estaban dando besos ahí en la mesa,
en un bar, en un grupito de chaves ahí, y llegaba el mesero y les dijo
no se pueden dar besos aquí y es como de estamos en un bar.
Sí, estamos en un bar, la gente viene hecha del bocinazo.
Bueno, pues al final de cuentas terminó, terminaron poniéndose muy violentos
los trabajadores del lugar y te quedas tú de verdad en Zona Rosa.
Claro.
O sea, es bien loco porque la gente sí está desinformada
por un beso de dos hombres, de dos mujeres.
Claro.
Si te quedas como de es en serio, no estamos en la capital,
imagínate cómo está provincia.
Si aquí a veces te quedas de que o dices de verdad eso pasó en Barcelona.
En Barcelona, que eso es un poco lo que nos hace reflexionar,
que siempre he sido como muy enfático en esto, que de pronto pasa
que en la comunidad parece que damos dos pasos adelante y damos tres hacia atrás.
Sí, eso se habla mucho.
Yo creo que se trata de empatía, se trata de informarte,
se trata de preguntar, de no tener miedo.
Y también si no tienes una amiga trans, pues ve a una obra de teatro
donde más o menos entiendas el contexto, más o menos.
Tal vez no todo el mundo va a tener.
Y que entiendas tal vez que la gente que nos está viendo,
que nos está escuchando, que independientemente de su preferencia sexual,
ellos digan, oye, tal vez yo me siento en la oscuridad en mi matrimonio,
tal vez no me siento a gusto en donde estoy trabajando.
Es un poco remarcar esta valentía que se necesita tener en la vida.
Liz, ¿sabes? Esta primera función, bueno, Valeria pasa por una serie de eventos desafortunados.
Genuinamente mi personaje durante toda la obra muestra mucha resiliencia
ante todo lo que le pasa porque le pasan muchas cosas trágicas.
Y bueno, terminó la obra como que, bueno, cada función es sentirlo otra vez
y decir, ok, estoy bien, este es el final de la historia que no quiero spoilearles.
Pero justo al terminar la obra vino un grupo de mujeres trans de diferentes edades
a felicitarme, a abrazarme.
Y yo como que estaba nostálgica porque acaba la obra y termina con mucha nostalgia.
Y ella es de que, tranquila, tú estás bien, ve, venos.
Y dije, wow, o sea, es eso, estos somos muchas mujeres trans.
Somos, nos pasan muchas cosas que no dependen de nosotras porque a veces es,
te pasa una cosa, te pasa otra, te discriminan aquí, te discriminan allá.
Pero ahí estás tú, loba, de pie, sonriendo, buscando tus sueños.
O sea, dije, estos somos.
Con esa valentía, con la frente en alto y con ese orgullo que hay que tener.
Y sentí bien bonito porque me abrazaron.
Había una que estaba de conductora en wow cuando yo recién llegué a la Ciudad.
Estaba otra que es de este equipo de fútbol de Tepito que son mujeres trans
jugando fútbol.
Estaban como varias que ubicaba y no sé, como que sentía que me estaban maternando.
Y como que dije, claro, estos somos.
Esta fortaleza es la que somos y por eso a veces la gente nos ve tan fuertes.
Oye, ¿y cómo empoderarte, digamos, después de toda esta historia que nos estás
contando, desde cómo sales hace 13 años a la Ciudad de México y te enfrentas a un
medio, como decíamos, sumamente hostil?
Porque hay que decir, los medios de comunicación, las redes sociales,
no es lo mismo también que vivirlo tal vez, digamos, como mucha gente que nos ve
y nos escucha que les pasan todos estos actos de discriminación, pues en antros,
en restaurantes, digamos, es una cosa que tristemente pasa día con día.
Pero al estar más expuestos en los medios de comunicación como estamos nosotros,
no fue para ti un poco más duro estar en esta lupa que todo amplifica.
Fíjate que yo empecé a hacer videos a los 16 años.
