Alle Zeit der Welt
Futurismus, was kommt euch denn da in den Kopf, wenn ihr daran denkt?
Weil ich habe den Verdacht, dass bei den meisten Hörern und vielleicht auch euch
da ein falsches Bild evoziert wird.
Wer Futurismus sagt, muss auch Faschismus sagen, habe ich irgendwie immer so im Hinterkopf,
weil es da eine Verschränkung zwischen Faschismus und der Kunst des Futurismus gibt,
die den haben auch Mussolini beeinflusst und ich muss irgendwie immer an Faschismus denken,
wenn ich Futurismus höre.
Ja, da kann ich mich anschließen, wahrscheinlich hätten die Futuristen unseren Podcast nicht
so geil gefunden, nämlich an, wir beschäftigen uns ja mit allem, was schon vergangen ist und
das muss ja laut denen alles weggefegt werden.
Das stimmt, sie würden unseren Podcast ziemlich widerlich finden von der Grundkonzeption,
also ekelerregend für Futuristen eigentlich.
Ich hoffe jetzt haben alle verschreckt schon, die zuhören, die wenigen verbleibenden 120
Jahre alten Futuristen, die uns aus Italien zuhören.
Nein, den Futurismus gab es natürlich nicht nur in Italien, sondern europaweit und ihr
habt ein bisschen meine Einleitung kaputt gemacht, das ist vollkommen okay, aber ich habe mit
ein paar Leuten darüber geredet, dass wir heute in der Vorbereitung eine Folge über
den Futurismus machen und die meisten von meinem Umfeld, mit dem ich darüber geredet
habe, haben direkt an so Zukunftsforscher gedacht. Also wenn auch bei der Recherche
bin ich immer wieder über Artikel aus den letzten paar Jahren gestoßen, wo der Begriff
Futurist oder Futuristin in der Wissenschaft oder in Zeitungsartikeln oft für Leute benutzt
wird, die sich wissenschaftlich oder teilwissenschaftlich mit der Zukunft beschäftigen und überlegen,
wo könnte denn jetzt alles hingehen. Ja, mit denen werden wir uns heute nicht beschäftigen.
Also wenn ihr euch auf Ausblicke, in die ins 21. Jahrhundert freut, dann seid ihr leider
bei falschen Episode gelandet. Wir beschäftigen uns mit den Futuristen von vor 100 Jahren,
ungefähr 110 Jahren, die in Italien losgetreten, aber eigentlich auch nicht wirklich in Italien,
sondern von einem Italiener losgetreten wurde. Jonas, willst du uns mal ein kleines Zitat
von Marinetti vorlesen, von seiner Lyrik über das Automobil, um uns ein bisschen hier rein
zu bringen ins Thema? Sehr gerne. Also das ist Marinetti mit al-automobil,
aber ich werde es auf Deutsch lesen. Bitte.
Feueriger Gott aus stählernem Geschlecht, Automobil, das fernensüchtig, geängstet
stampft, in scharfen Zähnen das Gebiss. Japanisch fürchterliches Untier, schmiedefeuereugig,
mit Flammen und mit Ölen aufgenährt, nach Horizonten gierig und nach Sternen Beute.
Des Herzens teuflisches Töv-Töv befreie ich dir und deine riesigen Pneumatiks.
Zum Tanze auf der Erdestraße, ich lasse den metallen Zügel los und du stürmst trunken
in befreiende Unendlichkeit. Ja, sehr schön. Genau, das sind wir von Marinetti,
dem Begründer des Futurismus und wir werden uns zum Einstieg kurz mit dem Leben von Marinetti
beschäftigen, aber nur ganz kurz und dann mit seinem futuristischen Manifest und dann
im letzten Teil noch ein bisschen mit den politischen Folgen, die der Futurismus für Europa und
für Italien hatte. Filippo Tommaso Marinetti wurde am 22. Dezember 1876 in Alexandria in
Ägypten als Sohn eines erfolgreichen italienischen Rechtsanwalts geboren. Nach seiner Religierung
aus der örtlichen Jesuitenschule wegen religionskritischer Aktivitäten beendete er sein Gymnasiastudium
in Paris und von Paris war er begeistert. Er hat es auf jeden Fall nicht bereut, aus
Alexandria wegzugehen von seiner Familie, sondern fand die Freiheit, die er in der französischen
Hauptstadt damals fand, sehr verführend. Allein in Paris. 17 Jahre. Alle Crissets des
Cartier-Lata. Alle Studentenunruhen. Ein sehr schlechtes Examen in Mathematik, aber ein
triumphales über die Theorien Stuart Mills. Als Bacquilier de Lettre kam ich nach Mailand,
französisch gebildet, aber unbeugsam italienisch. Allen Parisner zaubert zum Trotz. Also hier
zeigt sich, dass Marinetti, wie so oft, wenn Leute im Ausland leben oder im Ausland geboren
sind, quasi zur Exil-Community gehören, sich nationalistischer selbst definieren, als das
die Leute im Land selber tun. Also die größten Anhänger des iranischen Shars leben außerhalb
des Irans und haben es auch schon zur Zeit des Shars getan und es zieht sich generell
durch die Geschichte der meisten Länder. Genau. Nach seinem Abitur studierte Marinetti
Rechtswissenschaft in Pavia und Genoa. Durch den überraschenden Tod seines Bruders mental
aus der für ihn vorgezeichneten Rechtsanwaltslaufbahn in den Fußstapfen seines Vaters geworfen,
hatte sich dann entschlossen, nach dem Abschluss seines Studiums, sein Neigung folgend Schriftsteller
zu werden. Als Wohnsitz wählte er zunächst Paris und schrieb seine Arbeiten auch in
Französisch. So viel zum Thema, was er selber über sich später dann konstruiert hat zum
Thema Unbeugsam Italienisch, schreibt auf Französisch. Und so wird auch das futuristische
Marinetti, und so wird auch das futuristische Manifest von Marinetti am 20. Februar 1909
in der französischen Zeitung Le Figaro veröffentlicht. Jetzt zu dem Manifest, das ist relativ kurz,
eigentlich nur eine Seite lang und hat so elf Punkte. Ich habe mir so vorgestellt, dass
Jonas uns immer einen Punkt vorliest und wir dann kurz direkt den Punkt diskutieren.
Ja, erstens, wir wollen die Liebe zur Gefahr besingen, die Vertrautheit mit Energie und
Verwegenheit. Die Liebe zur Gefahr ist auf jeden Fall dieses Sturm und Tränken, was
sich im jungen Marinetti noch findet und was sich dann durch das Leben vieler Futuristen
zieht und oft auch zum Tod führt, wie wir später herausfinden werden.