Yo lo hacía por hobby, o sea, hacía mis videos y me grababa y como que me subía
y me encantaba verme así de, ¿a poco así se me mueve la ceja?
O sea, como que era mucho de este ego de estarme viendo, pero yo no dimensionaba
que cada número, que cada vista era una persona que tenía una personalidad
y por algo me seguía. No fue hasta que crecí, me mudé y que empezamos Jonas Vloggers,
que fue este canal colaborativo que fue un éxito cuando recién lo hicimos a Miss 18.
Un exitazo.
Ahí fue donde empecé a dimensionar que había mucha gente que estaba como que
inspirándose de mí o había pues los famosos haters que llegan y te atacan
sin conocerte. Pero yo era algo que había vivido toda mi vida, o sea, siempre fui
honestamente esta persona señalada y lo único que le puedo recomendar a la gente
que está pasando por algo así es que no le den el foco de su vida a esas personas
porque no se lo merecen. O sea, enfócate en ti. Ahora sí que todo se trata de mí.
Enfócate en lo que haces y verás que si te enfocas en ti, eso va a existir.
O sea, siempre va a haber personas que no les guste lo que haces, cómo te expresas, etc.
Pero no te enfoques en ellos. Yo me recuerdo a mí misma caminando en el carnaval
con unos pantalones superrotos y así de que unos botines, unos tenis tacón
y recuerdo que la gente me gritaba cosas, o sea, pero yo decía, ¿sabes qué?
Voy a poner quecha, voy a poner mis audífonos y don't stop, make it pop.
Y no era, o sea, esas personas no dejaba yo que ellos fueran los protagonistas de mi historia.
Qué fuerte esto que dices. No dejar que esa gente tome el protagonismo que no le corresponde.
Es tu historia. Claro.
Tú eres el personaje principal de tu historia. No dejes que otras personas se vuelvan
en esos personajes principales.
Oye, después de todo ese excitazo que nos decías de Jonas Vloggers,
de pronto ahora que estás tomando otro rumbo, que tu carrera también ha sido muy fructífera
porque sabemos que hay mucha gente de redes sociales que no logra hacer el crossover.
¿Cómo te sientes viéndolo en retrospectiva?
Y que dices, oye, toda esta gente que a través del hate, muchos también fans,
muchos seguidores, todo lo que has generado, porque también hay que decir que generas mucho
en las redes sociales, digamos, para hacer este crossover, ¿te costó trabajo?
Te voy a contar cómo fue.
Yo, sin querer queriendo, empecé a armar mi carrera desde los 16 como subiendo mis vídeos.
Me mudé, yo estudié comunicación a la Ciudad de México y aquí empezó Jonas Vloggers
sin querer queriendo porque David ya había visto mis vídeos y Luis ya había visto mis vídeos.
Es decir, yo hacer mis vídeos a los 16 me ayudó a que Jonas Vloggers existiera.
Decían, ¿qué pedo es este niñe maquillándose en Sinaloa?
O sea, esto es real y yo viviendo mi vida allá.
Y la gente pensaba que era muy fácil, ¿no?
Pero pues yo, de que hacía verlo todo muy fácil, pero pues yo vivía en un contexto complejo.
Cuando te ponen esta etiqueta de artista, pues dicen, ah, padrísimo, pero digamos que
en esta fase de descubrimiento...
La gente decía, ¿qué es en Sinaloa?
En Sinaloa, ¿de verdad?
Se maquilla y va a la escuela católica.
O sea, como que la gente, como que le explotaba la canica cuando me veía, ¿no?
Me mudó y empieza Jonas Vloggers a la semana que me mudó, ¿no?
Ahí se me van nueve, ocho años de mi vida, o sea, de que grabar, grabar, grabar, grabar,
entrevista, entrevista, entrevista, ir eventos, eventos, eventos,
o sea, como que ahí agarré mucho callo, ¿no?
Y había que ser contenido todos los días.
Fue lo demandante que también es ser alguien en la vida social.
Y aparte, yo dieciocho años viviendo sola, o sea, o era, estoy grabando o me voy de fiesta.
Claro.
Entonces era fiesta, fiesta, fiesta.
Y aparte era de, llego, hay una fiesta de Vogue, una fiesta con celebridad.
O sea, yo estaba aquí viviendo el sueño, ya sabes, de que...
¿Cómo fue ese cambio de Sinaloa, llegar a todos los eventos más importantes del país?
No, yo, aparte ya me señalaban por cómo me vestía y de repente iba a una fiesta de Vogue
y me decían, me encanta tu look y yo.
¡Claro! De señalada a lavada.
Dije, no, yo ya no me voy de aquí.
Dije, yo estaba más bien mal geográficamente localizada.
Estaba en otro lugar que no me correspondía, o sea, porque yo estaba muy chiquita
y ya, pues, por cómo era, era señalada y aquí era como celebrada.
Entonces para mí fue obvio que aquí me tenía que quedar.
Por eso sigo aquí.
Entonces, así se me van ocho, nueve años de mi vida.
Llega la pandemia.
Me voy a vivir a Mazatlán con mi mamá, como para convivir con mi familia, estar allá.
Pues se la encierro.
Ahí me doy cuenta, ahí Jonas Lovers ya estaba como que tambaleando.
Habían intereses como diferentes de cada quien.
Seguimos siendo súper amigues, pero más bien fue como que cada quien...
Cada quien tenía que tomar a su rumbo.
Es que ya habían sido muchos años de siempre ver, no siempre grabar.
Entonces, bueno, ahí fue como que, oigan, hay que pausar esto, como que no está fluyendo, no sé qué.
Entonces, bueno, me quedo con tiempo.
Y yo ahí justo tomo la decisión de comenzar mi reemplazo hormonal.
O sea, yo no tomaba tratamiento de reemplazo hormonal hasta la pandemia,
porque ahí había como un tipo de disforia, como que no había tomado un par de decisiones de mi cuerpo hasta la pandemia.
Junto con esas decisiones, digo, ok, tengo tiempo.
¿A qué siempre me quise dedicar?
Y dije, la neta, siempre he querido actuar, cantar, bailar.
Y yo me preguntaba, pero no estoy muy grande, o sea, como para estudiar ahorita.
Y dije, bueno, no pierdo nada.
Pero no empezabas de ser, yo traes un nombre ahí.
Sí, ya, pero también soy tan perfeccionista que decía, si no lo voy a hacer bien, no lo voy a hacer.
Entonces, ahí digo, tengo una amiguita, la Macarena Oz,
que de hecho ahorita está en esta serie de Amazon brutal, de nadie nos va a extrañar.
Y a ella la conozco porque ella seguía Jonas Flores y le escribo,
oye, un curso de actuación como en línea ahorita en la pandemia.
Ahí ven, a este, yo acabo de terminar este.
Entro, era de creación de personaje, como de, más que nada, como de creatividad.
Me gusta.
Terminé el curso y le pregunto al profesor, que oye, me gustó.
Me dice, voy a hacer uno de un año y medio.
¿Quieres entrarle?
Y al final podemos hacer un ejercicio de grabar una serie, una miniserie web como ejercicio.
Yo le entro.
Pero también, yo me preguntaba, o sea, el encierro está por terminarse.
¿Neta me voy a amarrar a estar?
Claro.
Tres, cuatro horas al día.
Por si además, teníamos esta incertidumbre de no saber.
De no saber.
¿Cuánto tiempo iba a durar ese encierro?
Y como mi vida era grabar, Eben, o sea, dije, ¿ay, será que me puedo comprometer a esto?
Dije, bueno, pues no tengo nada que perder.
Pues me comprometí, me encantó también.
Pues entró a otra escuela, después me meto a baile, después continuo con canto.
Y qué bonito además también que a pesar de tener los seguidores de las redes sociales,
tú dijiste, yo me tengo que preparar.