Zweitens, Mut, Kühnheit und Auflehnung werden die Wesenselemente unserer Dichtung sein.
An sich finde ich das mal bis hierhin ganz cool, als Manifest. Er ruft eben die jungen
Künstler ihre Zeit auf, eben mit dem konkreten Bezug auch auf die Dichtung hier, dass es
um Gefahr gehen soll, um Mut, Kühnheit und Auflehnung, also alles Dinge, was man gerne
liest. Auflehnung gegen das Bestehende, gegen die Moralvorstellungen der damaligen Zeit
auch vielleicht in der Dichtung, in der Kunst.
Drittens ist dann, bis heute hat die Literatur die gedankenschwere Unbeweglichkeit, die
Ekstase und den Schlaf gepriesen. Wir wollen preisen, die angriffslustige Bewegung, die
fiebrige Schlaflosigkeit, den Laufschritt, den Salto mortale, die Ohrfeige und den Faustschlag.
Den Salto mortale.
Ich mag wie Marinetti schreibt tatsächlich. Er selber schreibt ja auch wie das was er
fordert, diese Aneinanderreihung von atemlosen Forderungen eins aufs andere folgend wie Schläge,
Einschlag nach dem anderen. Und wenn wir uns an die Kunst des 19. Jahrhunderts erinnern,
er schreibt das 19.9. mit dem Blick auf das ausgehende 19. Jahrhundert, die Biedermeierzeit
in Deutschland und eben europaweit die Zeit der gemalten Stillleben, der apolitischen
Ölgemälde und der sehr langweiligen Kunst tatsächlich, die Aristokratien in Europa
damals zu der Zeit so durch die Zensur auch zugelassen haben.
Und Spätromantik mit ihren Naturidyll und ihrer Vergöttlichung des Schönen, des Alten,
des Althergebrachten, des Natürlichen. Und dem setzt er hier sein futuristisches Manifest
entgegen das gegen dieses Bestehende und gegen die alten Formen und bestehenden Formen der
Kunst ankämpft und was völlig Neues schaffen will.
Genau, keine scheiß Sonnenuntergänge mehr. Ich will Faustschläge, ich will angriffslustige
Bewegungen, ich will manische Moderne sehen in der Kunst.
Ja, man merkt das, dass es drängt nach vorne. Bewegung ist so für mich das Schlagwort,
zumindest der ersten drei Punkte. Immer vorwärts und auch sehr körperlich, Laufschritt, Urfall,
Gefaustschlag.
Also das zeigt sich teilweise in der Malerei dann später, dass so, zum Beispiel ein berühmtes
Gemälde ist von einem Dackel, das alle Bewegungen des Dackels zeigt. Das heißt, es schwanzbacken
und die kleinen Füße, die trippeln, werden quasi alle Frames gleichzeitig gezeigt, übereinander
gemalt, dass der Eindruck erweckt, wenn du auf das Bild guckst, der bewegt sich gerade,
der ist gerade im Zappeln und so eine Art frühen Cartoon quasi, wo alles übereinander
gelegt wird, einfach in einem Gemälde. Und hat dann tatsächlich nichts mehr mit irgendwelchen
Gemälden von vorher zu tun. Sie picken sich quasi die kleinen Details raus, die bei so
einem romantischen Maler irgendwo nur im Hintergrund stecken würde und malen wie aktiv und, ähm,
auch so ein bisschen kubistisch, schnell und alles ist auf Bewegung ausgerichtet, auf
Tempo.
Und das ein guter Übergang zu Punkt 4.
Wir erklären, dass sich die Herrlichkeit der Welt um eine neue Schönheit bereichert hat.
Die Schönheit der Geschwindigkeit. Ein Rennwagen, dessen Karosserie große Rohre schmücken,
die Schlangen mit Explosiv in dem Atem gleichen. Ein aufheulendes Auto, das auf Kartetschen
zu laufen scheint, ist schöner als die Nike von Samutrake.
Wir finden uns ja auch gerade in der Zeit des Frühkapitalismus, der gerade in Europa
so richtig Fuß fasst und die fordistische Produktionsweise mit diesen riesigen Kapeliten
und der geballten Arbeitskraft auch in Europa Fuß fassen. Und, äh, also der technologische
Fortschritt zu der Zeit, wie man es auch noch zehn Jahre später im Ersten Weltkrieg
sieht, ist so enorm. Also von Pferden gezogenen Karossen bis hin zu den ersten Automobilen,
die da jetzt durch die Straßen fliegen, auch in Italien, in Hohen, in Paris. Die ganze
Welt ballt sich in diesen Industriezentren und schafft neue Technologien, die die Menschheit
voranbringen sollen. Die Zeit beschleunigt sich, Geschwindigkeit, kommt eine völlig
neue Dimension. Strecken können in unglaublicher Geschwindigkeit zurückgelegt werden. Man
hat die Luft erobert, man hat die ersten Flugzeuge geschaffen, mit denen man sogar über den
Atlantik fliegen kann. Ja, die ganze Welt ist im Aufbruch und feiert diesen, findet
sich in so einem Geschwindigkeitsrausch und feiert diese Geschwindigkeit und Marinetti
ganz besonders.
Die ganze Welt? Nein, nicht die ganze Welt. Jedes kleine Dorf leistet Widerstand. Also
natürlich haben wir da wieder die Ungleichzeitigkeit, die Gleichzeitigkeit des Ungleichzeitigen.
Dieses Konzept davon, dass eben auf dem Land in vielen Orten das alles ist wie vor hunderten
Jahren und gleichzeitig die großen Entwicklungen sehr schnell voranschreiten in den Städten
und in den Zentren. Nicht nur in den Städten, natürlich auch überall wo es Kohle gibt
und in den neuen Industriezentren, die zu der Zeit dann entstehen. Gleichzeitig war
Italien da weit hinterher. Italien hatte quasi eine Vereinbarkeit, also war lange kein vereinigtes
Reich, sondern war noch sehr schlitterte Einzelstaaten und hat es damit schwer mit der Industrialisierung
und Marinetti sieht natürlich in Paris eine ganz andere Welt, wie er die dann in Pavua
sieht zum Beispiel. Eine Stadt, die bis heute immer noch sehr mittelalterlich anmutet und
will, also sieht Italien da eben im Nachhinein. Er sieht, hier geht die Moderne los, dass
es wo es hingeht und Italien ist alles noch so verträumte Landschaft und alle orientieren
sich in die Antike und alle sind an Michelangelo und an den Großen. Und er ist gekommen, um
Italien wach zu prügeln. Genau, er mit dem Pausen-Schlag ins Gesicht und deswegen dieses
Manifest. Das war schon ein ganz schöner Paukenschlag damals. Alright, Punkt 5. Wir
wollen den Mann besingen, der das Steuer hält, dessen Idealachse die Erde durchquert, die
selbst auf ihrer Baden dahin jagt. Der Mensch, der sich wirklich in Natur unterwirft, der
den ganzen Globus überspannen kann, wie man schon gesagt hat, mit seinem Flugzeug, mit
seiner Eisenbahn, mit seinem Dampfschiff. Aber der Mann, der das Steuer hält, lässt
sich ja sofort an irgendeine Führerfigur, einen Autokraten denken. Also so, ja absolut.
Wenig versteckt. Ja, eine Zentrierung der Macht, er liest einer Person, auch wenn das
italienische Königreich noch existierte, war die Macht jetzt, oder wie war die politische
Lage zu dieser Zeit im Königreich Italien? Es gab im 19. Jahrhundert die Risorgimento,
das war diese große Einheitsbewegung, auf die dann im Endeffekt die nach einem italienischen
Nationalstaat, die das gefordert hat, das hat alles zu seinem Ursprung in den Napoleonischen
Kriegen und der Französischen Revolution. Die Franzosen haben dann in Norditalien vor
allem nach der Eroberung durch Napoleon Republiken gegründet, die mit Verwandten von Napoleon
besetzt wurden, als Dynastien dann langfristig. Das hat aber durchaus mit den Nationalismen
in der Zeit, genau wie in Deutschland, in den Kriegen Napoleon zu einem Ruf nach einer
vereinten Nation, zu dem frühen Nationalismus geführt. Und das war 1909 schon abgeschlossen.
Also da gibt es schon eine italienische Nation, aber die haben eben deutlich länger gebraucht
im Vergleich zu Ländern wie Frankreich oder England, um diese Einheit herzustellen.
Punkt 6. Der Dichter muss sich glühend, glanzvoll und freigebig verschwenden, um die leidenschaftliche
Inbrunst der Urelemente zu vermehren. Hat er recht. Man muss sich verschwenden, um zu
vermehren, genau. Also er ist auf jeden Fall kein Asket. Nein. Aber was meint er denn
mit den leidenschaftlichen Inbrunsten der Urelemente? Ich habe keine Ahnung. Das ist
Feuer, Wasser, Erde, Luft. Aber das würde so gar nicht dazu passen. Der Mensch dominiert
das jetzt alles. Wenn du dir so ein Auto anguckst, da ist quasi die Erde drin, das
sind Metalle aus der Erde drin, da ist die komprimierte Luft, das Feuer, die Maschine
antreibt und das ist das Dampfschiff dann übers Wasser. Also der Mensch dominiert jetzt
alle Elemente und benutzt sich die Welt endgültig. Er ist immer das Opfer der Welt, wie es bisher
war, wo er ausgeliefert war, jetzt kann der Mensch Terraforming begehen und tatsächlich
der Herrscher dieses Planeten werden. Wo es hinführt, sehen wir ja heute. Es ist kein
besonders ökologischer Gedanke.
7. Schönheit gibt es nur noch im Kampf. Ein Werk ohne aggressiven Charakter kann kein
Meisterwerk sein. Die Dichtung muss aufgefasst werden als ein heftiger Angriff auf die unbekannten
Kräfte, um sie zu zwingen, sich vor den Menschen zu beugen. Aggressivität als Voraussetzung
von Meisterhaftigkeit.
Meisterhaftigkeit, also die alten Grenzen und das sind die Definitionen von Kunst zu
einer gewissen Zeit herausfordern und neu definieren, um irgendwann an die Grenzen der
Kunst und das Sagbare vorzustoßen und die ganzen immer weiter zu verschieben. Auch diese
Geschwindigkeit, dieser Druck nach vorne und dieser Blick in die Zukunft in unbekannte
Ästhetiken und Künste, wie sie in hunderten Jahren sein könnten, wenn alles überkommen
ist, was gerade noch als Kunst angesehen wird.
Er sagt ja auch explizit, die Dichtung muss so aufgefasst werden als dieser heftige Angriff.
Dem kann ich durchaus auch was abgewinnen.
Ja, wenn ein Buch niemanden angreift und niemanden wütend macht, wie viel Wert hat es dann? Das
ist wie dieser Podcast. Wenn er niemanden wütend machen würde, dann würden wir wahrscheinlich
auch nichts Sinnvolles hier von uns geben.
Ja, wahrscheinlich.
Bring it on in YouTube-Kommentaren, komm schon.
Und da dann natürlich auch wieder die unbekannten Kräfte zu zwingen, sich vor den Menschen
zu beugen. Ja, wieder die Meisterschaft über alles natürliche.
Und dieser Avogad-Gedanke. Also das Ganze ist eine avogadistische Kunstbewegung, die
Idee, dass er mit seinen Freunden, die Futuristen quasi wissen, wo es hingeht oder das herausfinden
müssen und dann den Rest dazu zwingen müssen, mitzukommen. Also diese Avogad bedeutet ja
Vorhut auf Französisch und diese Vorstellung, die es dann eben auch im Kommunismus, vor
allem bei dem Bolschewiki gab, die eben die gleiche Idee dann auf den Kommunismus übertragen
haben und gesagt, ok, wenn die Mehrheit jetzt noch nicht soweit ist, dann müssen wir als
kleine Minderheit, die es besser weiß, die anderen dazu zwingen. Und wir dürfen alle
Mittel anwenden, um dahin zu kommen quasi. Also die Idee der avogadistischen Kunstbewegung
geht hier schon ein bisschen von Marinetti aus und wird auch andere Leute noch beeinflussen
politisch. Da kommen wir später dann noch dazu. Aber dieser Gedanke zu sagen, wir gehen
voraus und zwingen die anderen dazu zu ihrem Glück, weil dahin geht es, in diese Richtung
entwickeln wir uns sowieso, ist auf jeden Fall ein Gedanke, den er popularisiert noch.
Ja, und doch irgendwo sind uns weg von einem Manifest.
Nicht zwingen. Also das Manifest ist tatsächlich so ein, das können wir auch jetzt kurz als
Einschub machen. Was ist überhaupt ein Manifest? Also Manifeste wollen irgendwas manifestieren.