Porque hay que también saber a lo que nos estamos enfrentando, que muchas veces eso no pasa.
Porque ahora tú sabes que el tema de los seguidores y las redes sociales,
pues dicen que ya casi que tiene espacio directo, ¿no?
Sí, pero yo, es que recuerdo un casting que me dieron que yo no sabía ni cómo aprenderme el guión.
O sea, era como que en mi mente nunca había hecho eso.
Y dije, no, no puedo hacer el oso así.
O sea, tengo que saber lo que estoy haciendo.
Tengo que llegar preparada.
Si quiero ir a un casting y me quiero presentar.
O sea, seguramente esa gente que me castió en ese casting para esa serie,
han de decir, no, esta chica no la hacía.
Pero porque yo no tenía ni idea de lo que estaba haciendo.
Solo como que era esta persona que sabía que lo quería, pero decía,
no fue hasta que lo hice que dije, no.
Claro, porque hay que enfocar el talento también.
No, es que al final de cuentas tú es preparación.
Tú lo sabes conducir, hacer precios.
Totalmente.
Todo, la gente lo ve muy sencillo.
Pero todo requiere, o sea, yo ahora que cuando recién entré a baile,
yo veía a gente bailando brutal, ¿no?
Yo decía, guau, quiero, ¿cuánto tiempo llevas bailando?
Doce años.
Y yo, esto va para largo.
Esto va para largo.
Y dije, uy, esto va a estar.
Pero ¿sabes qué? Dije, acepto el reto.
Y ahora ya se fueron tres, cuatro años donde llevo estudiando, estudiando.
Y ya puedo pararme enfrente de un escenario porque se requiere mucho valor.
Mucho valor.
Para ponerte enfrente de personas, de un grupo de personas,
a mostrar tus sentimientos, a mostrar lo más íntimo que tienes.
Y sobre todo, aquí en Valeria que tienes que estar en este estado también de vulnerabilidad.
Es súper vulnerable.
De conectar con estas emociones difíciles.
Porque claro, cuando estamos de repente ya en el brillo, la lentejuela, en el evento,
se nos olvida todo eso que vivimos.
Total.
Siento que a veces, como dices, el medio es como un poco una ilusión.
Como que estás en este grupo, en una fiesta, con pura gente fabulosa.
Y dices, ay, mi vida es tan fabulosa y soy tan...
Y como que puedes caer en ese juego,
pero en realidad, o sea, creo que si no conectas con lo que genuinamente querías
antes de estar ahí, porque eso es una ilusión que dura un momento.
Claro.
O sea, dura un ratito y después vuelves a tu casa y ya dices, ok, a qué me quería dedicar.
Oye, papá, es un placer, como siempre, platicar contigo.
Por favor, dile a toda la gente que nos está viendo y que nos está escuchando
que te vayan a ver al teatro, que conecten y que por favor salgan del caparazón, cualquiera que este sea.
Nos vemos ocho y media de la noche por Ocilvia Pásquel, Valeria, hasta el 17 de octubre, todos los jueves.
No se van a arrepentir. Es una historia que les va a hacer reírse, probablemente les va a hacer llorar,
pero sobre todo les va a hacer conectar con una historia que tal vez no han conocido.
Qué maravilla. Oye, qué delicia de platicar. Por favor, regresa muy prontito.
¡Ya quiero!
Se están rayando las paredes que nos acabó el tiempo.
Ay, no.
Papá, mil gracias por estar acá y por supuesto sigue brillando como mereces.
Gracias.
Gracias por invitarme a este gran lugar.
Por supuesto, eres bienvenida cuando tú quieras. Esto es tu casa.
Y ahora sí nos vamos a la nene, pero mañana te espero aquí en punto de las diez de la noche
que tengo a la guapísima Alejandra Ambrosy que nos viene a contar de su nuevo monólogo.
Mientras tanto, te mando besos, descansa y que tengas muy bonita noche.