Die wollen, dass irgendwas in der Welt entsteht, was da noch nicht ist. Wie Blavatsky also
berühmt Dinge manifestiert hat in ihrer Räumhau. Und das kommunistische Manifest von 1848 ist
tatsächlich, also es gibt nicht so viele Manifeste davor, auf die man historisch zeigen kann.
Das ist tatsächlich ein neuer Name, der von Marx und Engels damals eingeführt wird für
das, was sie eigentlich wollen und der jetzt hier von Marinetti aufgegriffen wird. Das
kurze Buch des kommunistischen Manifests wird hier nochmal extrem verkürzt auf elf Punkte
runtergebrochen und Marinettis Manifest ist so eine Art extrem verkürzte Interpretation,
seine Variante von einem künstlerischen kommunistischen Manifest eben aber futuristisch.
Punkt 8. Wir stehen auf dem äußersten Vorgebirge der Jahrhunderte. Warum sollten wir zurückblicken,
wenn wir die geheimnisvollen Tore des Unmöglichen aufbrechen wollen? Zeit und Raum sind gestern
gestorben. Wir leben bereits im Absoluten, denn wir haben schon die ewige allgegenwärtige
Geschwindigkeit erschaffen. Das erinnert mich sehr an Leute, die glauben, dass sie nicht
mehr sterben werden. Sterben auf an Pocken und Tuberkulose und zeichnen sich als unsterblich.
Ja, ich bezweifle auch, dass es jetzt schon irgendwelche Menschen gibt, die, also ist
auch keine gute Idee. Menschen sterben aus einem guten Grund nach einer gewissen Zeit,
damit die nächste Generation kommen kann und was Neues versuchen, weil die wenigsten Leute
mit Mitte 80 noch so richtig geistig flexibel sind und sich auf neue Sachen einlassen. Das
ist einfach biologisch nicht so gedacht und hat dann auch einen guten Zweck. Stellt euch
mal die, ja, das ist wirklich meine Angstvorstellung, so eine Herrschaft der Tausendjährigen. Unglaublich.
Diese geheimnisvollen Tore des Unmöglichen aufzubrechen. Also den Satz, den ich krass
finde, ist Zeit und Raum sind gestern gestorben. Das ist noch mal krasser als Nietzsche, Gott
ist tot und wir haben ihn getötet, so als vor Kurzem. Gestern sind Raum und Zeit gestorben
und jetzt beginnt die Zukunft. Jetzt haben wir die Geschwindigkeit. Und auch wieder dieses
Nicht-zurückblicken ist ja ganz prominent drin. Und wenn die Tore des Unmöglichen dann
aufgestoßen sind, dann was kommt dahinter zum Vorschein? Krieg und Tod. Deswegen fordert
er ja den Heldenmut ein und die Furchtlosigkeit, um in diese ungewisse Zukunft zu stolzieren.
Stimmt, das kommt direkt, Punkt 9. Wir wollen den Krieg verherrlichen, diese einzige Hygiene
der Welt. Den Militarismus, den Patriotismus, die Vernichtungstat des Anarchisten, die
schönen Ideen, für die man stirbt und die Verachtung des Weibes. So diesen Punkt müssen
wir uns ein bisschen länger vornehmen, da stecken nämlich mehrere Sachen auf einmal
drin. Die Misogonie scheint da so ein bisschen hingeklopft zu sein, die kommt irgendwie doch
ein bisschen unerwartet jetzt, muss ich sagen. Aber ja, wir können gerne anfangen. Es gehört
für ihn irgendwie ja alles zusammen. Ja, offensichtlich. Ja und die Verherrlichung
des Krieges ist der Krieg natürlich auch, also 1909 sind wir gerade an der Schwelle,
wo das Militär ganz viele tolle neue Sachen ausprobieren will und entwickelt hat. Und
die dann auch alle sehr bald im ersten Weltkrieg ihre Anwendung finden werden. Und die Menschen
in Europa haben noch keine Vorstellungen davon. Vielleicht hat Marinette eine Vorstellung
und feiert es trotzdem, ich will nicht unterstellen, dass er sie nicht vorstellen konnte, aber
er feiert die Fortschritte des Militärs, also nicht nur die zivilen Fortschritte, sondern
auch die militärischen, die die Technik eben gemacht hat und freut sich auf ihren Einsatz
und diese Hygiene der Welt. Krieg als Notwendigkeit, nicht nur als Notwendigkeit, sondern als Schmiede
einer neuen Welt wird der Krieg oft bezeichnet. Weil also zum einen bald sich dort die komplette
Produktionskraft von Staaten, wir sehen es ja auch jetzt irgendwie der Ukraine-Krieg,
wie viel Milliarden in diesen Militär, in Militärbudgets, in Rüstungsausgaben gepunkt
wird, bald plötzlich wieder Krieg in Europa herrscht. Und Marinette war eben überzeugt
davon, dass dieser Krieg notwendig ist, um überkommene Ideen und etablierte königreiche
Dynastien, Staatsformen zu überkommen und eben eine komplett neue Welt zu schaffen,
die Welt zu unterwerfen. Ich würde ihm unterstellen, dass er sogar weitergeht, also diesen Punkt
der Abschaffung des Alten und so auf jeden Fall. Aber diese einzige Hygiene der Welt
lese ich tatsächlich so, dass er Sozialdarwinist ist und daran glaubt, dass eben im Krieg die
Schwächsten sterben und die Schwachen fallen. Eine Überzeugung, die er dann vom ersten
Weltkrieg so radikal gerade gerügt wurde, weil natürlich alle sterben und weil natürlich
vor allem die jungen Männer und die jungen Menschen sterben und die Alten zu Hause bleiben,
der erste Weltkrieg hat manche Sozialdarwinisten so nachträglich beeinflusst, dass die danach
angefangen haben, Pazifisten zu werden. Weil wenn du wirklich konsequenter Sozialdarwinist
bist, so eklig diese Idee ist, dass man quasi die Volkshygiene irgendwie erhalten muss und
dass man sich darum kümmern muss, dass nur die Starken überleben und so, eben dieses
große Sparta-Vorbild, was da immer im Hintergrund mitschwingt. Der erste Weltkrieg hat sogar
solche Menschen dann dazu gebracht zu sagen, naja, wenn der Krieg in der modernen Form
überhaupt nichts Heldenhaftes mehr hat und nichts mehr mit Können zu tun hat, sondern
du einfach nur noch von Granaten und Maschinengewehren zerfetzt wirst, dann müssen wir Krieg mit
all Mitteln verhindern, um sicher zu gehen, dass wir die Volkshygiene, also wo dann dieser
Gedanke quasi einmal wieder am Anfang ankommt und dann sagt, na gut, wir sollten eigentlich
Pazifisten sein. Das kann man immer gut Sozialdarwinisten, wenn man sie mal trifft, im Park oder so
vorwerfen, dass sie ja eigentlich in Konsequenzen sind.
Was triffst du vor Leuten im Park?
Ah, dieser eine Verschwörungstheoretiker mit Cowboy-Hut, der immer Gitarre spielt und
Bier trinkt, mit dem Sozialdarwinisten.
Der ist unter anderem Sozialdarwinist und wirft mir immer vor, dass ich nicht von seinem
germanischen Stammes sei.
Ich glaube, du weißt ganz genau, was ich meine.
Leider ja. Ja, dann den Patriotismus und den Militarismus, der da hochgehalten wird,
war natürlich zu der Zeit auch in den vielen Kolonialgesellschaften in Europa tatsächlich
Gang und Gebe, Militarismus im deutschen Reich damals, quasi die Staatsform. Ja, jeder, der
mit Schnicker-Uniform rumgelaufen ist, war hoch angesehen. Ja, die Verachtung des Weibes
ist einfach pure Misogynie, die da rangehangen ist.
Apropos Manifest, Anders Breivik oder der Attentäter von Hanau und Halle haben ja auch
alle Manifeste verfasst oder auch in den USA gab es ja immer wieder auch in der Inzelszene
so Attentate, wo Frauen umgebracht wurden. Christchurch, der Attentäter hat auch eins
verfasst. Aber in all diesen Manifesten steckt auch immer richtig viel Misogynie und erinnert
auch stark an Marinettis Manifest, weil sie mit den gegebenen Strukturen, dem Sittenwandel,
den Siasittenverfall, dem Wertewandel, die ganzen Diskursen, von denen sie sich abgehängt
fühlen und weil sie dagegen ankämpfen und durch ihre Taten eine neue Welt begründen
wollen und der Stein sein, der so eine große Welle ins Rollen bringt, eine große Larine,
die halt die ganze Welt überwäldert. In all diesen Manifesten kommt eben auch extrem
viel Misogynie vor, also die ganze Inzelszene. Ja, du hast recht, Marinetti war auf jeden
Fall Proto-Insel. Das können wir ihm nachträglich so unterstellen. Hätte er Internetzugang
gehabt, hätte er sich viel in den falschen Foren umgetrieben.
Der Beschleunigung wegen der Geschwindigkeit. Marinetti ist der, der nach dem Sex schreit
ist wegen der Geschwindigkeit. Auf viele verletzte Männerherzen. Auf jeden Fall. Jeder
futurist eingebrochenes Männerherz. Viel verdrängte und projizierte Emotionen. Da muss
man schön, da sieht man die Schönheit dann nur noch im Kampf. So kann es gehen. Der
Soldat hat keine Gefühle, hat nicht die Gefahr und vor allem auch keine Liebe. Das ist ja
das Spannende, Marinetti Soldat hat Gefühle, er feiert das Ganze, er freut sich auf diesen
Knie. Er feiert die Gewalt, also das ist ja nicht nur die Rangehensweise, der Soldat
hat seine Rolle zu erschölen, sondern Marinetti Soldat muss seine Rolle feiern, weil er ist
der Träger der Zukunft. Wir können glaube ich zum nächsten Punkt, der macht mich fertig
hier. Nummer 9 ist Erja Art. Punkt 10. Wir wollen die Museen, die Bibliotheken und die
Akademien jeder Art zerstören und gegen den Moralismus, den Feminismus und jede Feigheit
kämpfen, die auf Zweckmäßigkeit und Eigennutz beruht. Ja, die berühmten Bibliotheken und
Museen, die auf Zweckmäßigkeit und Eigennutz beruhen. Ja, das greift mich persönlich,
weil ich so gerne in Museen und Bibliotheken gehe, bin ich dagegen. Ich bin übrigens
auch gegen alle anderen Punkte, du bist vielleicht auf 1 und 2. Die Akademien und Museen stehen
halt für das Althergebrachte, also die alte Welt muss brennen und den Flammen aufgehen
und aus diesen Flammen kann dann der Phoenix auferstehen. Erinnere mich ein bisschen an
Posadismus. Ich freue mich auf unsere zukünftige Episode dazu. Das waren die südamerikanischen
Trotzkisten in den 60ern und 70ern, die sich auf den Nuklearkrieg gefreut haben, weil sie
gesagt haben, nur danach können wir einen richtigen Kommunismus aufbauen und die ziemlich
Alien besessen waren und geglaubt haben, alle Aliens wären Kommunisten. Aber da reden wir
wann anderes drüber, nur als kleiner Teaser. Das müssen wir auf jeden Fall machen. Ja
das ist gut, dass er gegen Moralismus ist. Das ist ein anderes Hemmnisse, das ist keine
Überrasch. Hemmnisse für den Fortschritt. Für ihn natürlich. Wir sollten manchmal,
wenn ihr uns in eine alte Episode von uns reinigt, einfach mal klarstellen, dass wir
hier paraphrasieren. Also gerade deine Episoden zu den Ariosophen, da hätte hier und wieder
noch einen Einschub, sagt so, so, es ist im Boffendorf oder von Schwöhn, aber nicht geschadet.
Sagt nicht mehr wie ich. Ist nicht meine Überzeugung. Letzter Punkt. Hier werden die großen Menschenmengen
bisingen, welche die Arbeit, das Vergnügen oder der Aufruhr erregt. Bisingen werden wir
die vielfarbige, vielstimmige Flut der Revolution in den modernen Hauptstädten. Bisingen werden
wir die nächtliche, vibrierende Glut der Arsenale und Werften, die von Grellen elektrischen
Monden erleuchtet werden, die gefräßigen Bahnhöfe, die rauchende Schlangen verzehren,
die Fabriken, die mit ihren sich hoch windenden Rauchfäden an den Wolken hängen, die Brücken,
die wie gigantische Athleten Flüsse überspannen, die in der Sonne wie Messer aufblitzen, die
Abenteuersuchenden Dampfer, die den Horizont wittern, die breitbrüstigen Lokomotiven,
die auf den Schienen wie riesige mit Rohren gezäumte Stahlrosse einherstampfen und den
gleitenden Flug der Flugzeuge, deren Propeller wie eine Fahne im Winde knattert und Beifall
zu klatschen scheint wie eine begeisterte Menge.
Pah, das ist mal sprachgewältig. Der Punkt gefällt mir jetzt.
Das erinnert mich an The Howl von Ginsberg. Ich weiß nicht, ob er das, ja, also von der
Art, wie er schreibt, nimmt er ja, finde ich, so die Beat-Poeten voraus. Wenn wir so im
Literarischen in die Zukunft blicken, in die 50er dann, die ja, also On the Road, das berühmterweise
ja quasi auf, auf Drogen in einem Zug oder in ein paar Zügen runtergeschrieben wurde,
so ein kompletter Stream of Consciousness ohne Punkt und Komma. Ja, und wie Hitler beendet
Marinetti sein. Ich hätte sie auch gern mit Punkt, Punkt, Punkt. Der letzte Punkt ist
ja einfach nur das Poesie mehr oder weniger. Ja, er wollte sein Gedicht noch irgendwie
unterbringen in seinem Manifest und dachte, jetzt schreibe ich ihm mal den Anfang für
meinen futuristischen Roman direkt noch in den elften Punkt rein. Zehn Punkte wäre auch
generell für wunder gewesen, aber so gibt es eben elf Punkte des Futurismus und der
elfte ist besonders schön vorzulesen, aber auch der, also eins, zwei und elf finde ich
großartig alles dazwischen. Da müsste man mit Marinetti mal ausgiebig drüber reden.
Ja, aber ich denke, es war ein ganz guter Eindruck, was Futurismus denn für Marinetti so bedeutet.
Und sein Manifest im Figaro hat in verschiedenen Künstlerkreisen in Europa großes Interesse
geweckt. Marinetti hat dann so getan, als hätte er eine breite Basis von Unterstützern,
als gäbe es schon eine große Bewegung der Futuristen und hat sich dann unter diesem
Vorwand angefangen Zugang zu großen Kulturschaften in seiner Zeit auch zu verschaffen. Es war quasi
eine gute Publicity-Aktion, dieses Manifest so zu veröffentlichen. Und dann hat Marinetti
tatsächlich zum Führer der literarischen Futuristen in Italien. Neben der Literatur
war die Malerei mit einer der führenden Kunstströmungen im Futurismus. Der Stil, wenn wir heute die
Bilder angucken, wie schon erwähnt vorhin, erscheint sehr modern und hat viele Anleihen
von Picasso und dem Kubismus, die ja zu einer ähnlichen Zeit dann auch aktiv waren. Dann
gab es noch Architektur, also alle verschiedensten Bereiche waren davon beeinflusst. Die Architektur
hat so ein bisschen den Brutalismus den späteren vorher genommen und arbeitet mit sehr, sehr
modernen Formen, die uns heute auch sehr vertraut sind. Es gab futuristische Kochbücher zu
der Zeit. Marinetti hat mit seinen Homies gemeinsam eine futuristische Volksküche eröffnet
und da komische Rezepte ausprobiert, auch den armen Leuten, die da essen mussten. Ich
habe ein paar Rezepte angelesen, es klingt alles ein bisschen eklig, aber wer will,
also wer quasi, sie hatten ja das Problem, dass sie mit der italienischen Küche eine
der besten Küchen der Welt hatten, aber sie konnten es nicht geil finden, weil sie alt
sind. Spaghetti gibt es ja schon eine Weile. Also, ich musste versuchen, neue Dinge zu erfinden,
aber es hat sie nicht durchgesetzt. Die Italiener sind bei ihren sehr guten Sachen geblieben.
Und jetzt habe ich noch ein Experiment, ein First im Podcast mit euch vor, nämlich wir
hören uns jetzt alle gemeinsam ein Musikstück an, das ich danach hier reinpacke. Wir hören
uns Luigi Ruffolo.
Reicht das? Langlich fertig. Ich würde es mir auch nicht ganz anhören, ehrlich gesagt.
Es tut mir in den Ohren weh. Und ich glaube, ich komme aus der Zukunft.
Das ist so eine Art Phototechno. Also, wenn man da im Sommer 1913 dabei war, kann ich
mir schon vorstellen, dass man da nostalgische Gefühle hat, wenn man das heute hört.
Opium Raves.
110 Jahre später.
Wenn es nicht mal für uns in der Zukunft so geeignet ist, wie konnten das, wie Leute
sich das dann mal anhören?
Es ist einfach, es zeigt einfach, wie experimentell die Futuristen unterwegs waren und dass sie
bei manchen Sachen nicht ganz auf der falschen Spur waren. Also Musik mit Grammophon zu erstellen
und damit irgendwelche Sachen zu remixen. Und also sie haben mit frühen Samples versucht
zu spielen und haben quasi die Technik ihrer Zeit versucht zu benutzen, um Musik zu machen.
Und das war natürlich scheiß Technik zu der Zeit und alles noch nicht so weit. Aber der
Gedanke ist an sich genial, zu sagen. So könnte Musik in der Zukunft sich anhören.
Du warst so recht.
Und Marinetti hat zum Beispiel dann über die Schweiz, das sind die Ideen von Marinetti
nach Deutschland gekommen und haben den Dataismus gegründet. Also der Dataismus ist ja auch
eine direkte Folge des Futurismus.
Das wusste ich auch nicht.
Marinetti hat mit seinen befreiten Worten, das war seine Formulierung immer, nicht nur
die Syntax außer Kraft gesetzt, sondern auch Buchstaben und Worte in unterschiedlicher
Größe, unterschiedlichen Schriften und Ausrichtungen verwendet und so die Grenzen zu Grafik verschwimmen
lassen. Also wenn man sich die Bücher von Marinetti anguckt, sieht es aus wie so ein
Band von einem Grafikdesigner, der die ganze Zeit eigentlich, oder so ein Kind, das gerade
mit Graffiti angefangen hat und quasi alles, alle verschiedenen Schriftarten auf drei Seiten
unterbringen will. Er macht für die Typografie auf jeden Fall in der Zeit, wo das noch sehr
begrenzt ist, macht er sich da auf jeden Fall schon Gedanken. So Werbe-Typo und so ist dann
später auch indirekt vom Futurismus mit beeinflusst.
Ja, das muss auch Burrows gefallen haben. Also kann ich mir zumindest vorstellen.
Die beiden hätten sich sehr gut verstanden. Ja, das denke ich mir auch. Hätten schlecht
über Frauen reden können gemeinsam, ich hörte ihre Texte zerschneiden und ja, hätten
eine gute Zeit gehabt wahrscheinlich. Ja, Burrows sind ja wahrscheinlich schon in Steinen
besetzt, weil er seine Frau ist. Ja, das wäre bei Marinetti auf jeden Fall sehr gut angekommen.
Oh mein Gott. Die hätten sich super verstanden. War ja auch so ein Waffener und so. Super Kombination.
Ja, ja, ja. Und jetzt, nachdem wir uns mit den ganzen schönen geistigen Dingen der Kunst
befasst haben, wo der Futurismus großen Einfluss fand, müssen wir uns jetzt leider auch noch
mit der politischen Dimension davon beschäftigen. Denn wäre es bei Dadaismus geblieben und
bei spannenden GD-Grafikbänden und frühen Techno, dann hätten wir wahrscheinlich heute
keinen Podcast über sie gemacht. Aber erst beginnt der Erste Weltkrieg. Im Jahr 1914
mussten sich die Futuristen zu einem Kriegseintritt Italiens bekennen oder ihn ablehnen. Die
Futuristen stimmten für den Krieg und gingen dafür sogar auf die Straße. Marinetti, Poggioni
und Rosolo, also Rosolo, den wir eben gehört haben, großartige Musik, ich verteidige ihn,
wurden im September 1914 inhaftiert, weil sie im Zuge einer interventionistischen Veranstaltung
in Mailand österreichische Fahnen verbrannt hatten. Nach einem kurzen Gefängnisaufenthalt
folgte das Manifest Futuristische Kriegsynthese in den Futuristen ihre Unterstützung für
eine Intervention Italiens im Sinne der Irredenta zum Ausdruck gebracht. Da geht es eben darum,
Italien hatte eigentlich einen Bund mit Österreich, Ungarn und dem Deutschen Reich geschlossen
und sind dann aber nicht auf der Seite von ihnen in den Ersten Weltkrieg eingetreten
und stattdessen dann später auf der Seite der Entente, also von Frankreich und England
und den USA und das haben die Deutschen danach sehr übel genommen als Spurbrecher oder so,
das war so eine Propaganda bezeichnung, die da im Ersten Weltkrieg durch die deutsche
Presse geschwebt ist. Genau so viel dazu als Kontext. Marinetti beginnt auf einer gleichsam
fototheoretischen und vorediologischen Ebene den Krieg als alleinige Hygiene der Welt zu
propagieren. Eine Hygiene, die den Einzelnen im täglichen Kampf ebenso erneuere wie die
gesamte Nation in den regelmäßig zu durchschreitenden Blutbädern. Regelmäßig zu durchschreitende
Blutbäder. Schöne Formulierung. Die Kriege, die noch kommen werden. Das muss so sein und
das tut dem Einzelnen wirklich sehr gut, also wer jetzt gerade hier im Westen nichts Neues
noch mal geguckt hat, da sieht man einfach, das tut den Soldaten gut, die sind psychisch
viel gefitter und gesunder nach dem Krieg und es tut auch dem einfach dem Volk gut,
weil selten waren die Deutschen so fit wie 1918. Ich hoffe ihr habt alle die Sarkasmus
rausgehört. Nee, Steckrübenwinter ist wirklich das Beste, was man sich so wünschen kann.
Der Krieg dient als ein Heilmittel gegen alle Formen des verhassten Pazifismus und gegen
jede Form von Wilta. Die Frage wer denn die Gegner in den geforderten Kriegen sein sollen
ist von untergeordneter Bedeutung. Was ist denn Wilta? Ja, Cowardess und also schon wieder
die Feigheit. Schon wieder die Feigheit, genau. Also Pazifismus und Feigheit sollen mit dem
Krieg bekämpft werden. Nicht in jedem Fall war der Tod auf das Tempo der technisierten
Welt zurückzuführen. Boccioni, also dieser große Künstler, der eine großartige Zukunft
für sich hatte im Futurismus, fiel im August 1916 bei einer Übung seines Artillerieregiments
vom Pferd und erlag seine Vernetzung. Wirklich der schlechteste nicht standesgemäßeste
Pot für einen Futuristen ist von einem Pferd zu fallen und dann seine Erletzung zu ledigen.
Ja, nichts Technologisches war da mit ihm. Hat er vom Auto überfahren werden können
oder so? Eben. Und er musste noch von diesem althergebrachten Pferd fallen und sich dann
das Genick brechen. Es ist wirklich so peinlich. Peinlichster Tod des Jahrhunderts wurde schon
Anfang des 20. Jahrhunderts von Boccioni aufgefüllt. Ich weiß nicht wer es im 21. Jahrhundert
ist gerade im Rennen, aber das ist ja noch eine Weile. Der futuristische Architekt Antonio
San Elia, ein Visionär der von Wolkenkratzen dominierten Stadt, fiel in der Nähe von Trieste
im Gefecht. Marinetti, Rosolo und Carrera wurden sperrverwundet. Also der Erste Weltkrieg
lief für die italienische Armee ungefähr so gut wie für die meisten anderen Armeen
noch ein bisschen schlechter könnte man sagen. Und ja, die anderen hatten wenigstens die
Freude nicht vom Pferd zu fallen. Nach dem Krieg schlossen sich dann diejenigen
die überlebt hatten und sich weiterhin zum Futurismus bekannten, den faschistischen
Kampfbünden an. Jetzt haben wir die direkte personelle Beziehung von Futurismus zu Faschismus.
Sie stellten bei den Wahlen von 1919 eine gemeinsame Liste mit den Faschisten auf und
machten mit als diese im April in Mailand den Redaktionssitz des sozialistischen Avanti
Zeitungs zerstörten. Allerdings gab es bald Spannung da Marinetti zwar die Republik dem
Parlamentarismus und die liberale Gesellschaftsordnung ablehnte, aber für einen von Künstlern regierten
Staat ohne Polizei und Gefängnisse eintrat. Mussolini war der ganz andere Meinung, trotzdem
blieben die beiden Freunde und Verbündete. Marinetti stellt sich so eine Art faschistischen
Syndikalismus vor in seinen Futurismus und Mussolini hat die Polizei tatsächlich doch
sehr gerne um Leute einzusperren die ihm nicht passen. Die meisten der übrig gebliebenen
Futuristen kehrten nach und nach zur traditionellen Kunst zurück, heirateten und wurden Familienväter.
Sollten sie noch immer wie im ersten Manifest gefordert das Weib verachtet haben, taten
sie das nur im Geheimen. Aber auf jeden Fall wurden die ersten Futuristen, wurden dann
wie die Alten 68er sehr schnell nach dem Krieg einfach wieder ins normale Leben eingehegt
der Gesellschaft und wurden zu den Personen die sie nie sein wollten und haben wahrscheinlich
viele stille Leben gemalt nach dem ersten Weltkrieg. Als Mussolini den 1922 mit dem
Marsch auf Rom seine Ernennung zum Ministerpräsidenten erzwang, rührte Marinetti wieder die Reklametrommel.
Der Futurismus, ließ er wissen, sei der geistige Wegbereiter des Faschismus gewesen und durch
diesen nun zumindest ein futuristisches Minimalprogramm gewährleitet. Zur Untermauerung seines Anspruchs
den Faschismus ideologisch mit durchgesetzt zu haben, gab er 1924 einen meinem lieben
und großen Freund Benito Mussolini gewidmeten Sammelband heraus. Futurismo e Faschismo.
In dem Buch beschreibt Marinetti den Faschismus als natürliche Fortsetzung und logische Weiterführung
des Futurismus. Ich habe es leider nur auf Italienisch befunden. Marinetti durfte im
Ausland als Kulturbotschafter seines faschistischen Heimatlandes auftreten und 1929 wurde er zum
Mitglied der Akademie Italiens ernannt. Diese war zwar neu gegründet worden, aber eigentlich
doch dieselbe Akademie, zu der er in Bombardierung in seiner Sturm und Dreit-Rangzeit selbst
raufgefordert hatte. Also auch Marinetti durchläuft die gesamte Bahn und wird sehr etabliert und
wird zu der Person die Kunstwettbewerbe auszeichnet und so Müll. 1934 stellte er und die verbliebenen
oder neu hinzugekommenen Mitfoturisten auf der Biennale in Venedig aus. In jener Stadt
also zu der in 1909 vor allem eingefallen war, dass es in Venedig nur kleine stinkende
Kanäle gebe. Lepreuse Paleste und das von seiner alten Größe abgefallene venezianische
Volk morfiniert von einer ekelerregenden Feigheit und durch die Gewöhnung an seine miesen kleinen
Geschäfte erniedrückt. Was hat er erst mit der Feigheit? Also entweder war Marinetti insgeheim
der feigeste Mensch der Welt und musste das die ganze Zeit über oder also irgendwas ganz komisch
besessen mit diesem Gedanken der Feigheit. Er ist ein Hindernis für den Fortschrittner. Feigheit vor
der ungewissen Zukunft, Feigheit die Technologien die eingegeben sind es zu nutzen, da hat er noch
keine Ahnung wozu die genutzt werden könnten. Manhattan Project etc. die Atombauch. Du sag jetzt mal nach
dem ersten Weltkrieg weiß er schon wozu Technik genutzt wird. Wir sind jetzt in den 30ern, da
wissen die Leute auch schon ziemlich genau wozu Technik fähig ist. Die Leute haben im zweiten
Weltkrieg nicht mehr als Erinnerungen gebraucht, dass Flammenwerfer unangenehm sind auf kurze
Distanzen. Das haben sie im ersten Weltkrieg schon gelernt. Man könnte sogar historisch eigentlich,
also es gibt die Theorie dass der zweite Weltkrieg oder es gibt die Aussage von Historikern, dass
der eigentlich mit humaneren Waffen geführt wurde, weil so solche Sachen wie Giftgas im zweiten
Weltkrieg nicht mehr zum Einsatz kamen mit dem höchsten Weltkrieg ja flächendeckend experimentiert
wurde mit Senfgas und so an der Westfront und dass Sachen waren wo man im zweiten Weltkrieg dann
gesagt hat das ist nicht mehr Teil des Krieges, weil das eben so ein großer Schock war. Marinetti
hatte wie man heute vielleicht sagen würde den Marsch durch die Institutionen angetreten und nun
erfolgreich abgeschlossen. Er starb am 2. Dezember 1944 vor Ende des Krieges in Bellagio, nachdem
er sich zuvor noch freiwillig gemeldet hatte um gegen die Sowjetunion zu kämpfen. Er selbst
hatte als jünger Mann schon das Ende seiner eigenen Ideen vorhergesehen. Wenn es einmal so
weit ist schrieb er vor hundert Jahren im Figaro mögen andere jüngere und tüchtigere Männer uns
ruhig wie nutzlose Manuskripte in den Papierkorb werfen. Wir wünschen es so. Machen wir. Bye.
Machen wir gern. Tschüss. Machen wir gerne mal die Weltkriege. Er hatte damals schon die Aussicht,
dass es doch hoffentlich noch Leute gibt die ein bisschen besseres Essen in der Zukunft machen und
ein bisschen durchdachtere Musik. Gott sei Dank ist es auch so gekommen. Der Psychoanalytiker und
Philosoph Erich Fromm widmete dem ersten und zweiten futuristischen Manifest einen Teil seines Buches
Anatomie der menschlichen Destruktivität. Er sieht das erste Manifest als frühes des Zeugnis der
Nekrophilie, die er als eine der Quellen der menschlichen Destruktivität ausmacht. Fromm begründet
dies mit der Verehrung von toter Dinge wie schneller Maschinen und der Verherrlichung des Gigantischen.
Darüber hinaus sieht er die grundlegenden Ideale des Manifests in den Zielen des Dritten Reichs
verwirkt. Wahrscheinlich hätte Marinetti Erich Fromm Nekrophilie vorgeworfen, weil der so auf
Geschichte steht. Von seinen Akademien getündet. Und wäre dann 30 Jahre später doch beigetreten.
Genau. Aber ja, so viel zu Marinetti, zu den Futuristen. Ich finde das ein ganz spannendes
Thema wie so eine Kunstbewegung von Literaten in diesem Vakuum mit dem eben auch die Ariasophen
zeitlich unterwegs waren, agiert und wie das eben eines der vielen Puzzleteile ist, die zum
Entstehen des Faschismus gehören. Oder auch zum Entstehen von vielen anderen Kunstrichtungen.
Aber schon auch mit Vordenker der faschistischen Ideale waren. Auf jeden Fall zu einem Teil. Und
wir schauen uns jetzt nach und nach ein bisschen die verschiedensten Fragmente an, die da mit
reinspielen zu diesem Cocktail. Die verschiedenen Zutaten zum Faschismuscocktail. Und da sind auf jeden Fall auf 2 CL Futurismus mit dabei.
Also, wir Fail처fe. Wir müssen ausgehen. Baah!